Dreamina 로 시작하여 이미지를 준비하고 작은 움직임을 생성한 다음 얼어붙은 부분을 마무리하고 마스킹 편집기에서 루프합니다. 이미 촬영한 영상의 경우 Cinemagraph Pro 는 전용 스틸 프레임, 마스크 및 루프 워크플로우를 제공합니다. 애프터 이펙트 는 더 미세한 합성 제어를 제공하는 반면, Motion 은 전화 사진의 선택된 영역을 더 간단하게 애니메이션화하는 방법을 제공합니다.
설득력 있는 영화는 두 가지 질문을 던집니다: 무엇이 움직여야 하고 무엇이 가만히 있어야 합니까? AI 비디오 모델은 움직임을 제공할 수 있습니다. 스틸 레이어와 조심스럽게 배치된 마스크는 나머지를 제어할 수 있게 합니다. 루프 경계를 선택하는 것은 한 세대가 첫 번째 패스에서 좋아 보일 때에도 또 다른 편집 결정입니다.
- 도구를 처리하는 작업 부분과 비교
- 영화 촬영이 애니메이션 사진과 다른 점은 무엇입니까?
- 1. Dreamina: 이미지와 움직이는 디테일을 개발합니다.
- 2. 활주로: 집중된 프롬프트를 통해 작은 움직임을 세분화합니다.
- 3. Kling AI: 명확한 참조에서 움직임 생성
- 4. Pika: 절제되거나 양식화된 이동 세부 사항을 탐색합니다.
- 5. Luma Dream Machine: 대기 소스 영상 구축
- 6. Adobe Firefly: 첫 번째 프레임 샷을 Adobe 워크플로우로 안내
- 7. Cinemagraph Pro: 움직임을 정지 장면으로 칠합니다.
- 8. Adobe 애프터 이펙트: 복합적이고 어려운 경계 제어
- 9. Adobe Photoshop: 익숙한 이미지 도구와 타임라인 결합
- 10. 모션 도약: 전화 사진에서 직접 이동
- 11. Figma Weave: generation-and-masking 워크플로우 재사용
- 소스에서 완성된 파일로 영화 그래프 만들기
- 납득할 수 없는 루프의 원인 수정
- 시네마그래프 질문
- 하나의 움직이는 세부 사항으로 시작
도구를 처리하는 작업 부분과 비교
아직 존재하지 않는 움직임이 필요할 때 제너레이터를 선택하십시오. 유용한 영상이 이미 있는 경우 전용 편집기를 선택하십시오. 모바일 애니메이션 도구는 세 번째 경로입니다. 전체 비디오 모델을 통해 장면을 재현하지 않고도 스틸 사진의 일부를 이동할 수 있습니다.
영화 촬영이 애니메이션 사진과 다른 점은 무엇입니까?
영화 그래프는 컵 위의 증기, 다리 아래의 물 또는 정지된 제품 옆의 촛불 불꽃과 같은 작은 영역의 지속적인 움직임과 함께 의도적으로 움직이지 않는 장면을 가지고 있습니다. 전체 사진을 화면으로 이동하면 애니메이션이 생성되지만 이러한 선택적 모션 효과는 생성되지 않습니다.
기본 구조는 간단합니다. 비디오 위에 정지 프레임을 놓습니다. 움직이는 물이나 증기가 그 아래에 나타나도록 마스크로 스틸의 구멍을 자릅니다. 그 오프닝 외부 어디에서나 동일한 스틸 이미지가 계속 표시됩니다. 어려운 부분은 가시적인 가장자리 없이 혼합된 영상과 경계를 선택하는 것입니다.
이것은 카메라 움직임이 일반적으로 도움이 되지 않는 이유를 설명합니다. 비디오가 고정된 정지 뒤로 드리프트되면 물체가 마스크에서 정렬을 멈춥니다. 그것은 또한 얼어붙은 얼굴을 가로지르는 움직이는 손이 분수 안에서 움직이는 물보다 더 어려운 이유를 설명합니다. 손은 장면의 두 버전 사이의 경계를 넘습니다.
첫 번째 시도에서는 자신의 공간에 머무르는 움직임을 선택합니다. 제품 옆에 있는 작은 잔물결 풀은 제품 레이블을 휩쓸고 있는 패브릭보다 분리하기 쉽습니다. 카메라를 고정하고 중요한 피사체를 명확하게 유지하십시오. 만약 여러분의 실제 목표가 궤도, 밀어넣기 또는 다른 움직이는 관점이라면, AI 카메라 이동 가이드를 사용하여 다른 종류의 촬영 을 계획하세요.
