果物の物語には、動くイチゴ以上のものが必要です。視聴者はキャストを認識し、何が起こったかを理解し、次に起こる反応に従う必要があります。適切なAIツールは、それらのシーンを自分で監督するか、エピソードビルダーに多くの制作を任せるかによって異なります。
Dreaminaは、オリジナルの果物キャストを開発し、その冒険を参照主導のアニメーションに変えるための有用な出発点です。Runway、Kling AI、Pika、Google Veo in Flowは、シーンを作成および改善するための他の方法を提供しています。Revid、Frutti、ClipNova、StoryShort、GhostShortsなどの専用ツールは、完全なエピソードの制作に重点を置いています。AI Fruitは、果物固有のテンプレートとモデルの選択肢を追加します。
- 一目でわかる最高のAI果物ストーリーツール
- あなたが作りたい果物の物語の種類を選択してください
- 1. Dreamina:オリジナルの果物キャストを構築し、演出する
- 2.ランウェイ:リファレンスを開発し、ショットごとにストーリーを構築する
- 3. Kling AI:キャラクターに関連する対話を含む短いシーンを演出する
- 4. Pika:再利用可能な文字と柔軟なビデオツールを組み合わせる
- 5. Google Veo in Flow:より広いストーリーワークスペース内でシーンを作成する
- 6. Revid AI:スクリプト化された果物ドラマをエピソードに変換する
- 7. Frutti AI:前提から定期的な垂直エピソードを作成する
- 8. ClipNova:果物のキャストを保存し、シリーズを設定する
- 9. StoryShort:スクリプトからビデオへのワークフローを通じて果物のストーリーを作成する
- 10. GhostShorts:キャスト、ストーリーボード、声を段階的にレビューする
- 11. AIフルーツ:フルーツ固有のプロンプトから始めて、モデルを選択してください
- 6つのステップで最初の果物のストーリーを作る
- 完成したエピソードのコストを比較する
- 効果を追加する前にストーリーを修正してください
- よくある質問
- 持ち帰りたいキャストから始めましょう
一目でわかる最高のAI果物ストーリーツール
オリジナルの果物キャストをデザインし、ストーリーの見た目や動きを演出したい場合は、Dreaminaから始めましょう。以下の比較を使用して、ツールが処理するライティング、アニメーション、仕上げの量を決定してください。
あなたが作りたい果物の物語の種類を選択してください
監督されたアニメーション、既製のエピソード、または継続シリーズが必要かどうかを決定してください。それらは異なる仕事です、たとえすべてのツールがテキストプロンプトを受け入れる場合でも。
監督されたアニメーションでは、レモンの表情、転がるブルーベリー、またはカメラがミニチュアキッチンを移動することが最も重要かもしれません。ここでは参照画像とシーンレベルの変更が重要です。既製のエピソードについては、シーンリストを書き込み、声を作成し、キャプションを追加し、完全なファイルを返すツールが好ましい場合があります。継続するシリーズには、別の要件が追加されます。キャラクターは認識可能であり、次のエピソードは前のエンディングの後に意味をなす必要があります。
4つのことを一緒に見てください:果物のデザイン、話されたまたはナレーションされたパフォーマンス、ストーリー構造、編集制御の量。保存されたキャラクターの画像は外見に役立ちます。エピソード1でキャラクターが小包を失ったことを自動的に覚えているわけではありません。同様に、動く静止画のナレーションは良いストーリーを語ることができますが、2つのアニメーションフルーツがお互いに話すのとは異なる効果を生み出します。
1. Dreamina:オリジナルの果物キャストを構築し、演出する
Dreaminaは、自分自身のキャラクターを開発し、周りのシーンを形作りたいクリエイターに適しています。画像作成から始め、一貫したビジュアル方向を確立し、それらのアセットを使用してビデオをガイドすることができます。
異なるシルエットといくつかの認識可能な詳細を持つ2つの果物の文字を作成します。縞模様のエプロンを着た丸いレモンと、緑のスカーフをした背の高いプラムは、着替えた2つのほぼ同じ果物よりも見分けやすいです。それぞれの明確な画像と共有設定の参照を保存してください。
