Công cụ AI tốt nhất để tạo video kiểu dừng chuyển động

Chọn công cụ cho phần dừng chuyển động bạn cần

Bắt đầu với Dreamina khi nhân vật và bộ vẫn đang được thiết kế. Chọn lộ trình hoàn thiện hoặc chụp khi các tư thế chính xác, sản phẩm thực hoặc thiết lập vật lý có thể lặp lại quan trọng hơn việc tạo ra một cảnh mới một cách nhanh chóng.

Vật liệu riêng biệt, tư thế và phát lại

Ba quyết định mang lại cho một video kiểu stop-motion đặc điểm của nó:

• Chất liệu: dấu vân tay đất sét, sợi nỉ, cạnh giấy nhiều lớp, gỗ sơn hoặc bộ bìa cứng thu nhỏ. Thiết lập chúng trong hình ảnh nguồn để chúng hiển thị trước khi hoạt ảnh bắt đầu.

• Tư thế: một bàn tay đạt, tạm dừng, đóng xung quanh một đối tượng và giải quyết. Các hình bóng khác biệt và các khoảng dừng hữu ích quan trọng hơn việc thêm từ "jittery".

• Phát lại: mỗi tư thế được chọn vẫn ở trên màn hình cho một số khung hình đã chọn. Điều này có thể được định hình sau thế hệ hoặc được kiểm soát trực tiếp trong quá trình chụp vật lý.

Đối với đất sét, giữ cho bề mặt điêu khắc và các khớp có thể đọc được. Đối với giấy, hiển thị các cạnh đã cắt và hạn chế uốn cong; một đường cắt phẳng không được đột ngột hoạt động giống như một hình cao su. Đối với nỉ, hãy giữ cho các sợi đủ tinh tế để chúng không trở thành tiếng ồn thị giác khi bò. Đối với đồ chơi, hãy thiết lập một trục hoặc khớp đáng tin cậy trước khi yêu cầu rẽ.

Chọn một ngôn ngữ vật chất cho toàn bộ chuỗi. Một nhân vật chuyển từ đất sét thô sang nhựa bóng giữa các cảnh quay sẽ cảm thấy không nhất quán ngay cả khi chuyển động được bước một cách dễ chịu.

Dreamina: xây dựng giao diện, sau đó tạo hoạt ảnh cho một hành động nhỏ

Dreamina hoạt động tốt như một không gian làm việc sáng tạo để phát triển một nhân vật gốc, bối cảnh của nó và một cảnh quay ngắn có hướng dẫn tham khảo. Bắt đầu với một tĩnh lặng rõ ràng thay vì yêu cầu một thế hệ phát minh ra nhân vật, bối cảnh, ánh sáng, chuyển động của máy ảnh và một màn trình diễn công phu cùng một lúc.

1

1. Tạo hình ảnh bắt đầu. Tải lên nhân vật của riêng bạn hoặc mô tả một nhân vật mới trong tạo hình ảnh. Chỉ định vật liệu, tỷ lệ, trang phục, thiết lập và ánh sáng. Một người làm vườn bằng đất sét tròn bên cạnh một lọ hoa nhỏ dễ hướng dẫn hơn một xưởng đông đúc với đầy đủ các đạo cụ di chuyển.

2

2. Chọn khung bạn sẽ thực sự tạo hoạt ảnh. Kiểm tra bàn tay, bàn chân, điểm tiếp xúc và không gian xung quanh đối tượng. Sửa một tay cầm bị thiếu hoặc các ngón tay hợp nhất trước khi tạo video mang lỗi đó vào chuyển động.

3

3. Mở tạo video và thêm tài liệu tham khảo. Chọn mô hình hình ảnh thành video có sẵn và các đầu vào được hỗ trợ. Các mô hình hiện tại và quyền truy cập tài khoản có thể khác nhau, vì vậy hãy sử dụng các điều khiển được hiển thị cho mô hình đó thay vì giả sử mọi tùy chọn video chấp nhận các tham chiếu giống nhau.

4

4. Mô tả một hành động. Cho người làm vườn quay đầu nhỏ hoặc vươn một tay về phía chậu. Giữ máy ảnh cố định cho phiên bản đầu tiên. Trạng thái các đối tượng vẫn ở vị trí.

5

5. Kiểm tra thời lượng, tỷ lệ khung hình và báo giá tín dụng được hiển thị. Tạo một cú đánh ngắn trước. Một hành động ngắn gọn dễ kiểm tra và sửa đổi hơn một chuỗi dài với một số tương tác.

6

6. Xem xét trước khi mở rộng ý tưởng. So sánh khuôn mặt, quần áo, vành nồi, bàn tay và nền ở đầu, giữa và cuối. Đơn giản hóa hành động hoặc cải thiện hình ảnh bắt đầu nếu hình dạng thay đổi.