1. Dreamina: 이미지와 움직이는 디테일을 개발합니다.
Dreamina는 시작 사진에 작업이 필요하거나 움직임을 추가하기 전에 전체 장면을 만들고 싶을 때 유용합니다. 컵 위의 증기, 물에 반사된 빛 또는 정지 창 옆의 커튼 등 하나의 작은 이동 영역 주위에 구성을 만드십시오. 산만한 물체를 수리하고 이동 세부 사항 주위에 충분한 공간을 남겨 나중에 깨끗한 경계를 그립니다.
Dreamina의 AI 비디오 생성기를 열고 사용 가능한 이미지 지원 모델을 선택하고 준비된 이미지를 첫 번째 프레임 또는 적절한 참조로 업로드합니다. 움직임과 카메라를 별도로 설명하십시오. 예를 들어:
얇은 증기 컬이 커피 위로 천천히 올라갑니다. 세라믹 컵이 테이블 위에 놓여 있습니다. 잠긴 카메라, 연속 촬영 한 번, 부드러운 일정한 창 조명.
짧은 소스 클립을 생성하고 컵, 문자, 테이블 상판 및 배경과 증기를 확인하십시오. 모델이 핸들을 변경하거나 카메라를 이동하면 복잡한 수리보다 다른 소스를 완료하기가 더 쉬울 수 있습니다. 준비된 이미지와 다운로드한 MP4를 함께 보관하십시오. Dreamina Seedance 2.5는 MP4를 내보냅니다 . 아래 마무리 단계에서 동결 영역 합성 및 루프를 만듭니다.
여기서 유용한 조합은 이미지 준비에 이어 모션 개발입니다. 별도의 디자인 레이어에 정확한 사본을 보관하면서 비디오에 시간을 보내기 전에 구성을 다듬을 수 있습니다. 제품 사진의 경우 생성된 이동 패치를 원래 세부 정보와 비교합니다. 보존을 요청하는 프롬프트가 모델을 안내합니다. 모든 제품 픽셀을 잠그는 것은 아닙니다.
모델 가용성, 생성 비용 및 다운로드 조건은 선택한 모드와 계정에 따라 달라집니다. 비즈니스 제공물의 경우 해당 지역, 계획 및 모델 용어가 의도한 사용을 허용하는지 확인하십시오. 승인된 소스가 있으면 동일한 정지 및 마스크 방법을 사용하여 전체 구성을 반복적으로 생성하지 않고 주변 장면을 고정할 수 있습니다.
2. 활주로: 집중된 프롬프트를 통해 작은 움직임을 세분화합니다.
활주로는 이미 구성된 이미지를 가지고 있고 집중된 반복을 통해 움직임을 개발하고자 할 때 유용한 대안입니다. 이미지가 모양을 설정하도록 합니다. 텍스트를 사용하여 변화를 설명하십시오. 한 줄기 연기 컬링, 잔물결 조각 또는 움직이는 작은 천 조각.
문서화된 Gen-4 이미지 대 비디오 접근 방식에서 간단한 긍정적 모션 설명은 유용한 출발점입니다. "가벼운 바람이 커튼을 들어 올립니다. 정적 카메라"는 여러 경쟁 작업보다 더 명확한 방향을 제공합니다. 한 동작으로 시작한 다음 한 번에 하나의 지침을 변경합니다. 극적인 카메라 움직임을 추가하면 흥미로운 비디오를 만들 수 있으며 영화 그래프를 조립하기 어렵게 만들 수 있습니다.
선택한 클립을 다운로드하고 깨끗한 순간에서 휴식을 취하십시오. 마스킹 편집기에서 스틸과 비디오를 결합하여 원하는 움직임만 표시합니다. 이것은 생성된 배경이 거의 정지해 보이는 경우에도 중요합니다. 반복된 재생 중에 창 프레임이나 제품 가장자리의 작은 변화가 눈에 띕니다.
선택한 모델 및 계획에 적합한 기간 및 컨트롤을 사용하여 소스 모션을 개발하려면 런웨이를 선택합니다. 정확한 냉동 영역에 대한 마감 편집기를 선택합니다. 이러한 작업을 분리하면 전체 설계를 재구성하지 않고도 실패한 한 세대를 교체할 수 있습니다.
