L'immagine di un personaggio stabilisce chi appare in una clip. Un riferimento di movimento mostra cosa dovrebbe fare quel personaggio. Con Motion Transfer in Dreamina Ricreate , puoi combinare i due per creare un video d'azione attorno al tuo personaggio e alla direzione visiva.
Inizia con una breve azione che si legge chiaramente dall'inizio alla fine. Un personaggio che si fa avanti, si gira verso la telecamera e alza una mano ti dà tre battute visibili per giudicare. Una fonte piena di tagli, arti nascosti e rapidi cambi di direzione dà al modello più informazioni concorrenti e ti dà meno punti di controllo chiari.
Scegli il riferimento per l'azione di cui hai bisogno
Guarda la clip sorgente senza pensare al suo costume o alla sua posizione. Nomina il movimento in una sola frase. Se quella frase richiede diverse azioni non correlate, scegli un segmento più breve e coerente nel tuo editor video prima di caricare.
Per l'esempio dell'onda a passo, cerca un riferimento in cui i piedi rimangono visibili durante il passo, il busto può essere seguito durante il giro e la mano si separa chiaramente dal corpo all'onda. Questo ti aiuta a distinguere una performance leggibile da un'immagine attraente di qualcuno che si muove.
Ricreare utilizza i tempi e le proporzioni del video sorgente. Preparare una sorgente verticale se la clip desiderata necessita di tale inquadratura. Lite accetta un video di riferimento tra 4 e 15 secondi; lo standard Recreate ne accetta uno tra 4 e 30 secondi. Prepara una clip entro il limite della versione scelta prima del caricamento, poiché il flusso di input non seleziona e taglia una sorgente troppo lunga per te.
Una fotocamera in movimento è anche parte del riferimento. Se l'azione essenziale è un semplice gesto della mano, una fonte più calma può rendere più facile vedere di un'orbita della telecamera combinata con una svolta veloce. Scegli la complessità di movimento che serve alle prestazioni del personaggio.
Prepara un'immagine del personaggio che supporti il movimento
Usa una visione chiara del personaggio, con le parti importanti del corpo all'interno della cornice. Un movimento di tutto il corpo ha bisogno di informazioni visive sulle gambe, i piedi e le proporzioni del corpo. Un'azione guidata a mano beneficia di mani e maniche visibili che lasciano il gesto leggibile.
Per un personaggio stilizzato, dare la priorità a un piano corporeo coerente rispetto alla corrispondenza di ogni proporzione fisica del performer. Un personaggio piccolo con una testa grande può ancora comunicare un giro e un saluto, ma il suo equilibrio e la portata del braccio potrebbero aver bisogno di un riferimento all'azione più contenuto.
Assegna ai due input diversi lavori
Apri il flusso di creazione video di Dreamina, scegli Ricreate Lite o Ricreate standard e seleziona Motion Transfer. Aggiungi il video in movimento e almeno un'immagine che definisce il personaggio. Immagini multiple possono fornire riferimenti visivi utili, ma ognuna dovrebbe contribuire allo stesso design riconoscibile.
Utilizzare l'istruzione di testo per spiegare i ruoli di input. Ecco un brief illustrativo che puoi adattare al tuo personaggio:
Usa il video per il passo in avanti del performer, girati verso la telecamera, saluti con la mano alzata e movimento della telecamera. Usa l'immagine del mio personaggio per il viso, il vestito, i colori e le proporzioni del corpo. Mostra il personaggio completo in una semplice ambientazione da studio. Mantieni il saluto chiaro e lascia leggere la posa finale.
L'istruzione ti dà qualcosa di specifico da rivedere. Inoltre, evita che un cambio di costume diventi accidentalmente il compito principale. Se la posizione della fonte deve rimanere l'impostazione visiva, dirlo. Se le immagini definiscono un nuovo ambiente, identificare tale ruolo separatamente dal riferimento al carattere.
Scegliere una risoluzione supportata e rivedere l'addebito del credito visualizzato prima di inviare. Entrambe le versioni ricreano di default a 720p e offrono 1080p, mentre lo standard offre anche 480p. Prepara la fonte nel rapporto di aspetto e nella finestra temporale di cui hai bisogno per le tue prestazioni. Controllare il tempo di esecuzione esportato quando si allinea con altre clip.
Rivedi l'azione in tre passaggi
Per prima cosa, guarda l'intera clip a velocità normale. Riesci a identificare il passo, il giro e il saluto senza fermarti? Un risultato che assomiglia solo alla posa di partenza non ha ancora comunicato la performance.
In secondo luogo, ispezionare la transizione tra i battiti. Controlla dove un piede lascia il pavimento, dove il busto cambia direzione e dove la mano attraversa il viso o il corpo. Questi sono luoghi utili per trovare una posizione scorrevole, un braccio scollegato o una posa che diventa difficile da leggere.
In terzo luogo, guarda alla continuità del carattere. Segui il viso, i colori degli abiti, le proporzioni e gli accessori attraverso la sequenza. Un gesto chiaro è utile solo quando lo stesso carattere riconoscibile lo esegue.
Mantieni l'immagine di input approvata accanto al risultato durante questa revisione. Ispezionare il raccolto effettivo previsto, dal momento che un'azione di tutto il corpo può perdere il suo significato quando i piedi vengono rimossi per un posizionamento più piccolo.
Fai in modo che il prossimo tentativo risolva il fallimento
Se il carattere è riconoscibile ma il gesto è confuso, semplifica l'azione di riferimento o scegli una fonte con meno occlusione. Se il movimento si legge ma il vestito cambia, stringere il riferimento del carattere e specificare le caratteristiche che è necessario preservare. Se la fotocamera nasconde l'azione, scegli un riferimento più calmo piuttosto che aggiungere più aggettivi di aspetto.
Usa il percorso di modifica dell'attività per tornare agli input di generazione. Modificare l'input più strettamente connesso al problema, quindi rivedere nuovamente gli stessi punti di controllo. Questo rende il secondo tentativo una correzione deliberata.
Per le risorse riutilizzabili dei personaggi in diverse clip, il flusso di lavoro di AI Influencer può aiutarti a organizzare il personaggio visivo prima di scegliere una performance. La guida alla creazione di un membro ricorrente del cast spiega come salvare l'identità selezionata per le clip successive. Per la scelta tra la ricostruzione di un'azione e la sostituzione di una persona selezionata in uno scatto esistente, vedere il confronto della modalità Ricrea .
Domande prima di costruire una serie
Posso partire da un ritratto ravvicinato?
Un primo piano è utile per l'aspetto del viso, ma un'azione che coinvolge tutto il corpo ha anche bisogno di un riferimento che mostri il corpo. Prepara una vista più completa prima di chiedere al personaggio di fare un passo, girare o interagire con un oggetto di scena.
Devo usare lo scambio di oggetti per la stessa attività?
Scegliere Scambia oggetto quando l'obiettivo è una sostituzione selezionata all'interno di un colpo di origine. Utilizzare Trasferimento movimento quando le prestazioni e il comportamento della fotocamera devono guidare una nuova scena visiva guidata dai personaggi.
Come devo scegliere la prima azione per un nuovo personaggio?
Inizia con un breve movimento il cui successo è facile da vedere. Un chiaro giro o saluto ti dà informazioni su posa, identità e tempistica. Una volta che l'azione funziona per il tuo personaggio, passa all'interazione o alla sequenza di cui il progetto finito ha bisogno.