Paano Gumawa ng AI Video Gamit ang Mga Shot, Tunog, at Kwento

Ang pangunahing desisyon ay kung ano ang dapat gawin ng AI. Ang isang gumagalaw na kuha ng produkto, isang nagtatanghal na nagbabasa ng paliwanag at isang natapos na multi-scene na video ay iba 't ibang mga gawain. Ang pagsisimula sa pagkakaibang iyon ay ginagawang mas madaling kontrolin ang proseso at pinipigilan kang gumastos ng mga henerasyon sa materyal na hindi kailangan ng huling video.

Ang tutorial na ito ay sumusunod sa isang maliit na vertical fragrance na konsepto, pagkatapos ay ipinapakita kung saan iaangkop ang workflow. Ang produkto, NORI 01 , ay kathang-isip lamang. Ang halimbawa ay nagpapakita ng paggawa ng isang video, hindi isang aktwal na kampanya ng produkto o resulta ng pagbebenta.

1. Isulat ang maikling para sa natapos na video

Ilarawan ang madla, mensahe, format at kinakailangang pagtatapos bago magsulat ng mga senyas. Ang isang kapaki-pakinabang na maikling ay sapat na tiyak upang magpasya kung ang isang shot ay kabilang sa proyekto.

Para sa halimbawang ito:

Ito ay sadyang mas maliit kaysa sa isang kumpletong kuwento ng tatak. Ang isang unang proyekto ay dapat patunayan na ang paksa, kilusan at pagpupulong ay nagtutulungan. Mas maraming shot ang nagpapataas ng bilang ng mga desisyon sa pagpapatuloy at timing.

Para sa isang pang-edukasyon na video, palitan ang visual sequence ng isang tanong at ang sagot nito. Para sa isang presenter na video, isulat muna ang pasalitang paliwanag. Dapat pa ring sabihin ng maikling kung ano ang kailangang maunawaan ng manonood sa dulo.

2. Pumili ng text, larawan o presenter input

Para sa halimbawa ng NORI, mahalaga ang hitsura ng produkto, kaya mas mainam ang rutang pinangungunahan ng sanggunian kaysa sa pag-imbento ng bagong bote para sa bawat prompt. Pinipigilan ng isang aprubadong imahe ang panimulang disenyo; hindi nito ginagarantiya na ang bawat label na titik ay mananatiling matatag sa paggalaw.

Mga runway Generative na pagpapakilala ng video Gumagawa ng isang kapaki-pakinabang na pagkakaiba sa pag-input: ilarawan ang eksena at galaw para sa text-to-video, habang ang isang prompt na pinangungunahan ng imahe ay maaaring tumutok sa paggalaw. Ilapat ang pagkakaibang iyon kapag isinusulat ang maikling para sa alinmang modelo na iyong gagamitin.

Kung kailangan mo ng nagsasalitang host, isang tool tulad ng HeyGen sa halip ay nagsisimula sa isang script o inilarawang video. Hindi mo kailangang pilitin ang trabahong iyon sa pamamagitan ng cinematic scene prompt. Kung mahalaga ang libreng pag-access, ang unang libreng text-to-video na tutorial Ipinapaliwanag ang account at mga pagsusuri sa pag-export.

3. Maghanda ng mga sanggunian sa nilalayong aspect ratio

Suriin ang larawan bago ang animation. Ang paksa ay dapat magkaroon ng sapat na espasyo para sa nakaplanong paggalaw, at ang mga detalye na dapat mabuhay ay dapat na malinaw na nakikita. Iwasang magsimula sa isang naka-crop na bote kung ang huling shot ay kailangang ipakita ang buong produkto.

Ang paunang pagpupulong ng konseptong ito ay nagkaroon ng praktikal na problema: isang malawak na pambungad na shot ang na-crop sa patayong canvas, na pinutol ang ibabang bahagi ng bote. Ang likido nito ay mukhang mas maitim kaysa sa iba pang mga kuha. Pinalitan ng mas huling bersyon ang pambungad na materyal na iyon ng patayong pinagmulan na mas tumugma sa pagkakasunud-sunod.

