AI-verktyg för konsekventa karaktärer och platser över skott

Välj ett verktyg efter hur det bär scenen framåt

Börja med Dreamina för att utveckla en referensledd sekvens och välj en projektbaserad arbetsyta när du behöver en namngiven roll och platser organiserade över många bilder. Om du redan har användbar filmrörelse, överväga en video-till-video-rutt som kan använda den strukturen.

För en första sekvens, välj en liten skottlista med ett tecken och en inställning som du kan känna igen. En vidsträckt vy, ett medium skott och en närbild berättar mer än upprepade gånger att skapa samma porträtt.

Samma ansikte är bara hälften av jobbet

Kontrollera karaktärsidentitet och platsgeometri tillsammans: ansikte, kostym, rekvisita, ljusriktning, dörröppningar och skärmförhållanden måste stödja samma scen.

För karaktären, jämför ansiktsstruktur, frisyr, kroppsproportioner och outfitdetaljer som identifierar denna version av personen. En annan jackförslutning eller en saknad väska kan bryta kontinuiteten även när ansiktet förblir igenkännligt.

För platsen, jämför arrangemanget av utrymmet. Samma färgpalett och tegelstruktur skapar inte samma rum. Dörrar, fönster, möbler, trappor och ljusriktningen bör komma överens när kameran rör sig.

Jämför sedan åtgärden över nedskärningar. En karaktär som bär en kopp i höger hand bör inte börja nästa skott med den till vänster om inte den mellanliggande åtgärden förklarar förändringen. Om någon tittar mot en annan karaktär bör deras ögonlinje peka mot lämplig skärmposition.

En användbar sekvens kräver därför tre typer av överenskommelser: samma identitet, en kompatibel fysisk inställning och en läsbar fortsättning av åtgärden.

Tre olika betydelser av att komma ihåg en karaktär

En återanvändbar bibliotekstillgång, en referens kopplad till denna generation och en utbildad identitet är olika mekanismer.

Ett bibliotek håller en bild- eller karaktärsdefinition tillgänglig för senare användning. Det sparar upprepad installation, men du måste fortfarande välja, tagga eller binda rätt tillgång i den aktuella bilden.

En referensingång ger generationen ett visuellt mål. Antalet bilder som modellen kan acceptera är viktigt, särskilt när bilden inkluderar personer, en plats och en rekvisita. Ett bibliotek som innehåller hundratals tillgångar betyder inte att en enda generation kan använda dem alla.

En utbildad identitet lär sig ett särskilt utseende för användning i verktyg som stöds. Det kan hjälpa till med ett återkommande ansikte, men platsen, dräkten och handlingen behöver fortfarande sin egen riktning. Det är också knutet till tjänsten och modeller som stöder den.

Ställ en konkret fråga när du jämför verktyg: "Vilket visuellt material kommer den här videogenerationen faktiskt att få?" Det är mer användbart än att anta att ett projektnamn betyder att modellen kommer ihåg varje tidigare ram.

1. Dreamina: bygg varje skott runt samma två visuella ankare

Förbered karaktären och platsen separat och ge sedan båda referenserna uttryckliga roller i ett videoarbetsflöde som stöds. En ren karaktärsbild skapar utseende, medan en bred platsbild etablerar rummet eller landskapet.

I Dreamina , be om karaktären från den första referensen på platsen från den andra, beskriv sedan inramningen och en åtgärd. För nästa skott, återgå till samma godkända referenser snarare än att behandla en attraktiv men drivande effekt som den nya designen.

Beskriv dörröppningen, fönstren, möblerna och ljusriktningen som behöver vara kvar. En närbild kan dölja dessa ankare, så jämför det med det bredare skottet innan du accepterar det i sekvensen.

Använd en återhållsam handling medan du bedömer kontinuitet. När karaktären och uppsättningen har lästs korrekt utvecklar du kamerans rörelse eller prestanda. Den valda modellen bestämmer tillgängliga referens- och redigeringskontroller; en referens styr resultatet snarare än att låsa varje vägg eller ansiktspixel.

För en återkommande mänsklig karaktär, förbered en tydlig referens innan du planerar rörelse. Guiden för att skapa en konsekvent AI-influencer förklarar den förberedelsen mer detaljerat.

Ett exempel på två referensrobotar och växthus

Dessa två korta Dreamina-klipp återanvänder en krämkurirrobot och en växthusmiljö, med synligt liknande karaktär och atmosfär men ofullkomlig rumslig kontinuitet.