DreaminaSeedance 2.5では、各参照に明確な役割を与えます:キャラクター、場所、ビジュアルスタイル、アクション、またはタイミング。その後、1つのイベントとそれが引き起こす反応を説明してください。ベーカリーのストーリーには、レモンが空のカウンターに気づき、梅が裏口に目を向けるシーンがあります。次のショットで、配送箱が動いた理由が明らかになります。
このアプローチでは、固定されたエピソードのレシピを受け入れる代わりに、カメラ、ムード、アクションを形作る余地があります。ストーリーボードの参照を使用する場合は、撮影順序がすでにわかっている場合に使用し、ストーリーを拡張する前にシーンを洗練させてください。話されるシーンについては、話者の名前を挙げ、台詞を管理しやすくしてください。エピソードの残りを構築する前に、生成されたパフォーマンスを確認してください。キャラクターの参照は一貫性を導き、完成したストーリーは意図的なショット選択、声のタイミング、編集の恩恵を受けます。
2.ランウェイ:リファレンスを開発し、ショットごとにストーリーを構築する
ランウェイは、参照画像を開発し、個々のシーンを反復処理したい場合に便利な選択肢です。その創造的なプラットフォームは、画像、ビデオ、オーディオツールを組み合わせているため、ストーリーのビジュアル素材を構築し、同じワークスペースで開発を続けることができます。
Gen-4画像参照は画像作成ワークフローです。文字参照を保存し、名前を付けて新しいコンポジションを作成する際に再利用します。これは、パン屋のドア、カウンターの後ろ、欠けている小包の横で果物を準備してから、その瞬間をアニメーション化するのに役立ちます。一貫性のあるストーリーボード画像と結果のビデオのパフォーマンスの区別を明確にしてください。
「Runway」を選択すると、構図を比較して選択したショットを絞り込むシーンごとの過程が表示されます。全体のプロットを提供するために保存された画像参照を期待するのではなく、エピソードの対話と組み立てを画像と一緒に計画してください。これは、個々の瞬間を演出することを楽しむクリエイターにとって有用なルートであり、そのコントロールが編集を通じて引き継がれることを望んでいます。
3. Kling AI:キャラクターに関連する対話を含む短いシーンを演出する
Kling AIは、ネイティブオーディオとキャラクターリファレンスを備えた短いマルチショットシーンのルートを提供しています。VIDEO 3.0ワークフローでは、Multi-Shotはビューの変更を計画できますが、Custom Multi-Shotはショットとその持続時間をより明示的に説明できます。
それによって、短い交換のためのオプションになります:カウンターに2つのフルーツを置き、1つが質問をしていることを示し、その後、もう1つの反応に切り替えます。要素参照は、サブジェクトをアンカーする別の方法を提供し、サポートされている文字要素は関連付けられた音声を持つことができます。意図された話者の横に各行を書いてください。誰が何を言うかをモデルに任せるのではなく。
VIDEO 3.0の文書化された3〜15秒の世代範囲は、シーンまたはいくつかの接続されたビートに適しています。より長いエピソードでも、追加の素材と組み立てが必要です。ショットに音声を生成する必要がある場合は、ネイティブオーディオモードを選択します。果物の口、顔のレイアウト、フレーミングは、パフォーマンスの読みやすさに影響を与えるため、話すキャラクターの群衆を追加する前に、最初の交換を簡単にしてください。
4. Pika:再利用可能な文字と柔軟なビデオツールを組み合わせる
Pikaは、キャラクター作成とビデオおよびオーディオツールを1つのクリエイティブプラットフォームで組み合わせています。キャラクタースタジオは、後の作品でキャラクターを復活させたい場合に関連しています。Video Studioを使用すると、参照を扱い、ビデオで何が起こるべきかを説明できます。
果物の話では、承認されたキャラクターの画像を参考にして、コンパクトなアクションを説明します。梅は小包を隠し、レモンは小麦粉の跡に気づき、またはドアが開くと両方が凍ります。プラットフォームは、短いクリップとマルチショットの作成オプションの両方を提供し、フッテージを拡張し、サウンドを開発するためのツールも提供しています。
ツール内で選択されたモデルに注意してください。Seedanceを使用したVideo Studioオプションは、Pika自身のビデオモデルとは異なる構成であり、利用可能なコントロールはその選択に従います。Pikaは、視覚的なジョーク、反応、またはシーンを実験し、それを長いストーリーに組み込むための柔軟な創造的ツールのコレクションが必要な場合に検討する価値があります。