Ito ang dahilan kung bakit nabibilang ang format sa yugto ng pag-input. Ang isang editor ay maaaring mag-crop ng isang malawak na video, ngunit hindi nito mabawi ang isang gilid ng produkto na hindi kailanman magkasya sa loob ng napiling pag-frame. Maghanda ng patayong sanggunian o lumikha ng angkop na patayong materyal bago gumawa ng paggalaw.

Para sa payoff shot, ang reference ay inangkop sa isang 9: 16 na imahe na nakikita ang buong bote. Naglalaman pa rin ito ng anino ng dahon malapit sa itaas na bahagi, kaya hindi ito ganap na blangko na setup ng ilaw. Ginamit ng huling video ang anino na lumalayo bilang bahagi ng pagbubunyag.

Panatilihin ang orihinal na sanggunian at tinatanggap na mga adaptasyon. Bigyan ang bawat isa ng malinaw na tungkulin - pagkakakilanlan ng produkto, close-up na pag-frame o panghuling komposisyon - upang hindi aksidenteng mapalitan ng mga pagbabago sa ibang pagkakataon ang naaprubahang disenyo ng bote.

4. Bumuo ng mga maikling kuha sa Dreamina

Sa Ang daloy ng trabaho ng Dreamina 's Seedance 2.5 , ipasok ang AI Video, pumili ng available na modelo at reference mode, idagdag ang mga nauugnay na input, pagkatapos ay itakda ang output at bumuo. Tinutukoy ng mga opsyon sa iyong account ang mga available na kontrol.

Para sa detalye ng kuha ng halimbawa, ginamit ang isang bayad na Dreamina account Seedance 2.5, limang segundo, 9: 16 at 720p .. Hiniling ng pagtuturo na manatiling matatag ang balikat ng bote, silver cap at upper label para mabasa ang brand, na may mainit na side light at banayad na lateral camera move.

Ang mga kapaki-pakinabang na bahagi ng pagtuturong iyon ay ang paksa, ang pinigilan na paggalaw at ang mga detalyeng dapat panatilihin. Maaari mong iakma ang istrukturang ito sa iyong sariling produkto:

Ipakita ang naaprubahang produkto nang malapitan. Panatilihing matatag ang hugis, takip at nakikitang pagkakasulat ng tatak nito. Hayaang gumalaw nang malumanay ang isang malambot na liwanag sa ibabaw habang ang camera ay gumagawa ng mabagal, banayad na paggalaw sa gilid. Isang tuloy-tuloy na putok, walang kamay at walang bagong letra.

Ito ay isang madaling ibagay na pagtuturo, hindi isang garantiya na ang output ay makakatugon sa bawat kundisyon. Magsimula sa isang paggalaw upang ang resulta ay mas madaling suriin.

Ang limang segundong Dreamina detail shot ay nagdudulot sa itaas na bahagi ng bote sa focus, na nagdaragdag ng tahimik na visual beat sa pagitan ng opening reveal at end card.

Ginamit ng payoff shot ang inangkop na vertical reference at hiniling na umalis ang anino ng dahon sa bote sa panahon ng banayad na push-in. Ang dalawang kuha na ito ay gumaganap ng magkaibang trabaho: ang isa ay nagpapakita ng detalye sa ibabaw; ang isa ay nagpapanumbalik ng mas buong view ng produkto.

Huwag gawing abala ang bawat shot. Kung ang pambungad ay nagtatatag ng produkto, ang close-up ay maaaring bumagal at magpakita ng detalye. Lumilikha ito ng sequence na may layunin, sa halip na isang koleksyon ng mga hindi nauugnay na gumagalaw na larawan.