Karaktärsreferensen levererar blå vantar, ett ojämnt par ögon, en antenn med röd spets och en senapsryggsäck. Platsreferensen levererar glastaket, den planterade gången och den varma dörröppningen i skymningen.

Den första vyn visar roboten närma sig genom växthuset. Den andra tar ryggsäcken och sidan av huvudet närmare kameran. Båda använder de två ursprungliga referenserna. Dessa är historiska betalda Dreamina Seedance 2.0 Mini-exempel, ungefär fem sekunder vardera vid 720p i 9: 16.

Roboten, ryggsäcken, glastaket och den varma atmosfären är fortfarande igenkännliga. Dörröppningen och belysningsgeometrin matchar inte tillräckligt nära för att kalla paret en exakt omvänd vinkelkonstruktion av ett fast utrymme. Använd exemplet för att se varför att matcha en karaktär och stämning är en användbar början och kontrollera sedan layouten innan du bygger en längre sekvens.

2. Runway: godkänna matchande stillbilder innan du lägger till rörelse

Använd Gen-4-bildreferenser för att designa matchande character-and-location ramar och skicka sedan godkända stillbilder till den valda videomodellen. Detta gör stillbildscenen till en plats för att lösa utseende och komposition innan du betalar för rörelse.

Spara en referens med en tagg när du vill ha den tillgänglig över sessioner; en vanlig tillfällig uppladdning är inte densamma som en sparad referens. I en ny bildgenerering väljer du de avsedda bilderna eller ringer en sparad referens med namn. Gen-4 Image References stöder upp till tre aktiva referenser.

Ett praktiskt arrangemang är en karaktärsreferens, en platsreferens och en godkänd komposition eller prop. Runway dokumenterar också skissreferenser för placering och blick, vilket kan hjälpa till att förklara ett kameraförhållande som är svårt att beskriva med ord.

Granska den resulterande stillbilden och använd sedan kameraåtgärden för att gå vidare till videogenerering. Håll scenerna distinkta: funktionen Bildreferenser betyder inte att varje videomodell automatiskt får tre separata referenser. För en ny vinkel, kontrollera att den accepterade ramen fortfarande överensstämmer med den ursprungliga platsen och karaktären.

3. Kling AI: återanvänd element och binda scenen medvetet

Skapa separata karaktärs- och scenelement och välj eller nämn sedan de som behövs av den faktiska generationen. Ett element kan innehålla flera vyer av ett motiv, vilket gör det användbart när en återkommande karaktär vänder sig bort från den ursprungliga kameravinkeln.

Den aktuella guiden beskriver ett flerbildelement med en huvudbild och kompletterande vyer, för totalt två till fyra bilder. Ge karaktären och ställ in tydliga namn och ring sedan lämpliga tillgångar via biblioteket som stöds eller snabbkontroller.

Håll lägesgränserna åtskilda. Video 3.0 Omni tillåter upp till sju bilder eller element utan videoingång och fyra när en video ingår. Startramens arbetsflöde i Video 3.0 stöder istället bindning av upp till ytterligare tre element som visas i dess referensramar. Det här är olika inmatningsarrangemang.

För en delad plats, skapa tecknet inuti den avsedda uppsättningen i referenskompositionen. Kontrollera personens förhållande till fasta objekt när du ändrar vinkeln. Ett stort elementbibliotek är användbar organisation; det fastställer inte kapaciteten eller trovärdigheten hos ett enskilt skott.

4. Higgsfield: urskilja storyboard, identitet och videoverktyg

Använd Popcorn för anslutna storyboard-ramar, Soul ID för en återanvändbar personidentitet och Cinema Studio för skottriktning; deras ingångsgränser och roller skiljer sig åt.

Popcorn accepterar upp till fyra bildreferenser och kan planera en sekvens på upp till åtta stillbilder. Ge bilderna uttryckliga jobb, till exempel personen från en bild, inställningen från en annan och rekvisita från en tredje. De godkända ramarna blir sedan en plan för separat videogenerering.

Soul ID tränar en persons identitet från en fotouppsättning. Aktuell dokumentation beskriver också användning av den utbildade karaktären genom Elements i Seedance-videogenerering som stöds. Den identiteten definierar inte rummet: behåll plats- och kostymreferenser bredvid karaktärsriktningen.