3. Kling AI: 명확한 참조에서 움직임 생성
클링은 움직이는 디테일이 분명한 사진을 가지고 있을 때 또 다른 소스 비디오 옵션입니다. 선명한 이미지와 대야 내에서 물이 잔물결을 일으키거나 정지된 물체 옆에서 연기가 피어오르는 것과 같은 적당한 동작을 사용하십시오. 잘 분리된 모션 영역은 이후 마스크에 유용한 경계를 제공합니다.
문서화된 VIDEO 3.0 워크플로우에서 시작 프레임을 호환되는 제목 또는 요소 참조와 결합하여 모양을 안내할 수 있습니다. 인식 가능한 상태를 유지해야 하는 개체 또는 사람에 대해 이러한 컨트롤을 사용하십시오. 의도된 이동에 대한 프롬프트를 유지하고 모든 참조 옵션이 모든 모델에서 작동한다고 가정하지 않고 지원 모드를 선택합니다.
이 작업의 경우 궤도 또는 추적 샷을 피하십시오. 생성 후 동작 경계에 가장 가까운 물체를 검사합니다. 예를 들어 연기 옆에 있는 병은 캡을 구부리거나 변경해서는 안 됩니다. 스틸 오버레이는 움직이는 패치 외부에서 병을 보호할 수 있지만 해당 패치 내부에 포함된 잘못된 반사 또는 왜곡된 가장자리를 복구할 수는 없습니다.
시작 및 끝 이미지를 사용하여 동일한 구성으로 돌아가도록 권장하는 경우에도 해당 이미지와 최종 조인 사이의 움직임을 검사하십시오. 일치하는 엔드포인트는 생성된 시퀀스가 깨끗하게 반복된다는 증거가 아니라 유용한 입력입니다.
4. Pika: 절제되거나 양식화된 이동 세부 사항을 탐색합니다.
Pika는 짧은 애니메이션의 캐릭터를 실험하는 데 유용합니다. 즉, 장난스러운 스팀 퍼프, 스타일리시한 쉬머 또는 작은 반응입니다. 현재 비디오 스튜디오는 모델에 의존하는 참조 워크플로우를 제공하므로 장면에 맞는 모델 및 입력 배열을 선택하십시오.
이미지를 연결하고 지원되는 경우 참조를 지정하고 하나의 움직임을 설명합니다. 사진 영화의 경우 미묘한 움직임으로 시작하십시오. 극적인 용해 또는 폭발 효과는 재미있을 수 있지만 파일이 반복되면 개체는 원래 상태로 돌아가야 합니다.
마무리하는 동안 애니메이션 패치에서 가만히 남아 있어야 하는 부분을 보관하십시오. 효과가 시작 경계를 넘어 확장되면 마스크를 확대 및 다듬거나 다른 소스를 선택하십시오. 그렇지 않으면 보이지 않는 벽 뒤에서 움직임이 사라지는 것처럼 보일 수 있습니다.
Pika는 창의적인 치료를 위한 소스 개발 선택으로 잘 작동하며 전용 마스크 및 루프 워크플로우를 통해 최종 장면을 제어할 수 있습니다. 무료 출력에는 상업적 사용 제한이 있습니다. 적격 유료 요금제는 다른 권한을 가지며 추가 크레딧을 구입하는 것만으로는 적격 상업 구독과 동일하지 않습니다.
5. Luma Dream Machine: 대기 소스 영상 구축
Luma Dream Machine은 안개, 빛 또는 기타 환경 세부 사항을 중심으로 제작된 장면에 대한 움직이는 재료를 제공할 수 있습니다. 구성이 이미 존재하는 경우 이미지 대 비디오 경로를 사용한 다음 움직이는 관점이 아닌 작은 작업에 집중하십시오.
Ray3.2는 MP4 출력 및 키프레임 안내를 통해 5초 또는 10초의 기본 이미지 대 비디오 클립을 문서화합니다. 이미지 지원 생성 워크플로우를 선택하고 제한된 움직임으로 고정 구성을 설명합니다. 소스가 길어지면 선택할 수 있는 시간이 더 많아질 수 있지만 최종 반복은 필요한 깨끗한 간격만 사용할 수 있습니다.