5. Google Veo in Flow:より広いストーリーワークスペース内でシーンを作成する
FlowのGoogle Veo 3.1は、オーディオビジュアルシーンの作成やストーリーボードの開発に役立つルートです。Flowは、Googleの画像と動画のモデルをクリエイティブなワークスペースに取り込み、フレームから動画への変換、ingredients-to-video、拡張機能、シーン構築ツールなどのオプションを提供します。
果物のストーリーでは、キャストとベーカリーを再利用可能なビジュアル素材として確立し、各シーンに関連する入力ルートを使用します。準備された最初のフレームは、キャラクターがどこに立っているかを定義することができます。明確なプロンプトは、アクション、雰囲気、意図されたスピーチを説明することができます。Veo 3.1のネイティブオーディオは、画像と音声を一緒に作成するためのルートになります。
フローは、単一のクリップを超えてプロジェクトを開発したい場合に特に関連しています。作業中は独自のシーンの順序と連続性のメモを保持し、アカウントと地域で利用可能なツールを選択してください。サブスクリプション、プラットフォーム、場所によって機能が異なります。広いワークスペースにモデルが存在しても、すべての設定がどこでも同じになるわけではありません。
6. Revid AI:スクリプト化された果物ドラマをエピソードに変換する
Revid AIには、スクリプト、シーン、ダイアログを一緒に構築したいクリエイター向けの専用フルーツドラマジェネレーターがあります。あなたは、すべてのショットを別々に発明するのではなく、短いプレミスまたはより発展したエピソードスクリプトから始めることができます。
そのワークフローは、キャストとストーリーのアイデアからストーリーボードに移行し、エピソードがレンダリングされる前に静止画を確認し、編集または再生することができます。それは、着替えた衣装、不明瞭な表情、またはエンディングが早すぎるシーンを捉えるのに役立つステージです。
Revidは、果物のワークフローを、音声、リップシンクの対話、効果音、音楽、キャプションをサポートするものと説明しています。ストーリーに合わせてメディアタイプを選択してください:アニメーションAI画像とAIビデオは異なる制作選択肢です。もし中心的なジョークが果物が回ったり、話したり、反応したりすることに依存している場合は、動画を同等の結果として扱うのではなく、そのパフォーマンスを計画されたシーンの一部にしてください。
あなたが伝えたいストーリーをすでに知っていて、その脚本を中心に製作段階を整理したい場合は、Revidを検討してください。キャラクターの関係と外見についてストーリーボードを確認してください。声が始まる前に、観客は誰が誰と対峙しているかを理解する必要があります。
7. Frutti AI:前提から定期的な垂直エピソードを作成する
Frutti AIは、短いプレミスから完全な垂直エピソードを生成することを目的として設計されています。それは独自のFrutti E 1エンジンを使用して、台本、キャスト、声、対話、キャプション、そして完成した9: 16のビデオを作成します。
アピールはシンプルなエピソードのワークフローです:アイデアを書いて、戻ってきたキャストで続けます。そのエピソード形式は複数のクリップから構成され、20秒、30秒、45秒、60秒のオプションがあります。それにより、単一のアニメーション実験ではなく、コンパクトな定期的なショーを計画するクリエイターにとって関連性があります。
トレードオフは創造的なコントロールです。Fruttiは、キャスティング、ペーシング、ショットの決定の多くをあなたのために行います。Fruttiは、1つの注意深く指示されたショットのためのフレームごとのエディターやカメラコントロールワークスペースとしての位置づけをしていません。エピソードを形作るために、前提条件に十分な具体性を与えてください:誰が何を望んでいるか、何が間違っているか、そしてエンディングが何を変えるか。
あなたの仕事に合ったプレミスからエピソードへのアプローチであれば、Fruttiを使用してください。エクスポートされたファイルには、音声と焼き付けられたキャプションが含まれており、自分で投稿するためにダウンロードします。前のエピソードで実際に起こったことに次の前提条件を接続したままにしておいてください。ツールがキャストを前進させる場合でも。
