Obraz postaci określa, kto pojawia się w klipie. Odniesienie do ruchu pokazuje, co ta postać powinna zrobić. Dzięki Motion Transfer w Dreamina Recreate możesz połączyć te dwie rzeczy, aby stworzyć film oparty na akcji wokół własnej postaci i kierunku wizualnego.
Zacznij od krótkiej akcji, która czyta się wyraźnie od początku do końca. Postać wysuwająca się do przodu, odwracająca się w stronę kamery i podnosząca rękę daje ci do oceny trzy widoczne uderzenia. Źródło pełne cięć, ukrytych kończyn i szybkich zmian kierunku daje modelowi więcej konkurencyjnych informacji i daje mniej wyraźnych punktów kontrolnych.
Wybierz odniesienie do działania, którego potrzebujesz
Obejrzyj klip źródłowy, nie myśląc o jego kostiumie ani lokalizacji. Nazwij ruch w jednym zdaniu. Jeśli to zdanie wymaga kilku niepowiązanych ze sobą działań, przed przesłaniem wybierz krótszy, spójny segment w edytorze wideo.
W przypadku przykładu krok-zwrot-fala poszukaj punktu odniesienia, w którym stopy pozostają widoczne podczas kroku, tułów może być śledzony podczas skrętu, a ręka wyraźnie oddziela się od ciała na fali. Pomaga to odróżnić czytelny występ od atrakcyjnego obrazu osoby poruszającej się.
Recreate używa taktowania i proporcji źródłowego wideo. Przygotuj pionowe źródło, jeśli zamierzony klip wymaga tej ramki. Lite akceptuje jeden film referencyjny od 4 do 15 sekund; standardowe Recreate akceptuje jeden od 4 do 30 sekund. Przygotuj klip w ramach limitu wybranej wersji przed przesłaniem, ponieważ przepływ wejściowy nie wybiera i nie przycina zbyt długiego źródła.
Częścią odniesienia jest również ruchoma kamera. Jeśli podstawowym działaniem jest prosty gest ręką, spokojniejsze źródło może ułatwić widzenie niż orbita kamery połączona z szybkim obrotem. Wybierz złożoność ruchu, która służy działaniu postaci.
Przygotuj obraz postaci, który wspiera ruch
Użyj wyraźnego widoku postaci, z ważnymi częściami ciała wewnątrz ramy. Ruch całego ciała wymaga wizualnych informacji o nogach, stopach i proporcjach ciała. Akcja prowadzona ręcznie korzysta z widocznych dłoni i rękawów, które sprawiają, że gest jest czytelny.
W przypadku stylizowanej postaci nadaj priorytet spójnemu planowi ciała nad dopasowaniem każdej fizycznej proporcji wykonawcy. Mała postać z dużą głową może nadal komunikować obrót i powitanie, ale jej równowaga i wysięg ramion mogą wymagać bardziej powściągliwego odniesienia do akcji.
Przypisz dwa wejścia do różnych zadań
Otwórz przepływ tworzenia wideo w Dreamina, wybierz Recreate Lite lub standardowe Recreate i wybierz Motion Transfer. Dodaj ruch wideo i co najmniej jeden obraz definiujący postać. Wiele obrazów może dostarczyć przydatnych odniesień wizualnych, ale każdy z nich powinien przyczynić się do powstania tego samego rozpoznawalnego projektu.
Użyj instrukcji tekstowej, aby wyjaśnić role wejściowe. Oto ilustracyjny brief, który możesz dostosować do własnej postaci:
Użyj wideo, aby zrobić krok do przodu wykonawcy, odwróć się w stronę kamery, powitanie uniesioną ręką i ruch kamery. Użyj mojego wizerunku postaci do twarzy, stroju, kolorów i proporcji ciała. Pokaż pełną postać w prostym środowisku studyjnym. Utrzymuj powitanie jasne i pozwól przeczytać ostateczną pozę.
Instrukcja daje ci coś konkretnego do przejrzenia. Dzięki temu zmiana kostiumu nie stanie się przypadkowo głównym zadaniem. Jeśli lokalizacja źródła powinna pozostać ustawieniem wizualnym, powiedz to. Jeśli obrazy definiują nowe środowisko, zidentyfikuj tę rolę oddzielnie od odniesienia do znaku.