7

7. Tải xuống và chỉnh sửa clip đã chọn. Sắp xếp tạm dừng, âm thanh và cắt trong trình soạn thảo của bạn. Nếu chuyển động quá trơn tru, hãy sử dụng lựa chọn tư thế có chủ ý hoặc giảm nhịp chuyển động thay vì liên tục thêm nhiều từ kết cấu hơn.

Sử dụng lại hình ảnh nhân vật đã chọn khi phát triển cảnh quay tiếp theo, với cùng một trang phục, mô tả chất liệu và hướng ánh sáng. Cung cấp cho mỗi shot hành động đơn giản của riêng mình. Đối với một dự án thương mại, hãy xác nhận các quyền áp dụng cho khu vực, kế hoạch, mô hình đã chọn và tài sản nguồn của bạn trước khi sử dụng video đã hoàn thành trong tiếp thị.

Adobe Firefly: sử dụng cài đặt trước Stopmotion hoặc Claymation rõ ràng

Firefly cung cấp một tuyến đường trực tiếp khi bạn muốn có một phong cách hình ảnh được đặt tên. Trong quy trình làm việc Firefly Video được ghi lại, mở Tạo video , nhập lời nhắc cảnh, chọn Firefly Video , chọn độ phân giải và tỷ lệ khung hình được hỗ trợ và đặt các tùy chọn máy ảnh. Trong Style , chọn Stopmotion hoặc Claymation , sau đó tạo và xem lại clip.

Hướng dẫn của Adobe chỉ định mặc định 24 FPS và thời lượng năm giây cho quy trình làm việc này. Cài đặt trước hướng dẫn điều trị trực quan; nó không có nghĩa là tệp chứa mười hai tư thế riêng biệt, được giữ cố ý mỗi giây. Kiểm tra chuyển động riêng biệt với kiểu bề mặt.

Một lời nhắc hữu ích cung cấp cho người đặt trước một thứ gì đó cụ thể để làm việc: một con cáo giấy nghiêng đầu trên một bộ rừng bìa cứng nhiều lớp, với một máy ảnh cố định và một ánh sáng ấm duy nhất. Bắt đầu với chuyển động hạn chế, sau đó thay đổi một hướng dẫn nếu kết quả cảm thấy quá lỏng hoặc vết cắt uốn cong không tự nhiên.

Firefly cũng tổ chức các mô hình đối tác. Các tùy chọn đầu vào và điều khiển của họ khác nhau. Chọn mô hình Kling hoặc Pika bên trong giao diện Adobe không chuyển cài đặt trước kiểu Firefly Video sang mô hình đó. Kiểm tra các yêu cầu truy cập và tín dụng của mô hình đã chọn trước khi tạo; thêm hoặc chỉnh sửa âm thanh sau khi bạn có một bức ảnh trực quan có thể sử dụng được.

Runway: chỉ đạo hành động bằng ngôn ngữ đơn giản

Đường băng rất hữu ích khi bạn đã có một tĩnh lặng mạnh và muốn tinh chỉnh những gì xảy ra tiếp theo. Hướng dẫn từ hình ảnh đến video hiện tại của nó ủng hộ các lời nhắc do chuyển động dẫn dắt: đầu vào cung cấp nhân vật và cảnh hiển thị, trong khi lời nhắc chỉ đạo chuyển động, hành vi của máy ảnh và tiến trình.

Tải lên hình ảnh đã chọn, chọn mô hình hình ảnh thành video có sẵn và bắt đầu với hành động quan trọng: "Con chim đất sét bước một bước nhỏ, dừng lại, sau đó nhìn về phía cốc. Máy ảnh vẫn cố định". Xem lại, sau đó điều chỉnh bước, tạm dừng hoặc hướng dẫn máy ảnh riêng lẻ.

Tránh lặp lại toàn bộ đoạn thiết kế ký tự nếu hình ảnh đã hiển thị nó. Hướng dẫn bổ sung về thay đổi ống kính, thay đổi ánh sáng, biểu cảm và một số đạo cụ có thể cạnh tranh với một chuyển động bạn cần. Sử dụng ảnh ngắn hơn và cắt khi tương tác trở nên không đáng tin cậy.

Nếu bạn tiếp tục từ một khung cuối đã chọn, hãy kiểm tra ranh giới được chia sẻ khi tham gia các clip; loại bỏ một khung ranh giới trùng lặp nếu nó tạo ra một quá trình không mong muốn. Điều này khác với việc tạm dừng nhân vật có chủ ý. Lời nhắc máy ảnh bị khóa có thể làm giảm chuyển động của máy ảnh, nhưng sử dụng tính năng ổn định hoặc tổng hợp khi cảnh xung quanh phải cố định.