8. ClipNova:果物のキャストを保存し、シリーズを設定する
ClipNovaは、キャストを保存し、継続的なシリーズとして果物のビデオを整理することができます。その果物のワークフローは、キャラクターの作成とシリーズの設定を組み合わせて、番組のキャスト、スタイル、言語、フォーマットをまとめています。
シリーズに最大8つのフルーツを追加し、ドラマのテンプレートを選択し、エピソードの長さを30秒から5分まで選択できます。より正確なスクリプトについては、[プロンプトからビデオへ]ルートで行を指定できます。Studioは、投稿する前に個々のシーンを修正する置くを提供します。
重要な制作の選択肢は、AIビデオ対Moving AI Imagesです。ClipNovaの話すキャラクターオプションは、対象のAIビデオモードでリップシンクを伴う画面上のスピーチをサポートしています。Moving AI Imagesは代わりにナレーションを使用します。モードを選択する前に、ストーリーに必要な体験を決定してください。語り手は優しい寓話を持つことができますが、議論はキャラクターが自分自身の台詞を演じるのを見ることに依存する場合があります。
これは、保存されたキャラクターと繰り返し可能な設定を中心に果物ショーを組織するための便利なオプションです。次のエピソードを作る前に、シリーズのツールを制作の手助けとして扱ってください。ストーリー、キャラクターの詳細、話された台詞を確認してください。
9. StoryShort:スクリプトからビデオへのワークフローを通じて果物のストーリーを作成する
ストーリーショートは、台本、ビジュアルスタイル、声、音楽を中心に構築されたフルーツドラマワークフローを提供しています。果物のページでは、ストーリーのアイデアや生成されたスクリプトから、シーンや編集が制作フロー内で処理されたカスタマイズされたビデオに誘導されます。
物語がナレーション、キャプション、そして表現豊かなビジュアルのシーケンスによって運ばれる場合、それは関連性があります。スクリプトにリヴィールを書き込み、その後、観客に合ったアートディレクションと声を選択してください。配達を共有することについての暖かい物語は、劇的な果物のソープオペラとは異なるペースと言語を必要とします。
そのスクリプトからビデオへの過程の便宜のために、StoryShortを選択してください。もし、あなたのコンセプトが明確に異なる台詞を話す複数の果物に依存している場合は、全体の台本を確定する前に、選択した制作ルートがそのようなパフォーマンスを提供していることを確認してください。ナレーション付きのエピソードは有効な創造的な選択肢であり、単にナレーションと画像を通して機能する文章が必要です。
10. GhostShorts:キャスト、ストーリーボード、声を段階的にレビューする
GhostShortsは、キャストを選び、シーンをレビューし、エピソードを仕上げるためのステージングされたフルーツストーリーエディターを提供しています。AIフルーツストーリーのワークフローは、主要な決定をキャスト、ストーリーボード、オーディオ、キャプション、トランジションに分けます。
2〜6人のキャラクターを選択し、プレミスを設定し、60秒または90秒のエピソードを選択してください。ストーリーボードにはシーンの画像と声が表示されます。その後、どのシーンをアニメーション化するかを選択します。その選択的なアプローチは、リヴィールまたはキャラクターの反応だけがフルモーションを必要とする場合に役立ちますが、他の瞬間は静止画やカメラのような動きを通して機能することができます。
オーディオステージでは、キャラクターの声とオプションの音楽を確認できます。キャプションとトランジションは、垂直MP 4がレンダリングされる前に別々の仕上げの選択肢です。フルエピソードに進む前に、シーン1のプレビューが方向性を判断するのに役立ちます。
各制作段階をレビューするための目に見える機会があるガイド付きエピソードワークフローが必要な場合は、GhostShortsを検討してください。ストーリーに必要なアニメーションの瞬間を選び、ジョークやサプライズを伝える表現からキャプションの配置を遠ざけてください。
11. AIフルーツ:フルーツ固有のプロンプトから始めて、モデルを選択してください
AI Fruitは、モデル選択と画像参照に加えて、果物ストーリーのテンプレートを提供しています。Frutti AIとは別の製品であり、モデルベースのビデオ生成に果物に焦点を当てたエントリーです。
