AI로 애니메이션 비디오를 만들려면 작고 창의적인 간략하고 사용 가능한 시각적 참조, 적합한 비디오 모델에 대한 액세스 및 결과를 마무리하는 방법이 필요합니다. 비디오에 음성, 음악 또는 효과가 포함된 경우 사운드 플랜을 추가합니다. 하나의 짧은 장면으로 시작할 수 있습니다. 전체 시나리오, 값비싼 워크스테이션 및 대규모 소프트웨어 컬렉션은 모든 프로젝트에 필요하지 않습니다.
Dreamina는 캐릭터 이미지를 개발하고 그것을 움직이기 위한 실용적인 출발점입니다. 캐릭터와 설정을 먼저 준비한 다음 짧은 동작 프롬프트를 사용하여 장면을 만듭니다. 마무리 편집기는 제목과 사운드와 함께 샷을 결합합니다.
유용한 질문은 특정 애니메이션에 필요한 사항입니다. 흔들리는 마스코트, 내레이션된 설명자, 세 장면의 이야기는 다른 준비가 필요합니다. 정의하지 않은 작업을 위한 도구를 구입하지 않고도 시작할 수 있을 만큼 조립하는 방법은 다음과 같습니다.
1. 명확한 애니메이션 목표와 작은 장면
영상이 누구를 위한 것인지, 무슨 일이 일어나는지, 시청자가 이해해야 할 사항을 적어주세요. "아름다운 애니메이션 만들기"는 발전기가 거의 모든 것을 발명하게 합니다. 더 유용한 요약은 다음과 같습니다. "작은 택배 로봇이 한 번의 부드러운 물결로 음악원에서 시청자를 맞이합니다."
첫 번째 프로젝트의 경우 하나의 문자, 하나의 위치 및 하나의 액션을 선택합니다. 이것은 AI 비디오 도구에 의해 부과되는 제한이 아니라 결정을 줄이는 실용적인 방법입니다. 이후의 단편 영화는 동일한 자산을 여러 장면으로 확장할 수 있습니다.
또한 애니메이션의 의미를 결정하십시오.
클레이 애니메이션이나 3D 애니메이션처럼 보이는 비디오는 여전히 렌더링된 비디오입니다. 재사용 가능한 3D 모델, 스켈레톤 또는 편집 가능한 리그는 자동으로 포함되지 않습니다. Runway는 AI 비디오 생성기 지침에서 이러한 차이를 만듭니다 . 소프트웨어를 선택하기 전에 필요한 결과물을 결정하십시오.
2. 승인된 시각적 출발점
캐릭터가 중요한 경우 캐릭터의 디자인 참조로 사용하기 편한 이미지로 시작하십시오. 이미지가 수정되기 쉬운 상태에서 얼굴, 의류, 액세서리, 비율 및 소재를 확인하십시오.
우리의 택배 캐릭터에게 유용한 앵커는 비대칭 눈, 빨간 구슬 안테나, 짙은 파란색 손 및 겨자 배낭이었습니다. "귀여운 로봇"은 이러한 결정을 전달하지 못할 것입니다.
문자 참조는 모양을 설정합니다. 미래의 모든 포즈를 규정하거나 생성된 모든 프레임이 모든 세부 사항을 보존할 것이라고 보장하지는 않습니다.
단일 정면 파형에 큰 문자 시트가 필요하지 않습니다. 다음 장면이 캐릭터를 돌리는 경우 측면 또는 후면 뷰가 필요할 수 있습니다. 보이지 않는 등은 모델이 추론해야 하는 설계 결정이므로 확립된 문자 정보로 취급하기 전에 승인하십시오.
캐릭터 마스터, 필요한 승인된 각도, 설정 및 중요한 소품이 포함된 작은 참조 폴더를 보관하십시오. 파일에 유용한 이름을 지정하고 거부된 버전을 별도로 유지합니다. 일반 폴더로 충분합니다. 하나의 애니메이션에 대해 특수 자산 관리 구독이 필요하지 않습니다.
여러 장면이 동일한 디자인에 따라 달라지는 경우, AI로 문자 참조 시트를 만드는 가이드에서는 생성된 모든 변형을 허용하지 않고 추가 보기를 준비하는 방법을 설명합니다.