Kling: tạo dáng neo với chế độ khung hình chính thích hợp

Kling đáng để xem xét khi hành động cần một tư thế bắt đầu hoặc kết thúc rõ ràng. Chuẩn bị hình ảnh phù hợp với tỷ lệ ký tự, góc máy ảnh, ánh sáng và vị trí đối tượng trước khi yêu cầu người mẫu kết nối chúng.

Trong hướng dẫn Kling 4.0 hiện tại, Keyframe và Omni là các chế độ riêng biệt và không thể kết hợp. Sử dụng tuyến đường Keyframe được hỗ trợ cho các neo trực quan đầu tiên / cuối cùng hoặc nhiều. Chọn Omni khi hướng dựa trên tham chiếu của nó là điều khiển bạn cần. Kling 4 Flash không cung cấp cùng một điều khiển đầu tiên / cuối cùng hoặc nhiều khung hình chính.

Đối với hình giấy nâng cờ, hãy làm cho cờ, tay và thân dễ dàng phân biệt trong cả hai hình ảnh neo. Giữ hành động đủ nhỏ để mô hình có thể kết nối chúng mà không cần phát minh ra vị trí cánh tay mới hoặc uốn cong cột cờ qua thân. Mô tả chuyển động giữa các tư thế thay vì giả sử hình ảnh xác định mọi khung hình trung gian.

Keyframe cải thiện khả năng của bạn để xác định trạng thái thị giác quan trọng. Chúng vẫn cho phép đặt cược được tạo, vì vậy chúng không thay thế thời gian đặt tư thế từng khung hình. Kiểm tra các điểm tiếp xúc và hình bóng trước khi thêm hiệu ứng nhịp và sử dụng thời lượng, độ phân giải và chi phí tạo được hiển thị của chế độ đã chọn.

Pika: sử dụng neo trực quan mà không nhầm lẫn chúng với khung được giữ

Pika phù hợp với những cảnh quay ngắn và chuyển cảnh vui tươi, đặc biệt là khi bạn muốn khám phá một hành động cách điệu. Video Studio hiện tại của nó bắt đầu với các tài liệu tham khảo, lời nhắc và một mô hình được chọn; xem lại cài đặt của mô hình và báo giá tín dụng trước khi tạo.

Đối với quy trình làm việc tương thích Pikaframes quy trình làm việc tương thích, Pika ghi lại một chuỗi có thứ tự từ hai đến năm hình ảnh với thời gian giữa chúng. Điều này có thể giúp thiết lập sự xuất hiện, cử chỉ và tư thế cuối cùng của nhân vật thu nhỏ. Sử dụng hình ảnh từ cùng một thiết kế nhân vật và tránh thay đổi góc máy ảnh đáng kể giữa các neo lân cận.

Mô hình tạo ra chuyển động giữa các hình ảnh đó. Chuỗi năm hình ảnh không phải là năm hình ảnh được giữ nguyên trên toàn bộ clip. Nếu bạn cần tạm dừng cụ thể, hãy thêm chúng vào chỉnh sửa sau khi kiểm tra các chuyển đổi được tạo.

Sử dụng các phép biến đổi một cách có chủ ý. Sự tan chảy hoặc sưng tấy có thể có hiệu quả đối với một trò đùa tưởng tượng, nhưng nó có tác dụng chống lại một nhân vật có đầu và quần áo bằng đất sét nên giữ nguyên hình dạng của họ. Gói miễn phí hiện tại của Pika không liệt kê các khoản tín dụng hàng tháng và việc mua các gói tín dụng ở cấp đó tự nó không cho phép sử dụng thương mại. Kiểm tra các quyền của gói trả phí hiện tại và mô hình đã chọn thay vì coi tải xuống miễn phí hoặc điều kiện hình mờ làm giấy phép thương mại.

Luma: chọn hoạt ảnh hình ảnh hoặc hiệu suất nguồn

Luma đưa ra hai cách tiếp cận hữu ích. Ray3.2 image-to-video tạo ra chuyển động từ tĩnh; Modify Video V2 bắt đầu với hiệu suất video và thay đổi giao diện của nó. Chọn cách tiếp cận thứ hai khi bạn đã có chuyển động bạn muốn tạo kiểu lại.

Đối với hình ảnh thành video, hãy tải lên cảnh thu nhỏ, chọn tuyến đường Ray3.2 có sẵn và thời lượng được hỗ trợ, sau đó chỉ đạo một hành động nhỏ. Các tùy chọn khung hình chính của nó có thể cung cấp thêm các neo trực quan. Một cử chỉ hạn chế dễ đánh giá hơn một quỹ đạo rộng cho thấy các bề mặt không có trong hình ảnh gốc.

