วิธีสร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่นสั้นด้วย AI

1. เขียนเรื่องราวที่มีตอนจบที่มองเห็นได้

ให้ตัวละครหลักมีเป้าหมาย อุปสรรค และการเปลี่ยนแปลง เก็บภาพยนตร์เรื่องแรกไว้กับนักแสดงขนาดเล็กและการตั้งค่าที่จัดการได้ การกระทำที่เงียบสงบสามารถบอกเล่าเรื่องราวที่สมบูรณ์: มีคนถือวัตถุที่เปราะบางเกือบจะสูญเสียมันแล้วหาวิธีที่จะส่งมอบมัน

เขียนการรักษาสั้น ๆ ในภาษาธรรมดาก่อนทำพรอมต์ ผู้ชมต้องเข้าใจอะไรในตอนแรก? อะไรทำให้งานยาก? ภาพสุดท้ายอะไรแสดงให้เห็นว่ามีบางอย่างเปลี่ยนไป?

ผู้ช่วยเขียน AI สามารถแนะนำทางเลือกอื่นหรือเปลี่ยนการรักษาของคุณให้เป็นรูปแบบบทภาพยนตร์ แต่คุณควรเลือกเรื่องราวจริง ลบเหตุการณ์ที่ต้องใช้ฝูงชนที่ซับซ้อน การติดต่อที่ซับซ้อน หรือสถานที่ที่ไม่คุ้นเคยมากมาย เว้นแต่จะจำเป็น หากบทสนทนาเป็นสิ่งจำเป็น ให้ร่างทันที เวลาของมันจะส่งผลต่อการยิง

จบขั้นตอนนี้ด้วยสคริปต์สั้น ๆ ที่มีการกระทำบทสนทนาหรือการบรรยายและตอนจบที่ตั้งใจไว้ อย่าปล่อยให้เครื่องกำเนิดไฟฟ้าประดิษฐ์พล็อตอย่างอิสระในทุกช็อต

2. เปลี่ยนสคริปต์เป็นรายการช็อตเด็ด

แบ่งแต่ละฉากออกเป็นมุมมองกล้องแต่ละฉาก ฉากอาจต้องการมุมมองที่กว้างเพื่อสร้างตำแหน่ง มุมมองที่ใกล้ชิดยิ่งขึ้นสำหรับการกระทำ และปฏิกิริยาเพื่อทำให้ความหมายชัดเจน แสดงรายการสิ่งที่ผู้ชมต้องดูไม่ใช่แค่สิ่งที่ดูเป็นภาพยนตร์

นี่คือโครงสร้าง 30 วินาทีที่เป็นตัวอย่างสำหรับเรื่องราวการส่งมอบในจินตนาการ นี่คือเป้าหมายการแก้ไข ไม่ได้อ้างสิทธิ์ในคลิปที่สร้างขึ้นหรือการตั้งค่าระยะเวลาสากล

เพิ่มการจัดเฟรม ทิศทางหน้าจอ อุปกรณ์ประกอบฉากที่สำคัญ และโน้ตเสียงให้กับแต่ละแถว ออกจากห้องไปตัดคลิป ความยาวของรุ่นที่มีอยู่ขึ้นอยู่กับรุ่นและเส้นทางที่เลือก ระยะเวลาการแก้ไขเป้าหมายไม่ใช่สัญญาว่าเครื่องกำเนิดไฟฟ้าจะส่งมอบเวลาการดำเนินการที่แน่นอนนั้น

ระบุช่วงเวลาที่ขาดไม่ได้ยากที่สุดในช่วงต้น หากภาพยนตร์เรื่องนี้ขึ้นอยู่กับการแฮนด์ออฟที่แม่นยำหรือลำดับขั้นตอนที่แน่นอน ให้ทดสอบความเป็นไปได้ก่อนที่จะสร้างช็อตการตกแต่งทุกช็อต

3. อนุมัติตัวละคร อุปกรณ์ประกอบฉาก และโลก

ใช้เวิร์กโฟลว์ภาพของ Dreamina เพื่อสร้างตัวละครหลักที่ชัดเจนและสภาพแวดล้อมที่เรื่องราวต้องการ เลือกรูปแบบการมองเห็นโดยเจตนา: ตัดกระดาษ ภาพประกอบ 2D 3D เก๋ไก๋หรือทิศทางอื่นที่สอดคล้องกัน เขียนลักษณะที่มั่นคงเพื่อไม่ให้เปลี่ยนเมื่อมีการเปลี่ยนแปลง