5. Suriin ang pagbaril laban sa trabaho nito

Panoorin ang buong output bago magpasya na ito ay magagamit. Siyasatin ang balangkas, takip, label, kulay, background at paggalaw ng produkto. Ang isang kasiya-siyang unang frame ay hindi sapat kung ang bote ay nagbabago ng hugis pagkaraan ng isang segundo.

Paghiwalayin ang tatlong uri ng problema:

• Problema sa input: ang sanggunian ay na-crop, hindi malinaw o hindi pare-pareho. Itama ang pinagmulan bago humingi ng karagdagang galaw.
• Problema sa henerasyon: Ang isang magagamit na sanggunian ay gumagawa ng nagbabagong label, sirang contact o hindi gustong paglipat ng camera. Baguhin ang partikular na pagtuturo o muling buuin ang shot.
• Problema sa pagpupulong: Ang tinanggap na kuha ay masyadong mahaba, hindi maganda ang pagkakalagay o na-crop ng editor. Iwasto ang proyekto sa halip na gumastos ng isa pang henerasyon.

Ang pagpapalit sa pambungad ng isang portrait-friendly na shot ay nagdala ng pag-frame at kulay nito na mas malapit sa natitirang bahagi ng sequence. Panatilihin ang eksenang gumagana, pagkatapos ay pinuhin ang isang shot na nakakaabala sa visual na ritmo.

Kung bahagi lang ng isang magandang clip ang kailangang baguhin, siyasatin ang mga available na kontrol sa pagkumpuni bago magsimulang muli. Ang nabuong-video na paghahambing sa pag-edit Pinaghihiwalay ang mga visual na pagbabago mula sa mga ordinaryong pag-edit sa timeline.

6. Ipunin ang mga tinanggap na kuha

Ilagay ang mga tinanggap na clip sa isang proyekto sa nilalayong aspect ratio. Panatilihin ang mga orihinal na mapagkukunan sa tabi ng proyekto upang mapalitan mo ang isang shot nang hindi muling itinatayo ang lahat.

Para sa konseptong ito, ang binagong Canva assembly ay gumamit ng tatlong nabuong clip na sinusundan ng isang static na end card. Ang natapos na file ay 20.167 segundo , kabilang ang humigit-kumulang limang segundo para sa end card. Ang huling static na seksyon ay na-edit na presentasyon, hindi isang pang-apat na gumagalaw na eksena na ginawa ng generator.

Ang isang simpleng pagkakasunud-sunod ng pagpupulong ay gumagana nang maayos:

1
1. Gamitin ang pinakamalinaw na pambungad upang maitatag ang paksa.
2
2. I-cut sa close-up kapag alam na ng manonood kung ano ang detalye.
3
3. Bumalik sa isang mas buong view ng produkto para sa kabayaran.
4
4. Magdagdag ng maikling pagtatapos sa nilalayong susunod na mensahe.

Gupitin ayon sa kapaki-pakinabang na aksyon. Ang limang segundong clip ng isang modelo ay hindi nangangailangan na gamitin mo ang lahat ng limang segundo. Iwasang hawakan ang isang nabigong huling frame para lamang punan ang isang preset na tagal.

Magdagdag ng mga pamagat bilang nae-edit na mga layer ng teksto. Sa halimbawang ito, ginagamit ang sequence NORI 01 , ILAW. SALAMIN. ANYO. , at pagbabasa ng end card I-EXPLORE ANG KONSEPTO / FICTIONAL DEMO .. Ang demo wording ay ginagawang malinaw ang katayuan ng konsepto. Ang paggawa ng mga layer na ito sa editor ay ginagawang mas madali ang mga pagbabago sa text sa ibang pagkakataon kaysa sa pag-embed ng mga bagong salita sa nabuong footage.

7. Kontrolin ang tunog nang hiwalay

Piliin ang papel ng tunog bago i-assemble ang huling hiwa. Itinatakda ng musika ang mood; ipinapaliwanag ng pagsasalaysay ang mensahe; ang diyalogo at mga epekto ay nagbibigay-buhay sa isang eksena. Ang pagbibigay sa bawat track ng isang malinaw na trabaho ay nagpapanatili sa pag-edit na nakatuon.