Đối với Modify Video V2, hãy cung cấp hiệu suất nguồn ngắn và sử dụng các điều khiển Chuyển động và Cấu trúc hiện tại để cân bằng chuyển đổi với chuyển động và bố cục bạn muốn giữ lại. Việc tái tạo mạnh hơn có thể thay đổi tay, đường viền hoặc khung cảnh, vì vậy hãy so sánh đầu ra với nguồn.

Hiệu suất nguồn mịn có thể vẫn mịn sau khi nhận được bề mặt đất sét. Định hình nhịp riêng biệt nếu bạn muốn có kết quả từng bước. Để có quy trình làm việc sâu hơn bằng cách sử dụng các cảnh quay hiện có, bao gồm sự khác biệt giữa nhấp nháy kiểu và hình dạng mới thay đổi, hãy làm theo hướng dẫn để biến cảnh quay live-action thành phim hoạt hình nhất quán .

Hailuo và MiniMax: khám phá màn trình diễn của nhân vật bị hạn chế

Các tuyến video dẫn đầu tham chiếu của Hailuo là một tùy chọn khác cho một biểu thức hoặc cử chỉ ngắn. Kiểm tra mô hình thực sự được chọn trong tài khoản của bạn: MiniMax H3 hiện tại hỗ trợ tham chiếu đa phương thức, trong khi các mô hình Hailuo cũ hơn có giới hạn đầu vào và đầu ra khác nhau.

Sử dụng hình ảnh rõ ràng của nhân vật, mô tả vai trò của bất kỳ tài liệu tham khảo bổ sung nào và yêu cầu một hành động có thể đọc được. Ví dụ, một con chuột cảm thấy có thể nhìn về phía một âm thanh và ổn định trở lại tư thế bắt đầu của nó. Giữ cho chất liệu và trang phục hiển thị đủ để bạn có thể phát hiện ra những thay đổi không mong muốn.

Hỗ trợ tham khảo giúp bạn giao tiếp bắn; nó không đảm bảo một khuôn mặt không thay đổi, tiếp xúc tay hoàn hảo hoặc một số tư thế riêng biệt cụ thể. Xem lại hình bóng cơ thể và vật liệu theo thời gian, sau đó chọn và chỉnh sửa chuyển động có thể sử dụng được. Kiểm tra quyền truy cập, thời lượng và chi phí tạo của mô hình đã chọn trước khi bắt đầu chụp.

Morphic: sắp xếp tài liệu tham khảo và ảnh chụp trên canvas

Morphic rất hữu ích khi dự án có nhiều cảnh quay thay vì một clip riêng lẻ. Quy trình làm việc Canvas, Copilot và Compose của nó mang lại sự phát triển trực quan, tài liệu tham khảo và xây dựng cảnh vào cùng một quy trình sản xuất.

Trước tiên, hãy thu thập các tham chiếu về ký tự, bộ và vật liệu đã được phê duyệt. Xây dựng một chuỗi cảnh quay nhỏ, sau đó tạo hoặc sửa đổi từng cảnh một. Một câu chuyện ba cảnh có thể cho thấy một robot bằng bìa cứng nhận thấy một hạt giống, với lấy nó và nhìn vào một chiếc lá mới nảy mầm. Giữ một tài liệu tham khảo cho đầu, khớp và tỷ lệ của robot bên cạnh các bức ảnh khi bạn làm việc.

Morphic cũng mô tả các khung kết nối thông qua các khung được tạo ra. Điều đó rất hữu ích cho việc di chuyển giữa các trạng thái thị giác, nhưng nội suy mượt mà khác với việc chọn tư thế và giữ nó. Sử dụng canvas để sắp xếp câu chuyện và trình chỉnh sửa hoàn thiện để quyết định nơi hành động tạm dừng. Kiểm tra mô hình, truy nhập và xuất tùy chọn đính kèm với dòng công việc bạn chọn.

ClipNova: xây dựng một câu chuyện theo phong cách đất sét lắp ráp

Quy trình làm việc của ClipNova nhằm vào một câu chuyện ngắn hoàn chỉnh: kịch bản, dàn diễn viên, cảnh và lựa chọn giọng nói. Đó là một giải pháp thay thế hữu ích khi tập hợp một câu chuyện thu nhỏ được tường thuật quan trọng hơn việc tự mình chỉ đạo mọi tư thế trung gian.