สร้างห้องสมุดอ้างอิงขนาดเล็ก:

• มุมมองตัวละครที่แสดงมุมที่ต้องการโดยรายการช็อต
• อุปกรณ์ประกอบฉากที่สำคัญ รวมทั้งขนาด สี และเครื่องหมายที่โดดเด่น
• มุมมองตำแหน่งที่สร้างประตู หน้าต่าง และเส้นทางการเคลื่อนที่
• จานสีและคำอธิบายแสงที่สามารถพกพาข้ามฉากได้

ตรวจสอบการอ้างอิงแต่ละครั้งก่อนที่จะอนุมัติ มุมมองด้านหน้าที่ควรจะเป็นที่ยังคงเป็นสามในสี่ไม่ได้ให้มุมมองด้านหน้าที่เข้มงวด การออกแบบด้านหลังที่ประดิษฐ์ขึ้นคือข้อเสนอการออกแบบ ไม่ใช่ข้อพิสูจน์ของต้นฉบับที่มองไม่เห็น แก้ไขการอ้างอิงก่อนที่จะถามภาพในภายหลังเพื่อติดตาม

บันทึกภาพที่ใช้งานได้แยกต่างหากรวมถึงแผ่นรวม โหมดรุ่นที่เลือกอาจต้องใช้เฟรมเริ่มต้นหรือรูปแบบอ้างอิงเฉพาะ แผ่นงานที่แออัดไม่ใช่อินพุตที่ดีที่สุดสำหรับทุกรุ่นโดยอัตโนมัติ

สำหรับขั้นตอนการออกแบบตัวละคร ให้ทำตามคำแนะนำเพื่อสร้างแผ่นอ้างอิงอักขระ AIก่อนสร้างภาพฉาก

4. ทำการแก้ไขภาพนิ่งก่อนสร้างการเคลื่อนไหว

สร้างองค์ประกอบสำคัญสำหรับแต่ละช็อตและวางภาพนิ่งในโปรแกรมแก้ไขวิดีโอที่มีเวลาคร่าวๆ แอนิเมชั่นง่ายๆ นี้แสดงให้เห็นว่าเรื่องราวอ่านก่อนที่คุณจะใช้เวลาในการสร้างการเคลื่อนไหวหรือไม่

เล่นลำดับภาพนิ่ง ใครสามารถติดตามภูมิศาสตร์ การกระทำ และตอนจบได้หรือไม่? เสาย้ายจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งโดยไม่มีคำอธิบายหรือไม่? ปฏิกิริยาหายไปหรือไม่? ปรับรายการช็อตและองค์ประกอบได้ทันที

หากมีบทสนทนาให้ใช้การบันทึกชั่วคราวเพื่อตรวจสอบระยะเวลา ประโยคยาวอาจต้องใช้ช็อตที่ยาวขึ้น เส้นนอกจอ หรือมุมมองอื่น แอนิเมชั่นเป็นเครื่องมือในการวางแผน แอนิเมชั่นยังไม่เสร็จหรือมีหลักฐานว่าการเคลื่อนไหวจะได้ผล

5. สร้างการยิงเคลื่อนที่อย่างมีจุดมุ่งหมายครั้งละหนึ่งครั้ง

ในเวิร์กโฟลว์วิดีโอของ Dreamina ให้เลือกรุ่นและเส้นทางอินพุตที่รองรับสำหรับบัญชีของคุณ ใช้ภาพฉากที่ได้รับอนุมัติเป็นจุดเริ่มต้นตามความเหมาะสม ยืนยันรุ่น อัตราส่วน ระยะเวลา ความละเอียด และต้นทุนเครดิตที่เสนอก่อนส่ง

สำหรับภาพต่อวิดีโอ ให้ภาพสร้างภาพลักษณ์และเน้นที่การดำเนินการ กล้อง และเวลา ต่อไปนี้เป็นพรอมต์ตัวอย่าง ไม่ใช่การทดสอบใหม่:

ผู้จัดส่งถือกล่องเมล็ดอย่างต่อเนื่องและหันหัวไปทางประตูเรือนกระจกที่มีไฟส่องสว่าง การเคลื่อนไหวของกล้องไปข้างหน้าอย่างอ่อนโยน รักษาตัวละคร รูปทรงกล่อง และเค้าโครงฉากไว้ หนึ่งช็อตต่อเนื่องไม่มีการเปลี่ยนตัวอักษรหรือฉากเพิ่มเติม

