Ang Dreamina ay ang aming inirerekomendang panimulang punto para sa isang biswal na nakadirekta na maikling kuwento na may mga umuulit na character. Nagbibigay ito sa iyo ng paraan upang bumuo ng mga larawan ng karakter at lokasyon, bumuo ng mga kuha ng kuwento, at magpatuloy ng isang eksena na may mga reference na frame. Iyan ay kapaki-pakinabang kapag ang kuwento ay nangangailangan ng isang nakikilalang mundo sa halip na isang pagkakasunod-sunod ng mga hindi nauugnay na mga guhit.
Ang LTX Studio ay isang malakas na alternatibo para sa pagpaplano ng isang pelikula na kinunan ng shot. Ang Runway ay nababagay sa isang filmmaker na bumubuo ng mga indibidwal na cinematic shot. Ang InVideo at Pictory ay mas direkta kapag ang layunin ay isang isinalaysay na kuwento na binuo na may footage, caption, at musika. May kaugnayan ang Google Flow kapag gusto mong bumuo ng mga nabuong audiovisual na eksena mula sa mga senyas at sanggunian.
- Pumili ayon sa uri ng kwentong iyong ginagawa
- Ano ang dapat talagang gawin ng isang story-to-video tool
- 1. Dreamina para sa pagbuo ng mundo ng kuwento at pagdadala nito sa mga susunod na eksena
- 2. LTX Studio para sa isang kuwentong binalak bilang pagkakasunod-sunod ng mga kuha
- 3. Runway para sa isang pelikula na ang mga indibidwal na kuha ay nangangailangan ng maingat na direksyon
- 4. InVideo para sa isang isinalaysay na kuwento na binuo sa isang social video
- 5. Pictory para sa paggawa ng isang umiiral na artikulo o script sa isang narrated sequence
- 6. Google Flow para sa mga nabuong eksena na may direksyon ng larawan at tunog
- Isang praktikal na ruta mula sa isang talata patungo sa isang maikling pelikula
- Mga madalas itanong
Pumili ayon sa uri ng kwentong iyong ginagawa
Ano ang dapat talagang gawin ng isang story-to-video tool
Ang isang kuwento ay naglalaman ng mga sanhi at kahihinatnan. May gusto ang isang tao, nakakatugon sa isang balakid, kumilos, at umabot sa ibang sitwasyon. Kailangang ipakita ng video ang pag-unlad na iyon. Ang pagbuo ng isang kahanga-hangang clip ay malulutas lamang ang bahagi ng trabaho kung hindi makita ng madla kung ano ang ginawa ng karakter o kung bakit sumunod ang susunod na eksena.
Para sa isang simpleng halimbawa, isipin ang isang maliit na courier robot na pumapasok sa isang glasshouse na may kumikinang na buto. Ang unang eksena ay nagtatatag ng lugar at bagay. Ang susunod ay dapat ipakita ang binhing itinatanim. Ang huling larawan ay nagpapakita ng isang asul na ilaw na shoot. Ang parehong robot at glasshouse ay tumutulong sa madla na sundin ang aksyon, ngunit ang planting beat ang dahilan kung bakit naiintindihan ang pagtatapos.
Pumili ng tool sa paligid ng bahagi ng prosesong iyon na nangangailangan ng higit na tulong. Maaaring kailanganin ng isang filmmaker ang kontrol sa pagbaril. Maaaring kailanganin ng isang nagmemerkado ang isang isinalaysay na pag-edit nang mabilis. Ang isang creator na gumagawa ng paulit-ulit na fictional na serye ay maaaring mangailangan ng isang magagamit muli na karakter at isang praktikal na paraan upang ipagpatuloy ang visual na mundo nito.
1. Dreamina para sa pagbuo ng mundo ng kuwento at pagdadala nito sa mga susunod na eksena
Ang Dreamina ay kapaki-pakinabang kapag nagsimula ang iyong ideya bilang isang visual na kuwento. Maaari kang magtatag ng isang karakter, lumikha ng isang lokasyon, at gawing mga gumagalaw na eksena ang mga sanggunian na iyon. Ang yugto ng imahe ay nagbibigay sa iyo ng isang bagay na konkreto upang idirekta bago gumugol ng oras sa mas mahabang sequence.