Chọn tuyến đường đất sét trong Nhắc đến Video, nhập một tập lệnh ngắn và sử dụng các tùy chọn ký tự hoặc dàn diễn viên đã lưu có sẵn. Quyết định xem câu chuyện cần tường thuật hay nhân vật nói. Tạo trình tự, sau đó sử dụng Studio để sửa một cảnh riêng lẻ thay vì khởi động lại toàn bộ câu chuyện cho một cảnh quay không phù hợp.

Viết cảnh với các hành động có thể nhìn thấy: "Người thợ làm bánh nhỏ thả một quả mọng lên bánh" mang lại cho cảnh nhiều hướng hơn là "một cuộc phiêu lưu ma thuật ấm áp". Giữ nguyên mô tả nhân vật và kiểm tra trang phục, kích thước và các đặc điểm trên khuôn mặt trên các vết cắt.

Câu hỏi thường gặp về đất sét của riêng ClipNova phân biệt video AI mượt mà của nó với cài đặt từng khung hình thủ công. Chọn nó cho câu chuyện hình ảnh được lắp ráp, sau đó chỉnh sửa giữ và cắt nếu bạn muốn có nhịp điệu nhiều bước hơn. Kiểm tra gói đã chọn, tín dụng và quyền thoại cho dự án dự định.

Adobe Premiere: kết thúc nhịp và tạm dừng có chủ ý

Premiere cung cấp khả năng kiểm soát thời gian mà lời nhắc kiểu trực quan có thể không. Sử dụng nó sau khi chọn một cảnh quay được tạo mạch lạc trực quan hoặc để tập hợp một chuỗi các tư thế tĩnh được chuẩn bị có chủ ý.

Posterize Time khóa chuyển động hiển thị của clip với tốc độ khung hình đã chọn. Ví dụ: áp dụng nhịp chuyển động mười hai khung hình trong chuỗi 24 FPS sẽ lặp lại các tư thế đã chọn trên các khung hình đầu ra. Nó có thể tạo ấn tượng từng bước một cách nhanh chóng, nhưng hãy kiểm tra xem một cử chỉ quan trọng có biến mất giữa các khung được lấy mẫu hay không.

Đối với các tư thế chính xác, chọn một khung có thể sử dụng, cắt phần nên giữ, sau đó sử dụng Clip → Video Options → Frame Hold Options và chọn điểm nguồn thích hợp. Đặt thời lượng của phần đó trên dòng thời gian. Chuỗi ảnh tĩnh giúp kiểm soát trực tiếp hơn nữa: sắp xếp từng tư thế đã được phê duyệt và chỉ định độ dài giữ của nó.

Khi thay đổi tốc độ, Lấy mẫu khung lặp lại hoặc loại bỏ khung; Frame Blending pha trộn hàng xóm; lưu lượng quang học tạo ra khung trung gian. Pha trộn và luồng quang học có thể làm mềm hoặc hoàn tác bước cố ý bạn vừa tạo. Sử dụng phương pháp phù hợp với mục tiêu của bạn và kiểm tra kết quả đã xuất, không chỉ xem trước dòng thời gian.

Stop Motion Studio: điều khiển các đối tượng vật lý từng khung hình một

Stop Motion Studio là một giải pháp thay thế thiết thực khi bạn muốn di chuyển một hình đất sét thật, giấy cắt hoặc sản phẩm bằng tay. Nó là một công cụ chỉnh sửa và chụp khung hình, chứ không phải là một mô hình video AI chung.

Cố định điện thoại hoặc máy ảnh được hỗ trợ tại chỗ, đặt ánh sáng ổn định và chụp tư thế bắt đầu. Sử dụng vỏ hành tây để so sánh chế độ xem trực tiếp với khung hình trước đó, di chuyển đối tượng một lượng nhỏ, sau đó chụp lại. Xem lại chuyển động thường xuyên trước khi bạn xây dựng một chuỗi dài xung quanh một vết sưng không mong muốn hoặc thay đổi ánh sáng.

Sử dụng trình chỉnh sửa khung và điều khiển thời gian để kéo dài thời gian tạm dừng, rút ngắn chuyển động hoặc xóa khung ngẫu nhiên. Thêm âm thanh sau khi hành động đọc rõ ràng. Kiểm tra phiên bản nền tảng của bạn và các tính năng máy ảnh / xuất được hỗ trợ trước khi mua; nhu cầu xuất video, GIF và khung hình là các sản phẩm khác nhau.

AI có thể giúp thiết kế nhân vật hoặc bảng phân cảnh, trong khi đối tượng được chụp cung cấp các khung hình thực tế. Sự kết hợp đó rất hữu ích khi sự xuất hiện của đối tượng vật lý phải trung thực.