Cinema Studio erbjuder en produktionsarbetsyta med cast, referenstillgångar och kamerariktning. Välj modell och faktiska ingångar för bilden istället för att tillämpa en funktions annonserade referensgräns på hela plattformen. Denna rutt är användbar när du vill styra en visuell sekvens i en arbetsyta samtidigt som du behåller en tydlig åtskillnad mellan storyboard, identitet och färdig video.

5. M Studio: bifoga en namngiven rollbesättning och ställ in den faktiska bilden

Nämn den avsedda karaktären och platsen i varje skott så att deras sparade referensbilder faktiskt följer med generationen. M Studio organiserar den processen kring en storyboard, med återanvändbara cast, plats och look referenser.

Ställ in teckenreferensen, spara platsen och ge var och en ett tydligt namn. Inkludera karaktärs- och platsnämnderna i skottprompten snarare än att anta att en tillgång som syns någon annanstans i projektet automatiskt styr detta skott. Granska den godkända storyboard-ramen och gör sedan videoklippet. Håll kostymbeskrivningen konsekvent varhelst kläderna ska vara oförändrade.

Var uppmärksam på den valda modellens referenskapacitet. Människor, en inställning, en rekvisita och en tittreferens bidrar alla till ingångskraven. Ett projekt kan innehålla en större roll än vad en enda generation rymmer. Förenkla bilden eller välj en lämplig modell när de faktiska ingångarna inte passar scenen.

Detta passar en skapare som vill att skottordning, referenser och revisioner hålls tillsammans. Dess korta betalda testperiod är ett prenumerationserbjudande: granska de valda förnyelsevillkoren innan du börjar, snarare än att behandla testpriset som en helfilmsbudget.

6. LTX Studio: organisera en återkommande roll med Elements

Spara accepterade karaktärstillgångar som element, kalla dem med namn i bilder och håll garderobvariationerna tydliga. LTX Studios projektarbetsflöde hjälper en återkommande roll att vara tillgänglig medan du arbetar igenom skottlistan.

Den publicerade Elements-handledningen beskriver att skapa ett teckenelement från en uppladdad eller genererad bild, lägga till en fokuserad beskrivning och spara den. Du kan också spara ett lämpligt Gen Space-resultat som ett element. I ett skott skriver du karaktärens namn med ett @ -omnämnande och väljer den avsedda tillgången.

För en kostymbyte, behåll en tydligt namngiven variant snarare än att skriva över den version som använts av tidigare bilder. Registrera vilken variation som tillhör varje scen, tillsammans med plats- och belysningsanteckningar.

Kontrollera åtkomst innan du planerar produktionen kring den här funktionen: den aktuella prissidan placerar spara och skapa konsekventa element på Standard och högre. Det är ett annat beslut än att använda LTX-modellen med öppen källkod. Sparade projekttillgångar underlättar återanvändning; den genererade videon behöver fortfarande matcha de accepterade stillbilderna och omgivande bilderna.

7. Google Flow: Välj en modell som accepterar rätt ingredienser

Använd karaktärs- och platsingredienser i ett videoläge som stöds, med tydliga roller och den valda modellens faktiska funktionsgränser. Flow håller uppladdade projekttillgångar tillgängliga och du kan hämta dem med namn i prompten.

I Video väljer du Ingredienser och lägger till ämnet och inställningsmaterialet. Beskriv vad varje referens levererar. En ren karaktärsbild och en plats utan oavsiktliga människor gör det uppdraget lättare att läsa. Använd ramar när start- eller slutkompositionen är huvudbegränsningen.

Modellval är viktigt. Den nuvarande guiden som stöds visar Ingredienser till video för Veo 3.1 Lite och Fast på åtta sekunder, medan Veo 3.1 Quality inte erbjuder det läget. Gemini Omni Flash 1.1 är ett separat alternativ med eget referens- och redigeringsstöd.

För en sekvens, håll relevanta projekttillgångar tillgängliga och använd dem uttryckligen för varje klipp. Ett modellnamn eller projektmapp ersätter inte valet av ingångar. Om dialog är en del av scenen, välj lämplig ljudväg separat och kontrollera den med bilden.

8. Vidu: kombinera namngivna tecken och platsreferenser

Hänvisning till video kan kombinera karaktärs-, scen- och rekvisita-referenser; beskriv deras relationer istället för att förlita sig på ett upprepat karaktärsnamn ensamt. Det aktuella offentliga arbetsflödet accepterar en till sju referensbilder.