果物-ストーリーページでは、テンプレートから始めたり、シーンを説明したり、画像参照を追加したりすることができます。それはまた、マルチシーンストーリーを構築するためのルートを提供しています。モデルと設定によって、使用可能な時間、解像度、コントロール、オーディオ動作が決まるため、生成する前に1つのシーンを準備するか、完全なシーケンスを準備するかを決定してください。
AIフルーツは、おなじみの果物のキャラクターと強い感情を中心に構築されたクイックストーリーコンセプトに役立ちます。テンプレートの前提条件を独自の可視イベントに置き換え、さらにシーンを開発するにつれて参照と定義の詳細を一貫して保ちます。短い生成された反応はエピソードの一部になる可能性がありますが、物語にはその反応を意味のあるものにする文脈が必要です。
6つのステップで最初の果物の物語を作る
小さなキャスト、1つの目に見える問題、そして明確な結末は、あなたの最初の果物の物語に管理可能な形を与えます。以下のベーカリーのアイデアは、監督されたシーンにDreaminaを使用するか、組み立てられたストーリーにエピソードビルダーを使用するかにかかわらず、適応できるスタートブリーフです。
1.1つの問題、1つのターン、1つのエンディングを書いてください
画像を生成する前に、各シーンに目に見えるジョブを与えてください。レモンはベーカリーの青い配達箱を見つけることができません。梅は何かを隠しているようです。そして、ドアが開いて、雨から安全に覆われた小包が現れます。3つのビートは誤解と報酬を生み出します。
ダイアログを磨く前にシーンリストを書いてください。Chat GPTにその構造のバリエーションを提案してもらい、最も明確に見えるアクションを持つバージョンを選択することができます。画面に重要な情報を表示してください:視聴者は空のカウンター、疑わしい視線、保護されたボックスを見る必要があります。
短い最初のエピソードでは、質問を提起するために1行を使用し、それを解決するために別の行を使用してください。「あなたは私の配達物を動かしましたか?」と「私は雨の中からそれを動かしました」は、キャラクターに具体的な反応を与えます。あなたが到達しようとする聴衆のためのトーンと語彙を変更します。果物の文字は、家族の喜劇、寓話や大人の風刺に属することができます。
2.小さなキャストと再利用可能な設定を作成する
各果物には明確な参照を保存し、ストーリーが発生する場所には別の参照を置くようにしてください。紹介が必要なキャラクターのグループよりも、小さなキャストを確立する方が簡単です。
Dreaminaで参照画像を作成することもできますし、Midjouryなどの画像ツールから承認されたデザインを持ち込むこともできます。最も強力な参照を保持し、一貫して使用してください。いくつかの矛盾したデザインを加えることで、世代はより明確なキャラクターを追うのではなく、より多くの外見を選ぶことができます。
3.一度に1つのストーリービートをアニメーション化する
ショットの変化を説明し、どのキャラクターが行動し、どのキャラクターが反応するかを含めてください。観客が原因と結果を見ることができるように、シンプルなカメラセットアップから始めてください。
提案された最初のシーンのプロンプトは次のようになります:
「木製カウンターと青い裏口のあるミニチュアベーカリーで、縞模様のエプロンを着た丸いレモンのレムは、配達ボックスがあるはずの空きスペースに気づきます。レムは空いたカウンターから、緑のスカーフをした背の高いプラムのピップを見ます。ピップは裏口に目を向けます。中程度の2ショット、優しいカメラプッシュ、暖かい朝の光。キャラクターデザインとベーカリーレイアウトは参考文献から保存してください。」
選択したモードでサポートされている形式で話し言葉を追加してください。対話中に重要な口を見えるようにし、切り取る前にアクションに十分なスペースを与えてください。特定のジェスチャーがシーンの中心にある場合は、ますます長くなるテキストですべての小さな動きを説明するのではなく、モーションリファレンスを使用してキャラクターアニメーションワークフローを調べてください。
4.声を割り当て、ラインを短く保つ
各キャラクターに一貫した声を与え、対話を理解しやすくしてください。ネイティブオーディオのワークフローでは、ラインの隣にいるスピーカーの名前を挙げ、配信内容を簡単に説明してください。別々の音声ワークフローを使用して、各キャラクターの台詞を明確に名前が付けられたファイルとして保存し、編集中に割り当てが一貫しているようにします。