Dragonframe: xây dựng một thiết lập chụp có kiểm soát

Dragonframe phù hợp với việc sản xuất stop-motion liên quan hơn với một máy ảnh tương thích, độ phơi sáng có kiểm soát và ánh sáng lặp lại. Các công cụ hoạt hình dựa trên khung hình, xem tham chiếu và điều khiển máy ảnh hỗ trợ công việc vật lý cẩn thận.

Kiểm tra khả năng tương thích của máy ảnh và các điều khiển mà máy ảnh của bạn hỗ trợ. Thiết lập các vị trí đặt, phơi sáng, cân bằng trắng và ánh sáng, sau đó sử dụng chế độ xem trực tiếp, lột da hành tây và phát lại khung hình để lập kế hoạch cho từng chuyển động. Các tờ phơi sáng và thời gian khung giúp phối hợp các tư thế với hành động hoặc cuộc đối thoại dự kiến.

Khả năng chiếu sáng và điều khiển chuyển động cũng phụ thuộc vào thiết bị được kết nối. Phần mềm không biến một máy ảnh không được hỗ trợ thành một giàn sản xuất được kiểm soát hoàn toàn. Chọn tuyến đường này khi chụp lặp lại và các tư thế vật lý chính xác biện minh cho việc thiết lập; sử dụng Dreamina để phát triển hình ảnh hoặc các bức ảnh tưởng tượng không yêu cầu xây dựng vật lý.

Lập kế hoạch một chuỗi ngắn trước khi tạo

Xây dựng một chuỗi ba cảnh quay với một khởi đầu, hành động và kết quả rõ ràng. Đối với một người làm vườn bằng đất sét, đó có thể là: chú ý đến chậu trống, đặt một hạt giống, sau đó nhìn vào một chiếc lá mới. Giữ cho mỗi cảnh quay đủ đơn giản để khán giả hiểu nó mà không cần tường thuật.

1

1. Tạo một bảng tham chiếu. Lưu khuôn mặt đã chọn, bóng mặt trước và mặt bên, màu sắc trang phục, chất liệu và tham chiếu một tỷ lệ. Bao gồm các thiết lập và hướng ánh sáng. Sử dụng các nhân vật gốc và tác phẩm nghệ thuật mà bạn có quyền điều chỉnh.

2

2. Viết những gì vẫn cố định. Liệt kê hình dạng nồi, cạnh bàn, trang phục, tỷ lệ nhân vật và vị trí máy ảnh. Tách những thứ đó ra khỏi phần tử di chuyển trong ảnh này.

3

3. Bắt đầu với một tĩnh lặng rõ ràng. Để lại chỗ cho cử chỉ. Tránh bàn tay chồng chéo, đạo cụ ẩn và bối cảnh đông đúc.

4

4. Tạo một hành động ngắn. Bắt đầu với một tầm với, lần lượt hoặc bước. Xem lại nó trước khi thêm một sự kiện khác.

5

5. So sánh các bức ảnh lân cận. Kiểm tra kích thước của nhân vật, hướng nhìn, vị trí chống đỡ và nơi hành động cuối cùng rời khỏi đối tượng. Một vết cắt có thể ẩn một thay đổi camera, nhưng nó sẽ không dịch chuyển đối tượng đang được xử lý.

6

6. Chọn tư thế và tạm dừng. Giữ dự đoán trước khi hành động và một tư thế ổn định có thể đọc được sau đó. Cắt phần biến dạng thay vì cố gắng che giấu nó dưới hiệu ứng kết cấu.

7

7. Kết thúc âm thanh, tiêu đề và xuất khẩu. Thêm chúng sau khi thời gian trực quan hoạt động. Giữ văn bản trên các lớp có thể chỉnh sửa để nó luôn sắc nét và có thể được sửa đổi.

Viết lời nhắc cho tài liệu và một hành động có thể đọc được

Sử dụng hình ảnh nguồn để xuất hiện và lời nhắc chuyển động cho những gì xảy ra. Các ví dụ dưới đây là lời nhắc bắt đầu mà bạn có thể thích ứng với nhân vật và mô hình đã chọn của riêng mình.

Nhân vật đất sét: "Người làm vườn đất sét thủ công nhỏ từ từ vươn tay về phía lọ hoa, dừng lại bằng một tay phía trên vành, sau đó hạ tay xuống. Tư thế có chủ ý khác biệt, dấu bề mặt đất sét tinh tế, máy ảnh mặt bàn cố định, ánh sáng ấm ổn định. Chậu và bộ vẫn ở nguyên vị trí."

Cắt giấy: "Con chim giấy nhiều lớp nghiêng đầu một lần, giữ tư thế, sau đó mở một cánh giấy phẳng một chút. Cắt các cạnh giấy và các lớp nông vẫn có thể nhìn thấy. Máy ảnh vẫn cố định và rừng các tông vẫn đứng yên."