Para sa kuwento ng robot, ang isang reusable na larawan ng character ay nakikipag-ugnayan sa mga hugis ng mata, antenna, proporsyon ng katawan, at pananamit. Ang isang imahe ng lokasyon ay nagtatatag ng pintuan, glazing, landas, at liwanag sa loob ng glasshouse. Ginagawa ng mga sangguniang iyon ang susunod na kuha bilang pagpapatuloy ng isang nakikilalang eksena sa halip na isang bagong interpretasyon ng isang talata.
Pagpapatuloy ng isang kuwento sa pamamagitan ng aktwal na mga frame nito
Sa aming dalawang-bahaging halimbawa ng robot, ang unang dalawampu 't segundong clip ay nagtatag ng isang orange na courier robot, isang glasshouse, at isang kumikinang na buto. Ang pagpapatuloy ay nagpakita ng pagkilos ng pagtatanim at isang maliit na halaman na may asul na ilaw. Ang binagong pangalawang clip ay gumamit ng tahasang una at huling-frame na mga sanggunian upang ibalik ang nilalayong disenyo ng robot at magtatapos sa eksena.
Iyon ay isang praktikal na paraan upang gumawa ng isang maikling kuwento. Ang unang clip ay nagbibigay ng visual na estado, at ang susunod na clip ay nakadirekta sa susunod na story beat. Binago ng isang naunang pagpapatuloy ang hitsura ng robot, kaya mahalaga ang pagpili ng mga tamang sanggunian. Ang huling visual na resulta ay nagmula sa pagdidirekta sa mga input na iyon, sa halip na ipagpalagay na ang isang bagong henerasyon ay awtomatikong maaalala ang buong kuwento.
Magsimula sa isang maliit na bilang ng mga malinaw na beats. Para sa isang tatlumpu o apatnapu 't segundong piraso, itatag ang karakter, ipakita ang aksyon na nagbabago sa sitwasyon, at bigyan ang silid ng pagtatapos upang magparehistro. Ang isang prompt tulad ng "itinanim ng robot ang kumikinang na buto sa walang laman na palayok" ay mas kapaki-pakinabang kaysa sa paglilista ng bawat kaganapan sa buong pakikipagsapalaran sa loob ng isang kahilingan sa pagbaril.
Panaginip ng binhi 5.5 maaaring makatulong sa pagbuo ng karakter at setting bago ang animation. Piliin ang modelo ng video para sa kuha, pagkatapos ay muling gamitin ang naaangkop na visual na sanggunian. Binhi 2.5 Draft at Punla 2.5 Flash Magbigay ng iba 't ibang panimulang punto sa loob ng pamilya ng modelo; tinutukoy ng magagamit na mga kontrol at gawain kung aling ruta ang may katuturan.
Ang buwanang plano ng US Basic ng Dreamina ay nagre-renew sa USD 15 bawat buwan. Ang mga libreng pang-araw-araw na kredito ay nagbibigay ng entry sa mga available na tool, habang ang mga indibidwal na video mode ay may sariling access at mga gastos sa pagbuo.
Piliin ang Dreamina kapag nakinabang ang kuwento sa pagbuo ng karakter, lugar, at patuloy na visual na aksyon nito nang magkasama. Dalhin ang nabuong mga kuha sa isang editor kapag ang huling piraso ay nangangailangan ng tumpak na timing ng musika, mga caption, o isang maingat na kinokontrol na track ng pagsasalaysay.
2. LTX Studio para sa isang kuwentong binalak bilang pagkakasunod-sunod ng mga kuha
Ang LTX Studio ay lalong kapaki-pakinabang bago umiral ang natapos na pelikula. Ang isang balangkas ng kuwento ay maaaring maging isang hanay ng mga eksena at kuha, na may mga karakter, pag-frame, at visual na direksyon na maaaring talakayin ng isang koponan. Ginagawa nitong may kaugnayan sa isang short-film pitch pati na rin sa pelikula mismo.