承認された録音またはElevenLabsのような音声ツールは、プロジェクトに適した場合に外部の音声トラックを提供できます。他のキャラクターの反応のために時間を残し、ショットにさらに言葉を合わせる前に通常の速度で交換を聞いてください。
明確に定義された口のない果物の場合、ナレーションがより強い選択肢になる可能性があります。ナレーターは、写真が視線と空のカウンターを示している間に、レムが疑っていることを説明することができます。意図的にそのアプローチを選択してください。対話が多い台本を書いて、ビジュアルデザインが表現を通じてより良く伝えられることに遅れて気づく代わりに。
5.エピソードを組み立て、読みやすいキャプションを追加する
ストーリーの順序でショットを配置し、キャプションには顔や重要なアクションを含めないようにしてください。エピソードビルダーでは、シーンとフィニッシングステージを使用してシーケンスを洗練させます。別々に生成されたクリップを使用して、最終的なキャプションとサウンドミックスを追加する前に、ビデオエディタで選択したショットを組み立てます。
最初の画像に問題を確立させ、疑わしい反応のための余地を残し、それを理解するために十分にリヴィールを保持してください。会話の下に音楽を置き、シンプルなカットでストーリーをより明確にする大きなトランジション効果を使用しないようにしてください。
電話で完全なエクスポートをプレビューします。プラットフォームのインターフェースがボックス、キャラクターの口、または最後のキャプションをカバーしないことを確認してください。文字が切り取られるまで風景の構図を引き伸ばすのではなく、目的地に適したフレーミングを使用してください。より一般的な制作過程については、ストーリーをビデオに変換するガイドを参照してください。
6.エンディングを次のエピソードに引き継ぐ
このエピソードが終わった場所から次のエピソードが始まるように、最終ストーリーの状態を保存してください。誰が箱を持っているか、どこにあるか、キャラクターが今何を知っているか、そして誤解が解決されたかどうかを記録してください。
次の前提条件は、レムが謝罪することから始まるかもしれませんが、箱には間違った順序が含まれていることがわかります。承認されたキャストとベーカリーの参照を再利用し、その新しい問題を導入してください。これにより、次のエピソードが存在する理由を与えながら、シリーズをつなげることができます。
キャストライブラリは外見に役立ちます。ストーリーノートは連続性に役立ちます。設定とその中の人物またはキャラクターの両方を保持する必要があるシーンの場合は、複数ショット間で一貫した場所とキャラクターに関するガイダンスを使用してください。
完成したエピソードのコストを比較する
1つのエピソードを完成させるために必要なもの、実際に使用されるショット、声、編集を比較してください。低コストの動画ストーリーはナレーションとして合理的な選択肢になるかもしれませんが、2つの果物が口論するシーンはアニメーションの演技とより注意深い声のタイミングが必要かもしれません。
パッケージまたは生産モードを選択する前に、どの瞬間に動きが必要かを決定してください。あなたの物語に必要な有用なシーン、必要な声、そして期待する仕上げ作業を数えてください。個々のクリップの価格やインターフェースの見積もりは、エピソードを完成させるための総作業量を説明するものではありません。
シーンレベルの修正も重要です。リヴィールが機能するが、オープニングのクローズアップを変更する必要がある場合、そのショットを置き換える方が、ストーリー全体を再構築するよりも実用的かもしれません。ビデオを修正する方法に合った編集コントロールを持つワークフローを選択してください。
効果を追加する前にストーリーを修正してください
果物の話が混乱していると感じたら、意味を伝えるキャラクター、アクション、または編集を修正してください。余分なカメラの動きは、反応の欠落を説明しません。
物語が共有された視線、手渡し、または果物の間の反応に依存する場合は、彼らの位置を一緒に計画してください。2文字AIアニメーションのガイドでは、その相互作用をより詳しく探求しています。
よくある質問
適切なツールは、自分でどの程度ストーリーを演出したいかによって異なります。これらの質問は、最初のエピソードまたは定期的な番組の選択肢を狭めるのに役立ちます。
AI果物キャラクターはリップシンクで話せますか?