Nếu kết quả chứa quá nhiều chuyển động, hãy xóa hành động cuối cùng trước. Nếu máy ảnh bị trôi, hãy xóa ngôn ngữ di chuyển của máy ảnh và đơn giản hóa cảnh. Nếu vật liệu thay đổi, hãy cải thiện hình ảnh bắt đầu và chỉ lặp lại một số chi tiết vật liệu quan trọng.

Đừng mong đợi cụm từ "12 FPS" sẽ đặt tốc độ khung hình được mã hóa hoặc cung cấp chính xác mười hai tư thế duy nhất mỗi giây. Nó có thể truyền đạt sở thích trực quan, nhưng hãy tự kiểm tra và hoàn thành thời gian.

Định hình nhịp điệu mà không làm chậm clip

Một video 24 FPS với mười hai tư thế riêng biệt mỗi giây có thể giữ mỗi tư thế trong hai khung hình. Đó là một ví dụ về thời gian: tệp vẫn phát ở 24 FPS. Nó không yêu cầu xuất tệp tốc độ khung hình thấp bất thường.

Bắt đầu với một phần có thể sử dụng ngắn gọn. Lấy mẫu hoặc chọn các tư thế bảo toàn hành động, sau đó lặp lại từng tư thế trong khoảng thời gian mong muốn. Biểu cảm ngạc nhiên hoặc bàn tay chạm vào giá đỡ lâu hơn một chút khi nó giúp người xem đọc hành động. Giữ hai khung hình thông thường là một điểm khởi đầu hữu ích, không phải là một quy tắc mà mọi tư thế phải tuân theo.

Chỉ cần làm chậm cảnh quay mượt mà sẽ kéo dài thời lượng của nó. Nó không tự động thay thế chuyển động uyển chuyển bằng các tư thế được lựa chọn tốt. Ngược lại, thả quá nhiều khung hình có thể bỏ qua sự tiếp xúc giữa tay và cốc, khiến vật thể dường như nhảy lên. Giữ trạng thái dự đoán, liên hệ và giải quyết ngay cả khi bạn thay đổi độ dài giữ.

Nếu bạn chỉ muốn một chiếc lá chuyển động trong khi phần còn lại của hình ảnh vẫn hoàn toàn đứng yên, hãy sử dụng tấm tĩnh và mặt nạ được điều khiển thay vì áp dụng thời gian dừng chuyển động cho toàn cảnh. Các quy trình làm việc điện ảnh giải thích rằng cách tiếp cận chuyển động địa phương chính xác hơn.

Khắc phục sự cố trước khi thêm một hiệu ứng khác

Hiệu ứng nhịp lặp lại các khung hình bạn cung cấp, bao gồm cả các khung hình sai lệch. Sửa chữa khiếm khuyết thị giác trước; hạt thừa, lắc hoặc nhấp nháy sẽ không khôi phục ngón tay bị mất hoặc nhãn sản phẩm đã thay đổi.

Thêm âm thanh và xuất cho màn hình dự định

Âm thanh nhỏ của thời gian đối với các sự kiện có thể nhìn thấy: tiếng gõ nhẹ khi bàn chân tiếp đất, tiếng giấy xào xạc khi chuyển động của cánh hoặc tiếng đập đất sét nhẹ khi giá đỡ chạm tới bàn. Để lại khoảng trống xung quanh những âm thanh này để một hành động ngắn vẫn có thể đọc được. Tránh xếp chồng âm thanh trên mỗi khung đầu ra lặp lại; âm thanh thuộc về hành động, không phải số khung của tệp.

Chọn tường thuật, giọng nói và âm nhạc bạn có quyền sử dụng. Một mô hình có thể tạo ra âm thanh không tự động cung cấp các hiệu ứng chính xác hoặc thời gian mà trình tự đã chỉnh sửa của bạn cần. Nghe phiên bản hoàn chỉnh sau khi thay đổi giữ và cắt, vì những chỉnh sửa đó có thể thay đổi âm thanh phù hợp khác.

Xuất ở tỷ lệ khung hình theo yêu cầu của điểm đến. Kiểm tra tệp được hiển thị để biết nhịp, cắt, tiêu đề sắc nét, pha trộn bất ngờ và đồng bộ hóa âm thanh. Xem nó ở tốc độ bình thường và ở kích thước khán giả của bạn sẽ thấy. Đối với một vòng lặp, hãy xem một số lần lặp lại; đối với một câu chuyện, hãy kiểm tra xem phần kết có cho người xem thời gian để hiểu kết quả hay không.