3. 모델이 행동할 수 있는 모션 브리핑
이미지는 장면이 어떻게 생겼는지 설명합니다. 비디오 지침은 무엇이 변경되는지 설명해야 합니다.
예를 들어 인사말에 대한 설명 모션 요약은 다음과 같습니다.
택배기사는 오른손을 들어 작은 손을 한 번 흔들었다가 내립니다. 카메라를 가만히 유지하고 제스처를 부드럽게 유지하십시오. 캐릭터의 눈 모양, 안테나 및 백팩 디자인을 유지합니다.
캐릭터 설명은 관련성이 있지만 긴 외관 단락을 반복하면 액션을 밀어낼 수 있습니다. 유지하려는 세부 정보에서 원하는 이동을 분리하십시오.
샷에 맞는 동작을 선택합니다. 전신 산책을 하려면 캐릭터 주변의 공간과 그럴듯한 경로가 필요합니다. 이미 실행 중인 포즈를 보여주는 정지 이미지는 완전한 정지 요청에 위배될 수 있습니다.
런웨이의 시작 튜토리얼 유사하게 선택한 도구, 모델, 입력 및 프롬프트를 중심으로 생성을 구성합니다. 선택한 플랫폼의 컨트롤을 따르는 동안 해당 구조를 사용하여 자신만의 요약을 준비하십시오.
4. 적절한 액세스 권한이 있는 적합한 발전기 하나
준비한 입력을 받아들이고 원하는 움직임을 만들어내는 모델이 필요합니다. 지원되는 참조 수, 사용 가능한 기간, 오디오 동작 및 내보내기 설정은 동일한 웹 사이트 내의 모델 간에 변경될 수 있습니다.
Dreamina는 스틸 이미지를 준비하거나 복구한 다음 짧은 애니메이션 사진을 만드는 워크플로우에 적합합니다. 제출하기 전에 선택한 모델, 입력 모드, 기간, 가로 세로 비율 및 크레딧 견적을 확인하십시오. Seedance 2.5 워크플로우 가이드 는 오리엔테이션에 유용하지만 현재 계정에 표시된 컨트롤과 자격에 따라 사용할 수 있는 항목이 결정됩니다.
런웨이는 생성 및 개선 도구가 장면에 적합한 대안입니다. 참조 및 비디오 제어는 모델에 따라 다릅니다. 이미지 모델의 참조 허용량이 모든 비디오 모델에도 적용된다고 가정하지 마십시오.
액세스 계획을 위해 2026년 10월 22일에 확인한 예는 다음과 같습니다.
계획 출처: Dreamina 가격 책정 , 활주로 가격 책정 및 Canva의 계획 비교 . 애니메이션에 필요한 자산, 모션 및 마무리 작업을 포함하는 조합을 선택하십시오.
하나의 생성기와 하나의 마무리 편집기로 시작할 수 있습니다. 첫 번째 워크플로에서 처리할 수 없는 특정 문제를 해결할 때만 두 번째 생성기를 추가합니다.
5. 개정을 위한 충분한 예산
기술적으로 성공한 세대는 여전히 행동을 놓칠 수 있습니다. 첫 번째 버전에 전체 허용량을 지출하기 전에 수정 계획을 세우십시오.
기존 Dreamina 예제에서 두 개의 참조와 720P 설정을 사용한 5초, 16:9 애니메이션은 210 크레딧 견적을 보여주었습니다. 그것은 그 계정과 설정에 대한 표시된 견적이었고, 보편적 금리나 확정 잔액 차변이 아니었습니다.
짧은 character-and-setting 애니메이션은 승인된 스틸이 어떻게 읽을 수 있는 성능이 될 수 있는지를 보여줍니다.
수정안을 구체적으로 만드십시오. 캐릭터가 잘못된 방향으로 돌리면 방향이나 스테이징을 수정하십시오. 설계가 변경되면 승인된 참조로 돌아갑니다. 프레임에 작업에 필요한 손이 없는 경우 다른 웨이브를 요청하기 전에 소스 구성을 수정하십시오.