ทำให้การดำเนินการสามารถอ่านได้ ช็อตเดียวที่ขอเดิน เลี้ยว เปิดประตู แลกเปลี่ยนวัตถุ และทำปฏิกิริยาอาจควบคุมได้ยากกว่าสองช็อตที่ง่ายกว่า หากเวิร์กโฟลว์ที่เลือกรองรับการอ้างอิงภาพ วิดีโอ หรือเสียงเพิ่มเติม ให้แต่ละบทบาทที่ชัดเจนแทนที่จะแนบทุกอย่างที่มี

รีวิวใช้เวลาเมื่อพวกเขาเสร็จสิ้น บันทึกต้นฉบับที่มีประโยชน์ด้วยภาพอ้างอิงและการตั้งค่าการสร้าง อย่าทิ้งเทคที่ได้รับอนุมัติเพียงเพราะฉากถัดไปต้องมีการแก้ไข

6. อนุมัติการเคลื่อนไหวและความต่อเนื่องแยกต่างหาก

ดูผู้สมัครแต่ละคนตั้งแต่ต้นจนจบ ตรวจสอบการกระทำ กายวิภาคศาสตร์ หน้าสัมผัสเสา และการเคลื่อนไหวของกล้อง จากนั้นเปรียบเทียบกับช็อตที่อยู่ใกล้เคียง: การออกแบบตัวละคร วัตถุที่บรรทุก เสื้อผ้า ทิศทางแสง และเลย์เอาต์ตำแหน่งควรสอดคล้องกัน

ตัวละครที่เป็นที่รู้จักยังคงสามารถดำเนินการผิดได้ คลิปเดินที่สวยงามยังคงสามารถเดินทางไปยังประตูที่ไม่ถูกต้อง ยอมรับส่วนที่ใช้งานได้ แต่ตัดสินใจว่าข้อกำหนดที่ล้มเหลวมีความสำคัญต่อเรื่องราวหรือไม่ แทนที่หรือสร้างช็อตที่จำเป็นขึ้นใหม่ หรือออกแบบการรายงานข่าวใหม่เพื่อให้เรื่องราวยังคงเป็นความจริงกับสิ่งที่แสดง

หากมีปัญหาเกิดขึ้นใกล้กับจุดสิ้นสุดของคลิปเท่านั้น คุณอาจสามารถตัดแต่งก่อนคลิปและตัดไปยังมุมมองอื่น อย่าใช้เพลง การตัดอย่างรวดเร็ว หรือคำบรรยายภาพเพื่ออ้างว่ามีการกระทำเกิดขึ้นเมื่อภาพไม่แสดงและเรื่องราวขึ้นอยู่กับการเห็นมัน

7. ประกอบการตัดหยาบ

นำเข้าคลิปที่ได้รับอนุมัติลงในโปรแกรมแก้ไขวิดีโอ DaVinci Resolve มีเครื่องมือแก้ไข สี และเสียงพร้อมเวอร์ชันฟรี ตัวแก้ไขไทม์ไลน์ที่ง่ายกว่าอาจเพียงพอสำหรับช่วงสั้นๆ แรก เลือกหนึ่งที่คุณสามารถใช้ในการตัดแต่งจัดเรียงผสมเสียงเพิ่มชื่อและส่งออก

ตั้งค่าอัตราส่วนโครงการและอัตราเฟรมโดยเจตนา วางคลิปตามลำดับเรื่องราวและเน้นว่าการกระทำนั้นสมเหตุสมผลหรือไม่ก่อนที่จะขัดการเปลี่ยนผ่าน ตัดแต่งเวลาตายและเฟรมที่ไม่เสถียร รักษาทิศทางหน้าจอให้สอดคล้องกันซึ่งจะช่วยให้ผู้ชมติดตามการเดินทาง

ใช้การตัดด้วยเหตุผล ภาพระยะใกล้สามารถชี้แจงเสาได้ ปฏิกิริยาสามารถอธิบายได้ว่าทำไมช่วงเวลาจึงสำคัญ มุมมองที่สร้างขึ้นสามารถปรับทิศทางตำแหน่งใหม่ คุณไม่จำเป็นต้องมีผลการเปลี่ยนแปลงระหว่างทุกช็อตที่สร้างขึ้น