키프레임은 직접적인 모양과 타이밍에 도움이 되며 고정된 스틸 레이어를 대체하지 않습니다. 클립이 발전함에 따라 수평선, 건축 또는 조명이 변경되는지 확인하십시오. 넓은 리팅 효과는 작은 마스킹 영역 주위에 깜박이는 심을 만들면서 비디오처럼 멋지게 보일 수 있습니다.
생성된 대기가 이미지에 맞으면 Luma를 선택한 다음 선택한 간격을 합성하고 루프합니다. 소스 생성기와 마감 편집기는 동일한 목표를 향해 작업해야 합니다. 움직이지 않는 환경과 정렬된 하나의 움직이는 세부 사항입니다.
6. Adobe Firefly: 첫 번째 프레임 샷을 Adobe 워크플로우로 안내
Adobe Firefly는 소스 클립을 생성하고 Adobe 편집 도구에서 계속 다듬으려는 경우에 유용합니다. Firefly Video 워크플로우는 적절한 구성에서 사용할 수 있는 정적 카메라 옵션과 함께 첫 번째 프레임 이미지를 허용합니다.
선택 , 반딧불 비디오 선택, 가로 세로 비율 설정 및 첫 번째 이미지 업로드 프레임 → 첫 번째 . 필요한 경우 입력을 자른 다음 카메라 모션 아래에서 정적을 선택하고 이동 세부 정보를 설명합니다. 생성된 소스를 다운로드하거나 편집기에서 열기 전에 검토하십시오.
유용한 제어 절충이 있습니다. 첫 번째 이미지와 끝 이미지를 모두 제공하면 Firefly가 모션 옵션을 끕니다. 첫 번째 이미지가 있는 명시적 정적 카메라 안내가 필요한지 또는 전환을 안내하는 두 개의 엔드포인트 이미지가 필요한지 결정합니다. 어느 배열도 카메라 드리프트와 루프 심을 검사할 필요가 없습니다.
영화 그래프의 경우 생성을 최종 결과물로 취급하지 않고 결과를 레이어 앤 마스크 워크플로우로 가져갑니다. 비디오에서 이동 패치를 선택하는 동안 정확한 레이블은 정지 레이어에 머물 수 있습니다. 모델 가용성 및 생성 크레딧 사용은 워크플로우, 지역 및 선택한 해상도에 따라 달라집니다. 이미 가지고 있는 클립을 편집하는 것과는 별개입니다.
7. Cinemagraph Pro: 움직임을 정지 장면으로 칠합니다.
Flixel의 Cinemagraph Pro는 안정적인 클립이 있고 영화 그래프 자체를 중심으로 도구를 구성하기를 원할 때 전용 옵션입니다. 정지 이미지를 선택하고 브러시로 움직임을 표시하고 선택한 시퀀스가 반복되는 방식을 세분화합니다. 새로운 동작을 발명한 모델이 아닌 편집 경로입니다.
영상을 가져오고 적합한 스틸을 선택한 다음 이동할 영역 위에 페인트를 칠합니다. 지우개를 사용하여 실수로 선택한 항목을 제거합니다. 이동 세부 정보와 고정 세부 정보가 겹치는 브러시 경계를 조정한 다음 마스크에 안착하기 전에 전체 모션을 미리 봅니다.
바운스 선택하십시오 . 반복 선택합니다 같은 동작을 계속하려면 반복을 선택합니다. 반복 크로스페이드를 조정하여 끝을 시작 부분에 혼합합니다. 겹치는 동안 이중 불꽃, 사라지는 가닥 또는 유령 물체가 있는지 확인합니다.
Flixel은 macOS 및 iOS 앱을 제공합니다. 유료 번들은 Pro 기능과 워터마크 없는 내보내기를 잠금 해제합니다. 앱 라이센스는 플랫폼 및 주요 버전에 한정될 수 있습니다. 클라우드 호스팅은 웹 사이트에 루프를 배치하기 위한 별도의 선택입니다. 이 경로는 소스가 이미 양호하고 남은 작업이 선택, 마스킹 및 심일 때 특히 유용합니다.
8. Adobe 애프터 이펙트: 복합적이고 어려운 경계 제어
애프터 이펙트는 단순한 브러시 마스크가 충분하지 않을 때 유용합니다. 이동 영역에는 윤곽선이 복잡하고 여러 레이어가 필요하거나 신중하게 타이밍을 맞춘 블렌딩이 필요합니다. 스틸 플레이트, 비디오, 마스크 및 전환을 자세히 제어할 수 있습니다.