Separera karaktärens utseende från inställningen och objektet de interagerar med. En sammanfattning som "kuriren från karaktärsreferensen står bredvid arbetsbänken i platsreferensen" ger dessa ingångar olika roller. Lägg till action och inramning efter att ha etablerat den relationen.

Referenskapaciteten inkluderar scen- och objektmaterial, inte bara människor. En fullsatt scen kan använda de tillgängliga ingångarna snabbt. Börja med nödvändiga referenser och undvik att lägga till nästan dubbla bilder som inte håller med om outfit eller belysning.

Detta är en direkt väg när du föredrar att bygga rörelse från referensämnen. Jämför scenens fasta ankare i varje nytt skott, särskilt när kameran avslöjar ett område som saknas från originalbilden.

9. Luma Dream Machine: fortsätt från en befintlig scen

Ray3.2 Modify Video är relevant när ett befintligt klipp levererar rörelse och struktur som du vill utveckla med en ny visuell behandling. Det erbjuder en annan utgångspunkt från att uppfinna varje skott oberoende.

Använd bilder med läsbara motiv och en avsiktlig kamerarörelse. I det aktuella arbetsflödet gäller rörelse rörelsen, medan struktur gäller former, kanter och komposition som styr transformationen. Multi-keyframe-kontroll kan definiera viktiga visuella tillstånd i ett klipp.

Detta kan hjälpa till när en prestanda eller kamerabana redan fungerar och utseendet behöver revideras. Håll karaktären och ställ in behandlingen konsekvent mellan källbilderna och jämför sedan de modifierade utgångarna över skärningarna. Kraftig skakning, suddiga motiv eller betydande ocklusion gör jämförelsen svårare.

Behandla detta som en filmbaserad kontinuitetsväg. En redigerad föreställning är inte samma sak som ett lagrat character-and-location bibliotek som automatiskt levererar nästa orelaterade generation.

10. Fawna: separera en specifik uppsättning från en allmän bakgrund

Förvara cast- och platsreferenser separat och särskilja en viss återkommande plats från en kontinuerlig inställning eller en generisk engångsbakgrund. Fawnas tillgångsbibliotek gör den skillnaden tydlig.

En statisk plats representerar en förankrad plats du återvänder till. En kontinuerlig inställning beskriver en miljö som handlingen rör sig genom, till exempel stadens gator. En generisk bakgrund serverar ett engångsskott. Dessa jobb kräver olika nivåer av rumslig överenskommelse.

Använd en specifik platstillgång för en scen som upprepade gånger återvänder till samma rum. Håll referens, beskrivning och belysning tillsammans. För rollbesättningen, behåll referensporträttet och kompatibel ytterligare vinkel; för den övergripande stilen, håll den godkända visuella behandlingen separat från karaktärens identitet.

Biblioteket erbjuder också versioner och restaurering, vilket kan hjälpa dig att återgå till en accepterad bild efter en ohjälpsam version. Den användbara produktionsfördelen är organiserad återanvändning. Fortsätt kontrollera dörrar, rekvisita och synpunkter när den genererade sekvensen behöver beskriva en viss fysisk plats.

Förbered ett referenspaket för hela sekvensen

Håll godkända karaktärsvyer, en platsreferens och skottanteckningar tillsammans så att varje nytt skott börjar från samma beslut. Ge filerna tydliga namn och bevara originalversionerna.

Förpackningen behöver inte vara stor. Det måste lösa de frågor som är viktiga för scenen: vem som är närvarande, vad de bär, var de står, vad som omger dem och vad som förändras under åtgärden. Motstridigt material kan vara besvärligare än en liten, tydlig uppsättning.

Ge karaktären en stabil visuell definition

Använd tydliga kompatibla vyer och en kort beskrivning av ansikte, proportioner, kostym och återkommande tillbehör. Inkludera en neutral front- eller trefjärdedelsbild och en profil när sekvensen behöver det. Håll bakgrunden tillräckligt enkel för att skilja karaktären från platsen.

Skriv klädseln exakt: en marinblå ullrock med mässingslås är mer användbar än att växla mellan "blå jacka" och "mörk kappa". Observera vilka detaljer som kan växla mellan scener och vilka som måste vara kvar. En våt hylsa eller skadad väska har också ett kontinuitetstillstånd.