8. จบบทสนทนา บรรยากาศ เอฟเฟกต์ และดนตรี

บันทึกหรือสร้างแทร็กเสียงสุดท้ายด้วยสิทธิ์ที่จำเป็น สำหรับตัวละครที่พูด ให้จัดตำแหน่งเวิร์กโฟลว์ประสิทธิภาพและการซิงค์ริมฝีปากให้สอดคล้องกับบรรทัดและเวลาที่ได้รับอนุมัติ ภาพยนตร์เรื่องแรกที่นำโดยการบรรยายหรือไม่มีบทสนทนาสามารถลดจำนวนปัญหาการซิงโครไนซ์ได้ แต่ก็ยังต้องการตัวเลือกเสียงโดยเจตนา

วางบทสนทนา บรรยากาศ เอฟเฟกต์ และดนตรีบนแทร็กที่แยกจากกัน จับคู่เอฟเฟกต์กับการกระทำที่มองเห็นได้ ฉากสะพานเปลี่ยนไปตามบรรยากาศที่เหมาะสม และทำให้คำพูดเข้าใจได้ ฟังด้วยหูฟังและลำโพงธรรมดา ตรวจสอบการตัดอย่างกะทันหัน เสียงที่ไม่ตรงกัน เสียงที่บิดเบี้ยว และเพลงที่ปกปิดเรื่องราว

ใช้การบันทึกที่ได้รับอนุญาตหรือเสียงที่สร้างขึ้นที่ได้รับอนุญาตอย่างเหมาะสม ตัวอย่างเช่น ElevenLabs แยกการเข้าถึงฟรีจากใบอนุญาตเชิงพาณิชย์ในแผนการชำระเงิน เงื่อนไขการใช้งานเชิงพาณิชย์ของ Suno ขึ้นอยู่กับการสมัครสมาชิกในขณะที่สร้างเพลง การอัพเกรดในภายหลังไม่อนุญาตแทร็กที่สร้างขึ้นฟรีโดยอัตโนมัติ ตรวจสอบข้อกำหนดปัจจุบันสำหรับเสียงจริงที่คุณใช้

หากรุ่นวิดีโอที่เลือกสร้างเสียงให้ตรวจสอบโดยไม่ขึ้นกับรูปภาพ แทร็กเสียงที่มีอยู่ไม่ได้พิสูจน์ว่าคำพูด การซิงค์ริมฝีปาก เวลา หรือเพลงเหมาะสม ลบหรือแทนที่เสียงที่ไม่เหมาะสมแทนที่จะเก็บไว้เพียงเพราะมันมาพร้อมกับคลิป

9. จับคู่รูปลักษณ์และเพิ่มชื่อและเครดิต

เปรียบเทียบภาพที่อยู่ติดกันเพื่อเบี่ยงเบนความสนใจในการเปิดรับแสง สี และคอนทราสต์ ใช้การแก้ไขแบบจำกัดเพื่อให้อยู่ในลำดับเดียวกัน หลีกเลี่ยงการบดบริเวณที่มืดหรือลับคมอย่างดุดันจนสิ่งประดิษฐ์แอนิเมชั่นชัดเจนยิ่งขึ้น

เพิ่มชื่อเครดิตและถ้อยคําที่แน่นอนใด ๆ เป็นข้อความแก้ไขเมื่อเป็นไปได้ ให้พวกเขาอ่านได้สำหรับเวลาของพวกเขาบนหน้าจอและภายในกรอบที่ตั้งใจไว้ ยืนยันการสะกดคำ การรับทราบ และการระบุแหล่งที่มาที่จำเป็นต่อการอนุญาตสินทรัพย์จริง

ทบทวนตอนจบหลังจากเพิ่มเสียงและชื่อ ช่วงเวลาสุดท้ายควรรู้สึกจงใจโดยมีเวลาเพียงพอสำหรับผู้ชมที่จะเข้าใจ การจางหายเป็นทางเลือก ความละเอียดที่ชัดเจนมีความสำคัญมากกว่าเอฟเฟกต์เฉพาะ