소스 클립을 구성에 넣고 복제합니다. 상단 사본에서 고정할 클린 프레임으로 이동한 다음 레이어 → 시간 → 프레임 고정 . 하단 사본을 계속 움직입니다. 상단 스틸의 마스크를 사용하여 아래의 이동 영역을 표시합니다. 간단한 개구부의 경우 감산 마스크가 실용적인 배열입니다. 재생을 보면서 경로와 깃털을 조정합니다.
유용한 동작으로 구성을 자릅니다. 혼합이 필요한 반복을 위해 이동 섹션의 두 번째 사본을 겹치고 조인 전체에서 불투명도를 조정합니다. 나머지 장면이 희미해지지 않도록 전환 위에 스틸 플레이트를 계속 유지하십시오. 정상 속도로 여러 번의 패스를 지켜본 다음 솔기를 더 자세히 검사하십시오.
이 컨트롤은 편집 시간이 걸립니다. 로토스코핑은 복잡한 움직이는 피사체에 도움이 될 수 있지만 고정식 물이나 증기 패치에는 잘 선택된 마스크만 필요할 수 있습니다. 작동하는 가장 단순한 합성물로 시작하여 실제로 필요한 경계에 대한 상세한 추적 또는 프레임 수리를 예약합니다.
9. Adobe Photoshop: 익숙한 이미지 도구와 타임라인 결합
포토샵은 스틸 이미지 리터치가 작업의 상당한 부분일 때 유용한 선택입니다. 정적 사진을 정리하고 해당 버전을 자체 레이어에 유지하고 비디오 레이어와 마스크를 사용하여 사진이 속한 위치의 움직임을 표시할 수 있습니다.
데스크톱 애니메이션 워크플로우에서 창 → 타임라인 을 열고 비디오 타임라인 만들기를 사용합니다 . 이동 소스를 유지하고 별도의 레이어에서 선택한 상태로 유지하고 치수와 위치를 정렬하고 이동 세부 정보가 표시되도록 정지를 마스크합니다. 비디오가 끝나기 전에 종료하지 않고 작업 간격에 걸쳐 정지 레이어를 확장합니다.
익숙한 브러시 및 마스크 컨트롤을 사용하여 경계를 수정합니다. 같은 클립에서 찍은 깨끗한 프레임은 일반적으로 약간 다른 각도에서 찍은 별도의 사진보다 더 쉽게 정렬됩니다. 원래 제품 사진을 유지하는 것이 목표인 경우 조심스럽게 정렬하고 제품 가장자리에 닿는 움직이는 반사를 검사하십시오.
Adobe 문서 파일 → 내보내기 → 비디오 렌더링 비디오 및 웹 저장(레거시) 애니메이션 GIF. 타임라인 패널 외부에서 결과를 미리 봅니다. Photoshop은 이미지 중심 워크플로우에 적합합니다. After Effects는 합성물이 정교한 모션, 여러 애니메이션 마스크 또는 광범위한 타이밍 작업이 필요한 다음 단계에 더 적합합니다.
10. 모션 도약: 전화 사진에서 직접 이동
Motion by Ligh은 정지 이미지의 선택된 부분을 애니메이션화하는 모바일 옵션입니다. 경로, 앵커 및 Freeze 브러시를 사용하면 데스크톱 비디오 합성물을 만들지 않고도 빠른 물, 구름 또는 흐르는 머리카락 처리에 유용합니다.
사진을 열고 물이나 다른 세부 사항이 이동하기를 원하는 방향으로 경로를 그립니다. 위치를 유지해야 하는 기능 주위에 앵커를 추가하고 주변 이미지를 보호하기 위해 얼어붙은 영역을 칠합니다. 움직임을 미리 보고 사진이 늘어나 보이기 시작하면 강도를 줄이고 단단한 가장자리 근처의 경계를 다듬습니다.
이 기술은 정지 이미지에서 움직임을 만듭니다. 정지판 아래에 녹화된 영상을 공개하는 것과는 다르며, 방향 화살표는 물체 뒤에 숨겨진 정확한 디테일을 제공할 수 없습니다. 부드러운 텍스처는 문자, 직선 구조 또는 선명하게 윤곽이 잡힌 제품보다 더 관대할 수 있습니다.