Ang isang shot plan ay ginagawang isang desisyon sa produksyon ang isang hindi malinaw na pangungusap. "Ang courier ay umabot sa glasshouse" ay maaaring mangailangan ng isang malawak na panlabas, isang mas malapit na pagtingin sa robot na papalapit sa pinto, at isang detalye ng buto sa kamay nito. Ang mga kuha na iyon ay nagbibigay sa editor ng mga pagpipilian tungkol sa ritmo at diin. Ginagawa rin nilang nakikita ang nawawalang story beat bago ang huling pag-edit.
Ang mga Elemento ng karakter ng LTX Studio at mga tool sa storyboard ay nababagay sa organisadong proseso. Magagawa ng isang creator kung sino ang nasa eksena, kung paano naka-frame ang kuha, at kung ano ang dapat baguhin. Ang kapaki-pakinabang na output ay maaaring isang storyboard o pitch deck na tumutulong sa pag-secure ng kasunduan, sa halip na isang panghuling pelikula na nabuo sa isang pass.
Mahalaga rin ang mga ruta ng pag-export nito. Ang isang pitch deck ay nagbibigay ng ideya sa isang taong hindi pa nakakita ng gumaganang proyekto. Ang isang pakete sa pag-edit ay nagbibigay-daan sa malikhaing gawain na magpatuloy sa isang nakatuong editor. Ang isang MP4 ay angkop kapag ang sequence mismo ay handa nang tingnan. Piliin ang output sa paligid ng susunod na taong kailangang gumamit nito.
Ang libreng plano ay nagbibigay ng 800 isang beses na kredito para sa mga personal na proyekto. Kasama sa kasalukuyang Standard plan ang mga storyboard ng AI at isang lisensya sa paggamit ng komersyal; ang ipinapakitang taunang rate ng pagsingil ay USD 28 bawat buwan. Iyon ay isang mas nauugnay na paghahambing sa produksyon kaysa sa pagtrato sa bawat entry tier bilang isang buong komersyal na pakete ng paggawa ng pelikula.
Piliin ang LTX Studio kapag nagpaplano at shot-level na organisasyon ang pangunahing hamon. Ang Dreamina ay ang aming kagustuhan para sa isang creator na gustong magsimula sa isang karakter at bumuo ng mga visual na eksena ng kuwento sa pamamagitan ng larawan at video work.
3. Runway para sa isang pelikula na ang mga indibidwal na kuha ay nangangailangan ng maingat na direksyon
Ang Runway ay umaakit sa mga gumagawa ng pelikula na gustong hubugin ang hitsura at pagganap ng isang eksena. Ang rutang Gen-4.5 nito ay bumubuo ng mga kuha; Inilipat ng Act-Two ang isang naitala na pagganap sa isang larawan ng character o video, at ine-edit ni Aleph ang kasalukuyang footage mula sa mga tagubilin. Nakakatulong ang mga function na iyon kapag ang shot mismo ay nangangailangan ng higit na atensyon kaysa sa isang mabilis na script-to-stock assembly na maibibigay.
Isaalang-alang ang isang kuwento kung saan huminto ang karakter bago magbukas ng liham. Ang halaga ng kuha ay nasa pag-aalinlangan, pag-frame, at reaksyon. Maaaring gusto ng isang creator na bumuo ng direksyon ng camera o humimok ng isang character mula sa isang na-record na performance. Iyon ay isang mas tiyak na gawain sa paggawa ng pelikula kaysa sa paghingi ng isang generic na "emosyonal na eksena".
May kaugnayan din ang mga ruta ng pag-edit ng video at pagbabago ng Runway kapag mayroon nang magagamit na kuha. Ang pagbabago sa kapaligiran nito o pagbuo ng alternatibong bersyon ay maaaring maging mas matipid kaysa sa ganap na pag-abandona sa pagganap. Maaaring panatilihin ng editor ang layunin ng pagsasalaysay habang nag-e-explore ng ibang visual treatment.
Ang tradeoff ay ang mga indibidwal na shot ay kailangan pa ring maging isang sequence. Ang isang magandang close-up ay hindi pinapalitan ang pagtatatag ng shot na nagpapaliwanag sa lokasyon, at ang isang dramatikong pagtatapos ay nangangailangan ng aksyon na kumikita nito. Ang Runway ay isang malakas na opsyon kapag gusto ng creator na sadyang pamahalaan ang mga desisyon sa paggawa ng pelikula.