Wybierz obsługiwaną rozdzielczość i przejrzyj wyświetloną opłatę kredytową przed przesłaniem. Obie wersje Recreate domyślnie to 720p i oferują 1080p, podczas gdy standardowa oferuje również 480p. Przygotuj źródło w proporcjach i oknie czasowym, których potrzebujesz. Sprawdź wyeksportowany czas działania po wyrównaniu go z innymi klipami.
Przejrzyj akcję w trzech przejściach
Najpierw obejrzyj cały klip z normalną prędkością. Czy potrafisz zidentyfikować krok, obrót i powitanie bez zatrzymywania się? Wynik, który tylko przypomina pozę wyjściową, nie zakomunikował jeszcze występu.
Po drugie, sprawdź przejście między uderzeniami. Sprawdź, gdzie stopa opuszcza podłogę, gdzie tułów zmienia kierunek i gdzie ręka krzyżuje się z twarzą lub ciałem. Są to przydatne miejsca do znalezienia postawy ślizgowej, odłączonego ramienia lub pozy, która staje się trudna do odczytania.
Po trzecie, spójrz na ciągłość postaci. Śledź twarz, kolory stroju, proporcje i akcesoria przez kolejność. Wyraźny gest jest przydatny tylko wtedy, gdy wykonuje go ta sama rozpoznawalna postać.
Podczas tego przeglądu zachowaj zatwierdzony obraz wejściowy obok wyniku. Sprawdź rzeczywistą zamierzoną uprawę, ponieważ działanie całego ciała może stracić sens, gdy stopy zostaną usunięte w celu mniejszego umieszczenia.
Podejmij następną próbę rozwiązania problemu niepowodzenia
Jeśli znak jest rozpoznawalny, ale gest jest zdezorientowany, uprość akcję odniesienia lub wybierz źródło z mniejszą okluzją. Jeśli ruch jest czytelny, ale strój się zmienia, dokręć odniesienie do postaci i określ cechy, które musisz zachować. Jeśli kamera ukrywa akcję, wybierz spokojniejsze odniesienie, zamiast dodawać więcej przymiotników wyglądu.
Użyj ścieżki ponownej edycji zadania, aby powrócić do danych wejściowych generowania. Zmień dane wejściowe najbardziej związane z problemem, a następnie ponownie przejrzyj te same punkty kontrolne. To sprawia, że druga próba jest celową korektą.
W przypadku zasobów postaci wielokrotnego użytku w kilku klipach przepływ pracy AI Influencer może pomóc w uporządkowaniu postaci wizualnej przed wyborem wydajności. Przewodnik po tworzeniu cyklicznego elementu obsady wyjaśnia zapisywanie wybranej tożsamości do późniejszych klipów. Aby zapoznać się z wyborem między odbudową akcji a zastąpieniem wybranej osoby w istniejącym ujęciu, zobacz porównanie trybu odtwarzania .
Pytania przed zbudowaniem serii
Czy mogę zacząć od portretu z bliska?
Zbliżenie jest przydatne dla wyglądu twarzy, ale działanie obejmujące całe ciało wymaga również odniesienia, które pokazuje ciało. Przygotuj pełniejszy widok, zanim poprosisz postać o krok, obrót lub interakcję z rekwizytem.
Czy powinienem używać Object Swap do tego samego zadania?
Wybierz opcję Zamiana obiektów, gdy celem jest wybrane zastąpienie w strzale źródłowym. Użyj Motion Transfer, gdy wydajność i zachowanie kamery powinny kierować nową sceną wizualną opartą na postaciach.
Jak wybrać pierwszą akcję dla nowej postaci?
Zacznij od krótkiego ruchu, którego sukces jest łatwy do zauważenia. Wyraźny obrót lub powitanie dostarcza informacji o pozie, tożsamości i czasie. Gdy ta akcja zadziała dla twojej postaci, przejdź do interakcji lub sekwencjonuj ukończony projekt.