Na-mute ng NORI assembly ang source audio at gumamit ng kasalukuyang Canva background-music selection. Nagbigay iyon ng isang tuluy-tuloy na layer ng audio sa mga clip sa halip na umasa sa bawat nabuong shot upang dalhin ang huling soundtrack. Gumamit ng materyal na karapat-dapat mong isama, at panatilihin ang pinagmulang impormasyon nito kasama ng proyekto.

Kung ang mensahe ay nakasalalay sa pagsasalita, gawing maliwanag ang pagsasalaysay bago magdagdag ng background music. Suriin ang pagbigkas at timing sa huling render. Para sa isang konsepto ng produkto sa atmospera, mag-iwan ng sapat na espasyo para sa mga larawan sa halip na magdagdag ng pagsasalaysay dahil lamang sa isang tool ang makakabuo nito.

Iba-iba ang mga kakayahan ng modelo. Mga runway gabay ng tunog , halimbawa, nakikilala ang mga modelong may katutubong audio mula sa Gen-4.5, na hindi naka-embed nito. Ang katutubong tunog at gabay sa diyalogo Nakakatulong kapag ang tunog ay sentro sa pagpili ng tool.

8. I-export, muling buksan at panatilihin ang proyekto

I-export ang naka-assemble na video, pagkatapos ay buksan ang naka-save na file sa labas ng timeline sa pag-edit. Suriin ang simula at pagtatapos, mga hiwa, teksto, tunog, mga sukat at anumang watermark.

Ang natapos na konsepto ng pabango ay isang dalawampu 't segundong patayong video, na na-export sa 1080 × 1920 na may mga pamagat, isang end card at isang track ng musika.

Panatilihin ang parehong pag-export at ang nae-edit na proyekto. Ang file ay handa na para sa pagtingin; pinapanatili ng proyekto ang kakayahang baguhin ang mga pamagat, musika at pagkakasunud-sunod ng pagbaril. Panatilihin din ang mga tinatanggap na sanggunian at ang mga source clip, kaya hindi ka pinipilit ng isang kahilingan sa ibang pagkakataon na muling likhain ang paksa.

Planuhin ang badyet sa paligid ng mga tinatanggap na shot

Libreng access at bayad na upgrade: Tumatanggap ng mga libreng account sa US 120 credits bawat araw ; Ang mga pang-araw-araw na allowance ay nag-iiba sa ibang mga rehiyon. Simulan ang pagbuo ng mga larawan at maikling video gamit ang Seedance 2.0 para sa video at Seedream 5.0 Lite para sa mga larawan. Para sa regular na produksyon, Pangunahing Dreamina ay USD 15 bawat buwan sa buwanang pagsingil, na may 1,575 buwanang kredito .. Ang mga bayad na plano ay nagdaragdag ng mga pag-download na walang watermark at isang mas mabilis na pila ng henerasyon. Ang paggamit ng credit ay nag-iiba ayon sa modelo at mga setting.

Planuhin ang badyet sa paligid ng mga kuha na kailangan ng iyong kuwento: isang pambungad, isang view ng detalye at isang pangwakas na larawan ay maaaring sapat para sa isang maikling advertisement. Magbigay ng puwang para sa isang kapalit na pagkuha kapag ang isang bagong anggulo o komposisyon ay nagpapalakas sa pagkakasunud-sunod.

Magsimula sa isang maliit na proyekto na maaaring maabot ang isang kumpletong pag-export. Sa Video ng Dreamina AI , maghanda ng isang aprubadong paksa at isang maikling aksyon, suriin ito, pagkatapos ay buuin ang natitirang mga kuha sa kung ano ang gumagana. Ang natapos na proyekto ay nagmula sa pagkakasunod-sunod ng mga desisyon: malinaw na input, kapaki-pakinabang na paggalaw, sinasadyang pagwawasto at maingat na pagpupulong.