Ang libreng plano ay nagbibigay ng 125 isang beses na kredito. Ang pamantayan ay nagkakahalaga ng USD 15 bawat buwan na may buwanang pagsingil at may kasamang 625 buwanang kredito. Ang Act-Two ay isang bayad-plan na ruta ng pagganap, kaya ang panimulang balanse ay hindi dapat ituring bilang libreng pag-access sa tampok na iyon.
Piliin ang Runway para sa performance, cinematic shot development, at pagbabago ng kasalukuyang footage. Piliin ang Dreamina kapag ang pagbuo ng character-image at isang praktikal na pagpapatuloy na pinangungunahan ng sanggunian ay ang pinakamahusay na panimulang punto para sa iyong maikling kuwento.
4. InVideo para sa isang isinalaysay na kuwento na binuo sa isang social video
Ang InVideo ay kapaki-pakinabang kapag ang script ay nasa gulugod na ng proyekto. Ang isang creator ay maaaring may maikling kwentong pang-edukasyon, isang isinalaysay na tagapagpaliwanag ng brand, o isang pagkakasunud-sunod ng mga katotohanan na nangangailangan ng mga visual, caption, musika, at isang tapos na pag-edit. Ang isang tool na nakatuon sa pagpupulong ay maaaring makakuha ng materyal na iyon sa isang napapanood na istraktura nang mabilis.
Para sa isang kuwento tungkol sa kung paano nakarating ang kape sa isang lokal na cafe, maaaring dalhin ng tagapagsalaysay ang paliwanag habang ang pagsuporta sa footage ay nagpapakita ng mga sakahan, transportasyon, pag-ihaw, at ang huling inumin. Ang madla ay hindi nangangailangan ng parehong kathang-isip na aktor upang lumitaw sa bawat kuha. Kailangan nito ang mga imahe upang suportahan ang pagsasalaysay at ang mga transisyon upang sundin ang lohika nito.
Ginagawa nitong sentro ang pagpili ng asset. Ang generic na footage ay maaaring makipag-usap sa isang malawak na paksa, ngunit hindi ito dapat magpahiwatig na ang isang lokasyon ng stock o manggagawa ay kabilang sa partikular na negosyong inilalarawan. Gamitin ang sarili mong materyal kapag gumawa ang kuwento ng partikular na claim tungkol sa iyong kumpanya, produkto, o customer.
Tumatanggap ang InVideo ng mga text command para baguhin ang unang pag-edit. Hilingin dito na paikliin ang isang sipi, baguhin ang boses, o palitan ang isang hindi tugmang clip; hinahayaan ka rin ng media workflow nito na pumili ng stock o mag-upload ng partikular na asset para sa isang eksena. Bigyan ang isang mahalagang pangungusap ng sapat na oras ng screen. Ang isang script-to-video na unang pass ay kapaki-pakinabang dahil ginagawa nitong nakikita ang mga pagpipiliang iyon.
Ang starter ay nagkakahalaga ng USD 20 bawat upuan sa isang buwan na may buwanang pagsingil at may kasamang 400 buwanang credit, Agent Two Lite, ang buong timeline, at mga napiling modelo. Ang Plus ay nagkakahalaga ng USD 60 bawat upuan sa isang buwan at idinaragdag ang frontier-agent at Seedance 2.5 na mga ruta. Piliin ito para sa mga kwentong panlipunan na pinangungunahan ng pagsasalaysay na nakikinabang sa awtomatikong pagpupulong. Piliin ang Dreamina kapag kailangan mong lumikha ng sariling karakter, kapaligiran, at nabuong aksyon ng kuwento.
5. Pictory para sa paggawa ng isang umiiral na artikulo o script sa isang narrated sequence
Ang larawan ay nababagay sa isang tagalikha na mayroon nang nakasulat na materyal. Ang isang post sa blog, isang script na pang-edukasyon, o isang koleksyon ng mga larawan ng produkto ay maaaring maging isang structured na video na may voiceover, mga caption, mga transition, at isang pare-parehong visual na paggamot.