전통적인 영화 촬영 효과를 위해 카메라 효과를 끄고 오버레이를 하나의 의도된 세부 사항에 초점을 맞추십시오. Motion은 앱 내 구매가 있는 모바일 앱 스토어를 통해 사용할 수 있습니다. 무료 설치가 모든 애니메이션 도구, 효과 및 내보내기 조건을 포함하는 것을 의미하지는 않습니다. 특정 효과에 대한 캠페인을 구축하기 전에 관련 제어 및 출력 옵션을 미리 봅니다.
11. Figma Weave: generation-and-masking 워크플로우 재사용
Figma Weave는 각 사진에 대해 동일한 체인을 재구축하는 대신 반복 가능한 프로세스를 저장하려는 사람에게 적합합니다. 공식 영화 가이드에서는 사진을 이미지 대 비디오 모델에 연결하고 마스킹 노드를 사용하여 애니메이션 영역을 분리하는 방법을 설명합니다. 마스크 추출기 및 텍스트별 마스크 는 선택 항목을 만드는 데 도움이 됩니다.
비디오 모델 노드는 움직임을 제공하고 마스크는 해당 움직임이 나타나는 위치를 제어합니다. 한 이미지에서 워크플로우를 실행하고 선택한 영역을 검사하고 경계를 다듬은 후 다음 사진에서 사용합니다. 변경된 컵 위치 또는 선택 영역을 통과하는 사람은 동일한 노드를 재사용하는 경우에도 다른 마스크가 필요할 수 있습니다.
이득은 작업에 재사용 가능한 구조입니다. 설득력 있는 결과는 여전히 출처, 선택 및 반복에 따라 달라집니다. 각 실행에서 냉동 플레이트, 이동 가장자리 및 최종 조인을 검토하고 모델 사용이 생성된 시도 비용에 기여합니다. 이것은 반복적인 시각적 생산에 유용한 분기이며, 전용 편집기는 이미 촬영한 클립 하나에 더 빠를 수 있습니다.
소스에서 완성된 파일로 영화 그래프 만들기
1. 분리할 수 있는 움직임을 선택하십시오.
도구를 선택하기 전에 동작을 선택하십시오. "증기는 움직이지 않는 컵 옆에 떠오른다"는 것은 증기가 자체 영역을 가지고 있기 때문에 실행 가능한 요약입니다. "눈이 깜박이고 카메라가 원을 그리는 동안 머리카락이 얼굴을 가로 질러 날아갑니다"는 여러 경계를 결합하여 설득력 있는 동결을 훨씬 더 어렵게 만듭니다.
사진의 경우 이동 세부 정보 주위에 공간을 남겨두고 원본 파일을 보존합니다. 캡처된 영상의 경우 카메라를 삼각대 또는 단단한 지지대에 놓고 사용할 것으로 예상되는 순간을 넘어 녹화하십시오. 안정적인 노출과 화이트 밸런스는 움직이는 패치 가장자리에서 밝거나 따뜻한 펄스를 방지하는 데 도움이 됩니다. 최종 작물에 대한 충분한 세부 정보를 캡처합니다. 고해상도 영상을 통해 어려운 구성을 쉽게 만들지 않고도 마스크를 다듬을 수 있는 공간을 확보할 수 있습니다.
정상 속도 이동을 위해 일반 기록 프레임 속도를 선택합니다. 일반 클립이 자동으로 부드러운 슬로우 모션이 될 것으로 예상하지 않고 동작을 느리게 하려는 경우 더 많은 프레임을 기록합니다. AI 모델의 사용 가능한 설정과는 별도로 촬영하는 영상에 대한 캡처 선택입니다.
2. 이동원과 냉동판을 함께 선택
모션을 생성하는 경우 짧고 간단한 클립으로 시작하십시오. 이미지를 사용하여 장면을 설정하고 동작을 설명하는 프롬프트를 설정합니다. 선택하기 전에 전체 출력을 확인하십시오. 깨끗한 시작은 클립 뒷부분의 변화하는 제품이나 표류 벽을 보상할 수 없습니다.
고정할 표현식, 조명 및 객체 모양을 제공하는 정지 프레임을 선택합니다. 같은 비디오의 스틸은 정렬을 위한 가장 쉬운 시작점입니다. 손대지 않은 제품 사진이 냉동 플레이트로 필요한 경우 마스크를 자르기 전에 비디오 위에 놓고 위치, 스케일 및 원근법을 확인하십시오.