예산 책정을 위해 필요한 샷, 샷당 임시 시도 횟수 및 선택한 설정에 대해 표시된 따옴표를 나열하십시오. 필요한 경우 음성 또는 음악 비용과 최종 구독을 추가합니다. 결과는 모든 애니메이션에 고정된 수의 크레딧이 든다는 약속이 아니라 조정할 수 있는 프로젝트 추정치입니다.
6. 조용한 비디오를 위한 사운드 플랜
애니메이션에 배경 음악, 환경 소리, 효과, 내레이션 또는 눈에 보이는 음성이 필요한지 여부를 결정합니다. 이들은 다른 직업입니다.
소리를 생성하는 모델이 필요한 특정 음성, 단어 또는 입술 동기화를 반드시 제공하는 것은 아닙니다. 반대로, 자동 생성 클립은 음악과 효과가 편집기에 추가된 후에도 여전히 유용한 애니메이션이 될 수 있습니다. 예를 들어, Runway Gen-4.5 는 내장된 기본 오디오를 포함하지 않으며 지원되는 다른 모델에는 다른 기능이 있습니다.
첫 번째 마스코트 장면의 경우 음악과 하나의 적절한 효과로 충분할 수 있습니다. 내레이터의 경우 최종 음성 트랙을 만들기 전에 스크립트를 작성하고 승인합니다. 대화의 경우 일반 모션 생성기가 정확한 음성을 제공한다고 가정하지 않고 말하는 문자를 지원하는 워크플로우를 선택하십시오.
포함할 자격이 있는 오디오를 사용하십시오. 편집자가 음악 라이브러리를 제공하는 경우 선택한 자산의 계정 및 사용 가능 여부를 확인하십시오. 그런 다음 내보낸 파일을 듣습니다. 오디오 트랙만 있어도 사운드가 유용하고 균형 잡히거나 동기화되어 있음을 알 수 없습니다.
7. 마무리 편집기 및 대상 형식
제너레이터는 일반적으로 샷을 생성합니다. 완성된 비디오에는 제목, 오프닝 및 엔딩, 트림, 읽을 수 있는 텍스트, 사운드 레벨 및 최종 가로 세로 비율이 필요할 수도 있습니다.
간단한 마무리 편집기로 이러한 작업을 처리할 수 있습니다. 예를 들어 Canva에 승인된 애니메이션을 배치하고 시작 또는 끝을 자르고 정확한 제목을 추가하고 적합한 오디오를 배치하고 결과를 다운로드할 수 있습니다. 철자가 중요할 때 이름과 캡션에 일반 텍스트 레이어를 사용하십시오.
목적지를 일찍 선택하십시오. 소셜 보기를 위한 수직 장면 또는 프레젠테이션을 위한 수평 장면을 프레임으로 만든 다음 조립된 애니메이션을 해당 형식으로 내보냅니다. 주제와 제목을 캔버스 안에 편안하게 보관하십시오.
기본 생성 클립과 최종 편집을 모두 유지합니다. 따라서 비주얼을 다시 생성하지 않고도 제목이나 사운드트랙을 쉽게 수정할 수 있습니다. 또한 문제가 세대에 나타났는지 또는 조립 중에 나타났는지 알 수 있습니다.
언제 시작할 준비가 되셨습니까?
한 장면을 설명하고, 승인된 시각적 입력을 식별하고, 적합한 모델을 선택하고, 샷이 완성된 파일이 되는 방법을 설명할 수 있을 때 준비가 되었습니다. 또한 사운드가 필요한 부품과 표시된 설정에서 수정 비용이 얼마인지 알아야 합니다.
첫 번째 Dreamina 프로젝트의 경우 승인된 캐릭터 이미지와 겸손한 동작으로 시작하십시오. 유용한 기본 클립을 저장하고 편집기에서 완료한 다음 해당 경로가 작동한 후에만 확장하십시오. 만약 여러분의 목표가 하나의 장면이 아닌 이야기라면, AI로 짧은 애니메이션 영화를 계속 만들어 보세요. 이 영화는 자산을 샷 플랜, 컷, 최종 수출로 연결합니다.