AI果物の文字は、話された対話を与えることができますが、口のデザインと選択された生成モードの問題。Revidは専用のリップシンクされたフルーツ-ダイアログワークフローを宣伝し、ClipNovaはAIビデオの話すキャラクターをナレーションされたMoving AI Imagesと区別しています。一般的なビデオモデルの場合、最初に話されるシーンをシンプルに保ち、特定の果物のデザインがどのように機能するかを確認します。ナレーションはストーリーテリングの有用なオプションでもあります。
果物の話のビデオはどのくらいの長さにすべきですか?
セットアップ、重要な変更、そして満足のいく反応を示すために、エピソードを十分に長くしてください。シンプルな最初のストーリーには、プラットフォームやツールごとのルールではなく、30〜60秒程度が管理しやすいスタートブリーフです。プロットにより多くのスペースが必要な場合は、より長いフォーマットを選択し、生成された1つのクリップの長さと組み立てられたエピソードの長さを区別してください。
初心者にとって最も簡単なルートはどれですか?
キャラクターやシーンの方向性を学びたい場合は、小さなDreaminaプロジェクトから始めてください。2つの果物のデザイン、1つの設定、3つのストーリービートは、あなたに有用な最初のプロジェクトを提供します。確立されたフォーマットで準備されたエピソードを主に望む場合、専用のエピソードビルダーを使用することで、自分で処理する制作ステップの数を減らすことができます。あなたがコントロールしたい創造的な仕事の部分に応じて選択してください。
無料で果物の話を作ることはできますか?
Dreaminaには、対象となる画像およびビデオワークフローを試すための本当の無料ティアがあります。米国の無料アカウントは1日あたり120クレジットを受け取ります。手当は地域によって異なり、アクセスは選択したモデルとモードによって異なります。専用のツールによって、無料のストーリーライティングと有料のレンダリングを分けることができます。例えば、Fruttiでは、レンダリングに支払いをする前に、台本、キャスト、シーンリストを開発することができます。定期購読なしで作れるものを決める際には、完全なビデオルートを確認してください。
自分の果物ショーを作ることはできますか?
次のエピソードで視聴者が認識できるオリジナルのキャラクター、名前、ストーリーラインを作成してください。パン屋のコメディ、ミニチュアの近所の謎、果物の家族の冒険は、キャストに再利用可能な世界を与えます。馴染みのあるストーリーテリングの構造はフォーマットに影響を与え、キャラクターや対話、状況は番組に独自のアイデンティティを与えます。生産を拡大する前に、そのアイデンティティを参考文献や文章に組み込んでください。
持ち帰りたいキャストから始めましょう
Dreaminaで2つの果物のキャラクターを構築し、1つの小さな衝突を与え、最初のシーンを演出します。次のエピソードを形作るためにエンディングを使用して、機能するキャラクターと設定参照を保存してください。認識しやすいキャストと明確なストーリーは、続ける価値のあるものを提供します。このツールは、両方を開発するのに役立つはずです。