Ang pinakamatibay na dahilan upang piliin ito ay muling paggamit. Ang isang koponan ay maaaring may mahusay na pagkakasulat na kuwento na gumagana sa isang website ngunit nais ng isang mas maikling bersyon ng video. Ang unang gawain ay piliin ang mga bahagi na maaaring ipaalam sa paningin. Ang isang mahabang pambungad na paliwanag ay maaaring maging isang isinalaysay na linya at isang nauugnay na kuha, habang ang isang detalyadong proseso ay maaaring mangailangan ng ilang maiikling eksena.
Ang kapaligiran sa pag-edit ng Pictory ay nagbibigay sa mga seksyong iyon ng isang praktikal na tahanan. Maaaring palitan ng creator ang footage, ayusin ang sequence, at gumamit ng brand treatment sa kabuuan. Iyon ay partikular na kapaki-pakinabang para sa umuulit na nilalamang pang-edukasyon na ang disenyo ay dapat manatiling pamilyar mula sa isang video patungo sa susunod.
Ito ay hindi gaanong angkop kapag ang buong atraksyon ay isang orihinal na kathang-isip na mundo at tumpak na pagkilos ng karakter. Ang isang artikulo tungkol sa isang rescue ay maaaring gumamit ng pagsuporta sa footage, habang ang isang animated na rescue story ay nangangailangan ng parehong bayani at ang tamang pagkakasunod-sunod ng mga aksyon. Ang ruta ng visual na paglikha ng Dreamina ay tumutugon sa pangalawang problemang iyon nang mas direkta.
Nag-aalok ang Pictory ng 14 na araw na pagsubok. Ang starter ay nagkakahalaga ng USD 29 bawat buwan na may buwanang pagsingil, o USD 25 bawat buwan na sinisingil taun-taon, na may hanggang 30 buwanang minuto ng video sa buwanang plano. Piliin ito kapag ang isang umiiral na teksto ay karapat-dapat sa isang video adaptation, lalo na para sa isang nauulit na format na pang-edukasyon.
6. Google Flow para sa mga nabuong eksena na may direksyon ng larawan at tunog
Ang Google Flow ay isang malikhaing kapaligiran para sa pagbuo ng mga nabuong eksena mula sa teksto, mga larawan, at mga sanggunian. Ito ay may kaugnayan kapag ang isang maikling kuwento ay nakasalalay sa audiovisual na sandali mismo, tulad ng isang karakter na nagsasalita sa isang partikular na setting o isang camera na nagpapakita ng isang mahalagang bagay.
Ang isang malakas na kahilingan sa eksena ay naglalarawan kung ano ang dapat mapansin ng madla. Maaaring sundan ng camera ang karakter patungo sa isang pintuan, pagkatapos ay tumira habang ipinapakita ng tunog ng makina kung ano ang nasa loob. Ang paghihiwalay sa shot na iyon mula sa susunod na aksyon ay nagbibigay sa lumikha ng isang mas malinaw na paraan upang idirekta ang paggalaw at tunog.
Ang daloy ay naghihiwalay ng ilang kapaki-pakinabang na input: Ang mga sangkap sa Video ay nagbibigay ng mga visual na sanggunian para sa isang eksena, ang Frames to Video ay tumutukoy sa isang kuha sa paligid ng mga ibinigay na frame, at ang Scenebuilder ay nag-aayos ng mga clip sa isang umuunlad na pagkakasunud-sunod. Ipinapaliwanag ng isang text instruction ang pagkilos sa pagitan ng mga visual anchor na iyon. Ang pagpapanatiling matatag sa mahahalagang reference ay nakakatulong sa creator na mapanatili ang nilalayong mundo habang nagbabago ang camera.
Ang nabuong sequence ay nangangailangan pa rin ng pag-edit. Ang isang linya na natural na inihatid sa loob ng isang clip ay maaaring mag-overlap sa susunod na hiwa, at ang tunog sa background ay maaaring magbago sa pagitan ng mga kuha. Ang huling pagpasa sa isang editor ay nagdadala ng timing at audio sa isang magkakaugnay na piraso.