Câu hỏi về video kiểu dừng chuyển động AI

Tôi có thể bắt đầu miễn phí không?

Dreamina cung cấp một lộ trình vào cửa Miễn phí; khoản trợ cấp hiện tại của Hoa Kỳ là 120 tín chỉ mỗi ngày, trong khi các khoản phụ cấp khác nhau tùy theo khu vực. Mô hình đã chọn, thời lượng và báo giá được hiển thị xác định những gì bạn có thể tạo với số dư có sẵn. Quyền truy cập mô hình cao cấp và quyền thương mại là các điều kiện riêng biệt.

Sử dụng cảnh quay nhỏ đầu tiên để quyết định xem liệu phương pháp tiếp cận vật liệu và chuyển động có phù hợp với dự án hay không trước khi cam kết thực hiện một chuỗi dài hơn. Đối với các tùy chọn khác, hãy so sánh các khoản phụ cấp thực tế, điều kiện xuất và quyền truy cập mô hình trong hướng dẫn công cụ hình ảnh sang video miễn phí . Bậc miễn phí hiện tại của Pika không có tín dụng hàng tháng, vì vậy không nên giả sử cung cấp nguồn cung cấp miễn phí liên tục.

Cài đặt trước Stopmotion có tạo ra chuyển động dừng thực sự không?

Một cài đặt trước tạo ra một cách giải thích trực quan về phong cách đó. Các bức ảnh chuyển động dừng thực tế được sắp xếp riêng biệt các tư thế vật lý. Đối với video được tạo, hãy kiểm tra tài liệu và chuyển động một cách độc lập, sau đó sử dụng tư thế giữ nếu bạn cần cố ý bước.

Tôi có thể giữ nguyên một nhân vật trong nhiều clip không?

Sử dụng lại hình ảnh tham chiếu, chất liệu, trang phục, tỷ lệ và mô tả bộ đã được phê duyệt. Giữ các bức ảnh ngắn và so sánh nhân vật qua các vết cắt. Khung phím và đầu vào tham chiếu giúp định hướng kết quả, nhưng chúng không đảm bảo rằng mọi đặc điểm trên khuôn mặt, khớp và giá đỡ không thay đổi.

Điều này có phù hợp để trình diễn sản phẩm thực không?

Sử dụng khung ảnh khi hình dạng, cơ chế hoặc mặt ẩn của sản phẩm thực tế phải chính xác. AI có thể giúp tạo ra một cảnh quảng cáo tưởng tượng hoặc khái niệm hình ảnh, nhưng cơ chế mở, cơ chế mở hoặc hành vi vật chất được phát minh không nên được trình bày dưới dạng bằng chứng sản phẩm. Giữ quan điểm chính hãng cho nhãn, kích thước và chi tiết chức năng.

Làm cách nào để tạo một câu chuyện theo phong cách stop-motion dài hơn?

Tập hợp một số cảnh quay ngắn xung quanh một bảng phân cảnh. Hoàn thành một hành động cho mỗi cảnh quay, sử dụng lại các tham chiếu giống nhau và kiểm tra tính liên tục trước khi thêm âm thanh và tiêu đề. Các công cụ câu chuyện như Morphic hoặc ClipNova có thể giúp tổ chức hoặc lắp ráp trình tự; mỗi cảnh vẫn cần xem xét trực quan và thời gian.

Tôi có thể sử dụng kết quả thương mại không?

Kiểm tra dịch vụ, khu vực, kế hoạch và mô hình đã chọn, cùng với quyền đối với hình ảnh nguồn, thiết kế nhân vật, giọng nói và âm nhạc. Việc có thể tải xuống một tệp khác với việc có quyền cho chiến dịch đã lên kế hoạch. Giữ các quyền liên quan với dự án, đặc biệt là khi thay đổi mô hình hoặc kết hợp một số dịch vụ.

Xây dựng một cảnh nhỏ, sau đó chọn điều khiển bạn cần

Bắt đầu trong Dreamina với một nhân vật gốc và một bộ thu nhỏ rõ ràng. Tạo hoạt ảnh cho một hành động đơn giản, chọn các tư thế có thể sử dụng và kết thúc thời gian của chúng. Di chuyển đến cài đặt trước Firefly có tên để chọn kiểu trực tiếp, quy trình làm việc khung hình chính cho các neo trực quan hoặc chụp vật lý khi các đối tượng và hành động từng khung hình chính xác phải là của bạn để kiểm soát.

Ấn tượng thủ công đến từ chất liệu nhất quán, tư thế dễ đọc và những khoảng dừng chu đáo khi làm việc cùng nhau. Nhận những điều đó ngay trong một cảnh nhỏ trước khi mở rộng câu chuyện.