För en märkesdräkt eller produkt, behåll den faktiska detalj du behöver tittarna att se. Att dölja en önskad logotyp eftersom den driver löser inte produktionsuppdraget.

Förbered en platsreferens som förklarar utrymmet

Använd en godkänd vidvy och en kort layoutanteckning och kontrollera sedan ytterligare kameravyer mot samma dörrar, fönster, möbler och ljusriktning. Till exempel: ingången är längst ut, höga fönster löper längs den vänstra väggen och en arbetsbänk sitter till höger om mittgången.

Fråga vad nästa kameraposition faktiskt kan se. Från ingången och tittar nerför gången ska ingången vara bakom kameran. En genererad omvänd vy som sätter samma dörröppning framåt igen kan likna originalbilden medan den beskriver ett annat utrymme.

För en uppfunnen inställning, godkänn en liten uppsättning kompatibla vyer före animering. För en riktig miljö, använd fotografier eller en pålitlig 3D-layout för de extra vyerna. En trolig genererad vägg är inte ett register över byggnaden.

Planera en kontinuitetskontroll med fem skott

Planera en bred, medium, profil, närbild och omvänd vy med tydliga karaktärspositioner och kamerariktning. Ge samma korta åtgärd en tydlig utveckling över dem.

För ett utbyte med två tecken, registrera vem som upptar varje sida av ramen och var de ser ut. Animationsguiden två tecken utvecklar de separata alternativen för prestanda och interaktion.

Godkänn stillbilderna innan du genererar hela sekvensen

Jämför varje planerad ram med originalkaraktär och platsreferenser innan du spenderar på rörelse. Kontrollera den svåra vinkeln tidigt, särskilt om sekvensen beror på en profil eller en omvänd vy.

När ett resultat driver, återgå till det godkända paketet. Fixa skottets inramning, referenser eller kortfattning; främja inte den drivande ramen till den nya källan bara för att den är visuellt tilltalande.

Spara kompatibla accepterade ramar tillsammans. Det är de kompositioner du nu kan animera, med karaktärs-, kostym- och platsbeslut redan synliga.

Animera en tydlig åtgärd i taget

Börja med en återhållsam åtgärd och en kamerarörelse, öka sedan komplexiteten efter identiteten och inställningen. En mild sväng är lättare att diagnostisera än ett löpande motiv, byta kostym och kretsa kring kameran i en begäran.

Använd den valda modellens inmatningsväg som stöds: en accepterad startram, flera referenser eller ett befintligt klipp. Håll skillnaden tydlig när du flyttar mellan verktyg. En funktion som används för att förbereda en stillbild kanske inte är en separat ingång i videoscenen.

Kontrollera början, mitten och slutet av varje klipp och titta sedan på hela rörelsen. Var uppmärksam när ansiktet vänder, en hand korsar kroppen eller kameran avslöjar en ny del av rummet.

Få nedskärningarna överens om rum och tid

Jämför in- och utgångsriktning, eyelines, prop-ägande, ljus och actionläge över varje snitt. Ett korrekt utseende individuellt skott kan fortfarande misslyckas när det placeras bredvid det föregående.

Om karaktären går ut mot höger, bestäm hur nästa skott fortsätter den rörelsen. Förvara en kopp i lämplig hand och en öppningsdörr på ett kompatibelt stadium. Använd en ren matchande ram eller en kort bro när det förklarar övergången bättre än ett plötsligt hopp.

För kompletterande täckning, välj skär som tillhör samma miljö. Guiden för att matcha AI B-roll förklarar hur man jämför dessa ytterligare bilder med huvudfilmen. Behåll den bästa bilden när endast dialog eller atmosfär behöver bytas ut i redigeringen.

En återanvändbar uppmaning som ger båda referenserna ett jobb

Namnge karaktärsreferens, platsreferens, fasta scendetaljer, inramning och en åtgärd som separata delar av kortfattningen. Anpassa referensnamnen eller siffrorna till det valda gränssnittet.

Använd kurirkaraktären från Referens 1 inne i uterummet från Referens 2. Behåll dess krämkropp, blå vantar, rödspetsad antenn och senapsryggsäck. Håll mittgången, glastaket och den varma dörröppningen i platsreferensen. Medium skott från vänster sida av gången. Kuriren tar ett litet steg mot arbetsbänken och stannar. Återhållen kamerarörelse; skymningsljuset förblir jämnt.