Nagbibigay ang Flow ng 50 araw-araw na kredito. Sa pahina ng pagpepresyo nito sa US, ang Google AI Plus ay nagkakahalaga ng USD 4.99 bawat buwan at Pro USD 19.99 bawat buwan, na nagdaragdag ng 200 at 1,000 buwanang kredito ayon sa pagkakabanggit. Piliin ito kapag ang pagbuo ng mga audiovisual na eksena ay ang pangunahing malikhaing gawain. Ang Dreamina ay nananatiling aming unang rekomendasyon para sa pagbuo ng isang umuulit na visual na karakter at pagbuo ng kuwento nito sa pamamagitan ng mga sanggunian at sunud-sunod na mga eksena.
Isang praktikal na ruta mula sa isang talata patungo sa isang maikling pelikula
Isulat ang kuwento sa mga beats bago ito gawing mga senyas. Ang isang kapaki-pakinabang na maliit na kuwento ay maaaring magkaroon ng apat na beats: hinahanap ng robot ang buto, pumasok sa glasshouse, itinanim ito, at nakita ang asul na liwanag. Dapat baguhin ng bawat beat kung ano ang alam ng madla o kung ano ang ginagawa ng karakter.
Pagkatapos ay bigyan ang bawat shot ng isang pangunahing layunin. Isang malawak na tanawin ang nagpapaliwanag sa lugar. Ang isang medium shot ay nagpapakita ng aksyon. Ang isang close-up ay ginagawang nababasa ang bagay o reaksyon. Ang tamang bilang ng mga kuha ay ang bilang na kailangan para maging malinaw ang kuwento, sa halip na ang pinakamalaking bilang na maaaring mabuo ng isang tool.
Itatag ang mga sanggunian ng karakter at lokasyon nang maaga. Kapag binago ng bagong kuha ang disenyo ng karakter, bumalik sa mga sangguniang iyon at itama ang apektadong eksena. Ang aming Gabay sa pag-aayos ng isang nabigong shot Sinasaklaw ang isang nakapaloob na diskarte sa rebisyong iyon.
Panghuli, tipunin ang kuwento sa paligid ng mahalagang sandali nito. Panatilihing nakikita ang aksyon, hayaang magparehistro ang pagtatapos, at idagdag lamang ang pagsasalaysay o mga caption na makakatulong sa madla na maunawaan ito. Panaginip ay isang kapaki-pakinabang na lugar upang simulan ang pagbuo ng visual sequence.
Mga madalas itanong
Maaari bang gawing tapos na pelikula ng isang AI tool ang isang buong kuwento?
Ang ilang mga platform ay nag-assemble ng isang script sa isang kumpletong unang pass. Nakikinabang pa rin ang isang nakakumbinsi na pelikula mula sa sinasadyang karakter, kuha, timing, at mga pagpipilian sa audio. Pinapaboran ng InVideo at Pictory ang narrated assembly, habang nag-aalok ang Dreamina at LTX Studio ng mga rutang nakasentro sa visual development at mga eksena.
Aling tool ang dapat kong piliin para sa isang umuulit na character?
Magsimula sa Dreamina kapag gusto mong bumuo ng isang malinaw na imahe ng character at gamitin ito upang gabayan ang mga susunod na eksena. May kaugnayan din ang LTX Studio kapag ang mga reusable na character at pagpaplano ng shot ay nabibilang sa isang structured production project.
Maaari ba akong gumawa ng story video nang libre?
Binibigyan ng Dreamina ang mga user ng US ng 120 libreng credit sa isang araw, na may mga pagkakaiba sa rehiyon. Ang LTX Studio ay may isang beses na personal-project allowance, at ang iba pang mga tool ay nag-aalok ng mga limitadong pagsubok. Ang isang libreng panimulang balanse ay hindi ginagawang available ang bawat modelo, komersyal na lisensya, o opsyon sa pag-export.
Paano ko mapapanatili na nakikilala ang susunod na eksena?
Muling gamitin ang mga sanggunian ng karakter at lokasyon na tumutukoy sa kuwento. Kung saan sinusuportahan, gamitin ang nakaraang pagtatapos bilang isang frame reference at tukuyin ang endpoint ng bagong eksena. Gumamit ang aming pagpapatuloy ng robot ng tahasang mga input ng frame upang mabawi ang nilalayon na karakter at pagkilos ng pagtatanim.