10. ส่งออกและตรวจสอบภาพยนตร์ทั้งหมด

ส่งออกไปยังรูปแบบ ขนาด และอัตราเฟรมที่ต้องการของปลายทาง MP4 ขนาด 1920×1080 เป็นทางเลือกในการจัดส่งแนวนอนทั่วไป แต่เทศกาล ลูกค้า หรือแพลตฟอร์มอาจระบุสิ่งที่แตกต่างออกไป เลือกไฟล์สำหรับปลายทางนั้นแทนที่จะคัดลอกที่ตั้งไว้ล่วงหน้าของโครงการอื่น

เปิดไฟล์ที่ส่งออกอีกครั้งและดูตั้งแต่ต้นจนจบด้วยความเร็วปกติ ฟังเพลงประกอบที่สมบูรณ์ ตรวจสอบเฟรมแรกและเฟรมสุดท้าย การตัด ชื่อ เวลาสนทนา ความต่อเนื่องของภาพ และการค้างหรือสื่อที่ขาดหายไป ตรวจสอบขนาดและระยะเวลาที่ส่งออกจริงเช่นกัน

การอัพเกรดหรือวางคลิป 720p ในไทม์ไลน์ 1080p ไม่ได้เปลี่ยนเป็นรุ่น 1080p ดั้งเดิม อัตราเฟรมการส่งออกที่สูงขึ้นยังไม่ได้สร้างรายละเอียดการเคลื่อนไหวที่จับใหม่ อธิบายการสร้างและการจัดส่งขั้นสุดท้ายอย่างถูกต้องหากข้อกำหนดเหล่านั้นมีความสำคัญ

บันทึกโครงการที่แก้ไขได้ ต้นฉบับที่ได้รับอนุมัติ ไลบรารีอ้างอิง และการส่งออกขั้นสุดท้าย การแก้ไขจะง่ายขึ้นเมื่อคุณสามารถเปลี่ยนช็อตเดียวโดยไม่ต้องสร้างฟิล์มใหม่ทั้งหมด

ลำดับการประกอบจริง: สิ่งที่ถูกสร้างขึ้นและสิ่งที่ถูกแก้ไข

ตัวอย่างหุ่นยนต์จัดส่งสมมติด้านล่างใช้ช็อต Dreamina Basic แยกต่างหากและการประกอบแบบแมนนวลใน Canva ฟรี โครงสร้างของมันรวมถึงการหยิบกล่องเมล็ดพืช เดิน วางมันลง และท่าทางสุดท้าย โดยมีชื่อว่า "การจัดส่งขนาดเล็ก" และ "การเติบโตที่ดี"

การส่งออกประมาณ 30.23 วินาทีที่ 1920 × 1080 และ 60 fps คลิปที่สร้างแหล่งที่มาคือ 720p; มิติที่ใหญ่กว่าอธิบายการส่งออกของ Canva ช็อตเดินทดแทนปรับปรุงการเดินทางไปยังประตูที่มีไฟมือขวาและทำให้ร่างกายและเท้ามองเห็นได้ ที่แน่นอนขอสามขั้นตอนตามด้วยการหยุดยังคงล้มเหลว

บทวิจารณ์ที่บันทึกไว้ได้ตรวจสอบตัวอย่างภาพที่ถอดรหัสแล้ว รวมถึงการตัดและชื่อเรื่อง แทนที่จะดูและฟังภาพยนตร์ทั้งเรื่อง ดังนั้นจึงสนับสนุนโครงสร้างลำดับที่มองเห็นได้ ไม่ใช่การอ้างว่าทุกช่วงเวลาของการเคลื่อนไหวหรือเพลงประกอบผ่านไป ไฟล์มีเสียง แต่คุณภาพเสียงไม่ได้รับการยอมรับในการตรวจสอบนั้น

นี่คือตัวอย่างการประกอบที่มีประโยชน์โดยมีข้อ จำกัด เหล่านั้น ทำตามขั้นตอนการรับชมและการฟังที่สมบูรณ์ด้านบนก่อนที่จะรักษาภาพยนตร์ของคุณเองให้เสร็จ

เลือกเครื่องมือเพิ่มเติมสำหรับความต้องการในการผลิตที่ชัดเจนเท่านั้น

Dreamina สามารถจัดหางานศิลปะของตัวละคร ภาพฉาก และการเคลื่อนไหวที่สร้างขึ้น เพิ่มเครื่องมืออื่นเมื่อแก้ปัญหาเฉพาะ: สตูดิโอ LTX สำหรับองค์กรสคริปต์และสตอรี่บอร์ด รันเวย์สำหรับรุ่นใดรุ่นหนึ่งหรือเวิร์กโฟลว์ประสิทธิภาพ หรือ Adobe Firefly สำหรับรุ่นที่รองรับภายในเวิร์กโฟลว์ของ Adobe คุณสมบัติขึ้นอยู่กับรุ่นและบัญชีที่เลือก ชื่อแพลตฟอร์มไม่ได้อธิบายทุกเส้นทางที่มี