Detta är en startinformation snarare än en genererad demonstration. För nästa skott, ändra inramnings- och åtgärdsklausulerna samtidigt som du behåller den godkända identitets- och platsinstruktionen. Om kamerans position ändras, lägg till relevant kompatibel platsvy snarare än att förvänta dig text ensam för att förklara en osynlig vägg.

Åtgärda kontinuitetsfelet du faktiskt kan se

Återgå till den godkända källan och ändra den specifika inmatningen, inramningen eller åtgärden som är ansvarig för felmatchningen. Undvik att bygga om hela sekvensen när ett skott behöver repareras.

En sista ram kan hjälpa till att fortsätta ett klipp när det redan är korrekt. Om det innehåller ett förvrängt ansikte eller förändrad layout, använder det igen felet.

Budget för en godkänd sekvens

Uppskatta referensförberedelser, stillversioner, videoförsök och avsluta tillsammans istället för att multiplicera ett generationspris med den slutliga körtiden. Ett billigt klipp är inte användbart om det inte kan klippas med resten av scenen.

För en sekvens med fem bilder, notera den planerade längden på varje bild, den valda modellen och utgångsinställningarna, det troliga antalet versioner och eventuella separata uppskalnings- eller exportsteg. Använd den aktuella offerten i den tjänst du faktiskt kommer att använda; en modell tillgänglig via två värdar kan ha olika faktureringsenheter och kontroller.

Ställ in en beslutspunkt efter de första skotten. Om samma platsfel fortsätter att återvända, förbättra referenserna eller ändra produktionsmetoden innan du genererar resten. Håll de accepterade ramarna, originalreferenserna och användbara snabbversionerna tillsammans så att en senare version börjar från en identifierbar installation.

För kommersiellt arbete, bekräfta tillämplig marknads-, modell- och plananvändningstillstånd, tillsammans med tillstånd att använda de medföljande likheterna och platsmaterialet. Valet skiljer sig från om ett verktyg kan ladda ner en fil.

Vanliga frågor

Det praktiska målet är en sekvens vars skott överensstämmer, med återanvändbara referenser som stöder det arbetet snarare än att ersätta granskningen. Dessa skillnader hjälper när du väljer produktionsväg.

Betyder att spara en karaktär att modellen kommer ihåg den för alltid?

En sparad tillgång är fortfarande tillgänglig för återanvändning. den valda generationen behöver fortfarande få lämplig referens genom sina kontroller som stöds. Vissa projektarbetsflöden bifogar namngivna tillgångar åt dig, medan andra verktyg förväntar dig att du väljer eller nämner dem. Kontrollera de faktiska skottingångarna när en karaktär eller plats slutar matcha.

Hur många referensbilder behöver jag?

Börja med tillräckligt med kompatibelt material för att förklara karaktär och plats och räkna personer, rekvisita och inställningar mot den valda generationens inmatningskapacitet. En tydlig teckenvy och en användbar platsvy kan vara en utgångspunkt. Lägg till en profil eller en annan vy när den löser en viss tvetydighet, snarare än att fylla varje plats med liknande bilder.

Kommer att använda samma utsäde hålla allt konsekvent?

Ett frö kan hjälpa till att reproducera en installation där det stöds, men det är inte en ihållande identitet eller en modell av rummet. Om du ändrar prompten, modellen, inmatningsbilden eller kameraförfrågan kan resultatet ändras. Behåll visuella referenser och inspektera de faktiska utgångarna istället för att behandla fröet som en kontinuitetsgaranti.

Vad händer om arkitekturen måste vara exakt?

Använd riktiga tilläggsvyer, filmat material eller en kontrollerad 3D-bas när exakt arkitektur är viktig; behandla inte en uppfunnen omvänd vinkel som dokumentation. Detsamma gäller en igenkännbar produkt eller en uppsättning vars dimensioner ingår i kortfattningen. Generativa referenser kan stödja visuell utveckling, medan äkta rumslig information ger de fakta som måste finnas kvar.

Börja med en karaktär, en plats och några tydliga snitt

Bygg en liten Dreamina-referensledd sekvens, jämför dess karaktär och platsankare och expandera sedan bara från accepterade bilder. Förbered det visuella paketet, planera kamerans positioner och gör den svåra utsikten tidigt. Det ger dig en praktisk grund för att välja verktyg och en tydligare väg från attraktiva enskilda klipp till en sammanhängande scen.