모션이 나타날 두 레이어를 비교합니다. 병을 가로질러 이동하는 반사에는 애니메이션 영역에 병의 일부를 포함해야 할 수 있습니다. 해당 영역이 실제 레이블 또는 모양을 변경하는 경우 더 적합한 소스를 사용하거나 대신 반사를 촬영하십시오. 마스크는 가시성을 제어하고 잘못 생성된 콘텐츠를 정확하게 만들지 않습니다.
3. 먼저 더 작은 이동 영역을 공개합니다.
이동 소스 위에 스틸을 놓고 작업 기간 동안 연장합니다. 발의에 대한 보수적인 개방으로 시작하십시오. 전체 이동을 포함하는 데 필요한 경우에만 클립을 재생하고 선택 영역을 확대합니다.
사람들이 볼 수 있는 크기로 경계를 다듬습니다. 약간의 깃털은 조인을 부드럽게 할 수 있지만 매우 부드러운 마스크는 원치 않는 움직임의 광범위한 부분을 드러낼 수 있습니다. 가능한 경우 고정 레이어에 견고한 제품 가장자리를 유지하십시오. 모양이 지속적으로 변화하는 연기 또는 증기에 대해 더 부드러운 전환을 사용하십시오.
시퀀스 전체에서 경계 근처의 이동 세부 정보를 확인하십시오. 차단된 경우 마스크를 수정하거나 작업이 더 작은 영역 내에 있는 소스를 선택하십시오. 사람이나 물체가 이동 영역에서 동결 영역으로 교차하는 경우 합성물은 추적 또는 보다 정교한 마스킹이 필요할 수 있습니다. 다른 영상을 선택하는 것이 종종 더 빠른 복구입니다.
4. 움직임을 설득력 있게 되돌립니다.
시작과 끝이 호환되는 모양, 위치, 방향 및 밝기를 공유하는 간격을 찾습니다. 리듬감 있는 흔들림의 경우 전진 및 후진 바운스가 작동할 수 있습니다. 비, 증기 흐름 또는 쏟아지는 액체의 경우 후진 시간이 부자연스러워 보일 수 있으므로 앞으로 반복하십시오.
끝과 시작이 가까울 때 작은 크로스 페이드를 시도하지만 완전히 결합하지는 마십시오. 겹치는 동안 유령 모양을 찾으십시오. 두 개의 촛불 불꽃, 두 개의 손 또는 반투명 제품 가장자리는 혼합이 너무 잘 보인다는 신호입니다. 모든 불일치가 흐릿해질 때까지 페이드를 연장하지 않고 간격을 조정하고 함께 페이드합니다.
이동 섹션을 조정하는 동안 냉동 플레이트를 계속 유지하십시오. 전체 구성에 적용된 페이드는 고정된 사진 펄스를 만들 수 있습니다. 정상 속도로 최소 몇 번의 완전한 반복을 시청하십시오. 느린 재생을 사용하여 문제를 찾은 다음 정상 속도로 돌아가 수리를 판단하십시오.
5. 실제 목적지로 내보내기
편집 가능한 프로젝트와 양질의 비디오 마스터를 유지하십시오. MP4는 웹사이트, 프레젠테이션 또는 소셜 목적지가 비디오를 받아들이는 실용적인 배달 선택입니다. 비디오 파일은 영화 촬영 효과를 생성하기 위해 GIF일 필요는 없습니다. 루프는 플레이어가 처리하거나 내보낸 클립의 반복으로 처리할 수도 있습니다.
대상에 해당 형식이 특별히 필요한 경우 GIF를 사용하십시오. 색상 팔레트가 제한되어 있고 오디오가 없으므로 변환 후 미묘한 그라데이션과 어두운 반사가 더 나빠 보일 수 있습니다. 애니메이션 GIF 도구 및 내보내기 가이드 는 마감 선택 사항을 설명하지만 먼저 마스크를 가져와 소스 프로젝트에서 바로 반복합니다.
내보낸 파일을 다시 열고 원하는 크기로 확인합니다. 고정 피사체, 마스크 경계, 솔기, 유지 워터마크, 프레임 및 색상을 확인합니다. 압축은 프로젝트 미리보기가 깨끗해 보이는 경우에도 아티팩트를 도입할 수 있습니다. 나중에 헤드라인이나 호출을 추가하면 편집 가능한 레이어에 유지하고 완료된 자르기를 다시 미리 봅니다. 전자 상거래 배너 가이드 는 캠페인 레이아웃을 준비하는 데 도움이 됩니다.