ใช้ตัวแก้ไขไทม์ไลน์สำหรับการตัดและเสียงขั้นสุดท้าย ระบบการวางแผน เครื่องกำเนิดช็อต เครื่องมือเสียง และตัวแก้ไขเป็นบทบาทการผลิตที่แตกต่างกัน คุณไม่จำเป็นต้องสมัครสมาชิกทุกทางเลือกในการสร้างภาพยนตร์เรื่องแรกให้เสร็จ

สำหรับการตั้งค่าการผลิตที่กว้างขึ้นให้เปรียบเทียบเครื่องมือ AI สำหรับภาพยนตร์สั้นตามรุ่นเสียงและบทบาทการตกแต่ง

งบประมาณสำหรับลำดับที่ใช้งานได้

นับการอ้างอิง ผู้สมัครรับ การเปลี่ยน เสียง และเวลาสิ้นสุด ภาพยนตร์หกช็อตสมมุติที่มีผู้สมัครสามคนต่อช็อตต้องการ 18 ชั่วอายุคนก่อนการซ่อมแซมใด ๆ นั่นคือตัวอย่างการวางแผน ไม่ใช่อัตราการยอมรับที่สังเกตได้หรือต้นทุนคงที่

บัญชี Dreamina US ฟรีได้รับ 120 เครดิตรายวัน; เบี้ยเลี้ยงระดับภูมิภาคและการเข้าถึงโมเดลแตกต่างกันไป ตรวจสอบใบเสนอราคาสำหรับการตั้งค่าที่เลือก ลำดับบัญชีแบบชำระเงินในอดีตข้างต้นไม่ได้ระบุว่าการผลิตทั้งหมดรวมอยู่ในฟรี ตรวจสอบข้อกำหนดที่ใช้บังคับสำหรับรูปภาพ โมเดล เสียง เพลง และการใช้งานขั้นสุดท้ายด้วย

คำถามที่พบบ่อย

พร้อมท์สามารถสร้างภาพยนตร์ทั้งเรื่องได้หรือไม่?

บางระบบสามารถเสนอลำดับได้ แต่คุณยังต้องตรวจสอบเรื่องราว ตัวละคร การกระทำ เสียง และเอาต์พุต การยิงโดยการยิงช่วยให้คุณมีเส้นทางการแก้ไขที่ใช้งานได้จริงเมื่อส่วนหนึ่งล้มเหลว

ฉันต้องการบทสนทนาหรือไม่?

ไม่เรื่องราวภาพเล็ก ๆ สามารถทำงานผ่านแอ็คชั่นบรรยากาศและดนตรี หากคุณรวมบทสนทนา อนุมัติ และกำหนดเวลาก่อนเวลา ให้ตรวจสอบเสียงสุดท้ายและการซิงค์ริมฝีปากทั้งหมด

เกิดอะไรขึ้นถ้าตัวละครเปลี่ยนไประหว่างช็อต?

ตรวจสอบการอ้างอิงที่ได้รับอนุมัติโหมดอินพุตและองค์ประกอบแหล่งที่มา ซ่อมแซมภาพตัวละครหรือแทนที่ภาพก่อนการประกอบขั้นสุดท้าย การแก้ไขสามารถช่วยจัดการความครอบคลุมได้ แต่ไม่ได้เปลี่ยนการออกแบบที่ไม่ถูกต้องให้เป็นอักขระที่ได้รับอนุมัติ

ฉันควรจบด้วยอะไร

เรื่องราวที่สมบูรณ์ ภาพเคลื่อนไหวที่ได้รับอนุมัติ การแก้ไขที่เสร็จสิ้น เสียงที่อนุญาต ชื่อที่อ่านได้ และการส่งออกที่ผ่านการตรวจสอบแล้ว ใช้ Dreamina เพื่อสร้างภาพ จากนั้นทำการตัดสินใจกำกับและตกแต่งที่เชื่อมโยงพวกเขาเข้ากับภาพยนตร์เรื่องเดียว