납득할 수 없는 루프의 원인 수정
시네마그래프 질문
AI 도구가 한 장의 사진으로 영화를 만들 수 있습니까?
예, 사진 애니메이션 도구는 움직임을 만들거나 이미지 대 비디오 모델이 소스 클립을 생성할 수 있습니다. 정지 상태를 안정적으로 제어하려면 클립을 선택한 정지 및 마스크와 결합하십시오. 스틸에는 기록된 모션 시퀀스가 포함되어 있지 않으므로 생성된 리플 또는 제스처가 복구된 영상이 아닌 움직임으로 발명됩니다.
이미지를 개발하거나 복구하고 싶을 때 Dreamina에서 시작하십시오. 유용한 비디오가 이미 있는 경우 전용 편집기로 시작하십시오. Motion은 더 간단한 사진 애니메이션 경로입니다. 위브는 재사용 가능한 generation-and-masking 체인을 원할 때 유용합니다.
제품 영화에는 어떤 도구를 선택해야 합니까?
Dreamina를 사용하여 창의적인 장면과 작은 움직이는 디테일을 개발하고 제품 사진을 참조로 유지합니다. Cinemagraph Pro를 사용하여 간단한 스틸 및 비디오 마무리를 하거나 경계와 타이밍에 더 많은 작업이 필요한 경우 After Effects를 사용하십시오. 포토샵은 정적 이미지를 다시 만질 때 유용합니다.
제품이 실제 SKU에 대한 정확한 기록을 유지해야 하는 경우 해당 세부 사항에 대해 실제 사진 또는 캡처된 영상을 사용하십시오. 항목을 잘못 나타내는 새 레이블, 모양, 성분 또는 반사를 발명하지 않는 영역에서 생성된 움직임을 유지합니다.
무료로 만들 수 있습니까?
무료 다운로드, 평가판 또는 소규모 세대 허용은 워크플로우를 탐색하는 데 유용할 수 있습니다. 필요한 모든 도구, 깨끗한 수출 또는 상업적 권리가 포함된다고 규정하지는 않습니다. 경로의 별도 부분으로 제너레이터와 마감 편집기를 확인합니다. 예를 들어, Pika의 현재 무료 요금제는 월별 크레딧을 받지 않으며 상업적 허가는 적격 유료 구독과 다릅니다.
첫 번째 프로젝트의 경우 이미 가지고 있는 짧은 클립을 사용하여 마스킹을 테스트하고 더 많은 세대에 비용을 지불하기 전에 반복하십시오. 매장 또는 광고 사용의 경우 배송 경로를 선택하기 전에 해당 소스, 모델 및 계획 권한을 확인하십시오.
루프는 얼마나 길어야 합니까?
움직임을 읽을 수 있게 하고 설득력 있게 결합하는 가장 짧은 간격을 사용하십시오. 2~5초는 모든 장면이 따라야 하는 규칙이 아니라 유용한 시작 범위입니다. 증기의 느린 컬은 작은 물의 잔물결과 다른 간격이 필요할 수 있습니다. 몇 가지 반복을 보십시오. 짧은 클린 루프는 명백한 재설정이 있는 긴 시퀀스보다 유용합니다.
정적 카메라 프롬프트가 다른 모든 픽셀을 변경하지 않겠습니까?
아니요. 정적 카메라 지침은 생성을 안내하지만 물체, 질감 또는 조명은 여전히 변경될 수 있습니다. 정지 레이어를 사용하면 눈에 보이는 냉동 영역을 직접 제어할 수 있습니다. 마스크를 통해 드러나는 모든 것이 비디오에서 나오고 자체 변경 사항이 포함될 수 있으므로 이동 영역을 별도로 검사하십시오.
하나의 움직이는 세부 사항으로 시작
Dreamina 에서 시작하십시오 선명한 이미지와 자신의 공간에 머무르는 움직임으로 시작하십시오. 안정적인 소스를 선택하고 나머지는 정지 레이어로 유지하고 마스크를 다듬고 여러 번 반복하여 재시작을 판단합니다. 더 많은 제어가 필요할 때 전용 또는 데스크톱 편집기를 사용하고 정지 장면과 이동 세부 정보가 함께 작동한 후에만 내보냅니다.