Pour transformer les photos du produit en vidéo sur les réseaux sociaux, choisissez des images claires du produit réel, planifiez le cadrage de destination, puis décidez d'animer les photos dans un éditeur ou de générer un nouveau mouvement à partir d'elles. Ajoutez une copie exacte du produit et une fin claire, exportez la vidéo et comparez le résultat enregistré avec les photos sources.
Dreamina est un point de départ utile pour développer une scène de produit et créer de courtes photos basées sur des images. Canva ou un autre éditeur de finition peut organiser ces plans avec des titres, du son et un appel à l'action. Si l'emballage d'origine doit rester inchangé, une vidéo conçue utilisant la photo réelle peut être plus appropriée qu'une vue nouvellement générée.
Ce tutoriel utilise un concept fictif de parfum NORI. Le flux de travail existant montre pourquoi la préparation de la composition verticale avant l'animation peut être plus utile que le recadrage d'une vidéo large à la fin.
- 1. Choisissez le message et le cadre de destination
- 2. Choisissez des photos de produits qui fournissent les faits
- 3. Choisissez le mouvement de la photo ou le mouvement généré
- 4. Préparez la composition avant d'animer dans Dreamina
- 5. Générez une courte photo de produit contrôlée
- 6. Faites en sorte que chaque photo ajoute des informations
- 7. Ajoutez une copie exacte, du son et une fin utile
- 8. Exportez et inspectez la version sociale
- Choisissez un plan pour des vidéos de produits régulières
1. Choisissez le message et le cadre de destination
Décidez de ce que le spectateur doit remarquer en premier : l'identité du produit, un détail visible, une utilisation réelle ou une offre. Utilisez uniquement les informations de produit approuvées pour les allégations factuelles.
Choisissez le placement avant de faire les clichés. Une vidéo verticale de style histoire, une conception d'alimentation carrée et un film horizontal de page de produit nécessitent des compositions différentes. Vérifiez le format actuel, la durée et les exigences de téléchargement de la destination plutôt que de traiter toutes les plateformes sociales comme le même canevas.
Pour l'exemple fictif, l'objectif était un concept visuel vertical, pas une démonstration de performance du produit. Sa copie introduit "NORI 01", met l'accent sur "LUMIÈRE. VERRE. FORME". et se termine par "EXPLOREZ LE CONCEPT" et "DÉMO FICTIONNELLE".
Un court métrage produit peut fonctionner avec un message clair. Si le spectateur a besoin de spécifications détaillées, ajoutez une destination utile pour ces informations plutôt que de placer une feuille de spécifications dense sur une image en mouvement.
2. Choisissez des photos de produits qui fournissent les faits
Choisissez l'original utile le plus clair. Inspectez le contour, le capuchon, l'étiquette, les matériaux, la couleur et toutes les pièces jointes ou caractéristiques importantes à une taille de visualisation pratique.
Voici la bouteille source utilisée dans l'exemple :
Une bonne photo peut soutenir une simple vidéo. Des images supplémentaires sont utiles lorsqu'elles montrent des informations réelles : un autre angle approuvé, un détail lisible, une échelle ou une utilisation réelle. Plusieurs photos presque identiques ne font pas automatiquement un meilleur ensemble de référence.
Gardez les images cohérentes. Ne mélangez pas différentes versions d'emballage ou différentes couleurs à moins que la vidéo ne soit destinée à montrer ces différences. Pour un flux de travail multi-images, identifiez quelle image fournit l'identité, qui fournit un détail et qui fournit le paramètre.
Une demande d'orbite complète peut amener le modèle à inventer ces surfaces. Fournissez des vues de référence authentiques si elles comptent, ou utilisez un mouvement qui ne nécessite pas de les révéler.
Notre guide pour combiner plusieurs images de référence avec IA explique comment attribuer ces rôles sans traiter chaque image comme faisant également autorité.
3. Choisissez le mouvement de la photo ou le mouvement généré
Vous avez deux itinéraires utiles, et ils protègent la source de différentes manières :
Pour une simple annonce, un mouvement photo peut suffire. Placez la photo originale sur un fond approprié, ajoutez un titre exact et animez la mise en page en douceur. Cela permet de garder l'image réelle disponible sans demander à un modèle de redessiner le produit.
Pour une nouvelle scène, utilisez le produit approuvé comme référence et expliquez quel environnement ou mouvement peut changer. Traitez le résultat comme du contenu généré qui doit être comparé au produit réel.
Vous pouvez combiner les itinéraires. Utilisez une photo d'ambiance générée, puis terminez sur la photo originale du produit et la copie exacte. Faites ce choix parce qu'il répond aux exigences de message et de précision, plutôt que de supposer que chaque seconde doit contenir le mouvement généré.
4. Préparez la composition avant d'animer dans Dreamina
Vérifiez si le produit s'adapte au cadre prévu avec suffisamment d'espace autour de son dessus, de sa base et de son étiquette importante. Réservez de l'espace pour la copie si la conception en a besoin.
Dans le flux de travail de parfum existant, un clip large a été placé dans un canevas d'édition vertical. La récolte a enlevé une partie de la bouteille près du fond. La réparation ultérieure a préparé un alambic vertical avant de générer le mouvement révisé :
La composition de portrait 1440 × 2560 donne au produit de la place pour une révélation verticale, avec un nouveau cadre et un espace pour la prise de vue ultérieure.
C'est une décision de framing source. C'est différent de l'agrandissement d'une vidéo ou de la sélection d'un préréglage d'exportation verticale après génération.
Si vous étendez ou modifiez l'arrière-plan, comparez à nouveau le produit. Recherchez une casquette modifiée, une épaule déformée, une couleur liquide modifiée ou un détail d'étiquette nouvellement inventé. Corrigez la source avant d'ajouter du mouvement lorsque l'image statique contient déjà les mauvaises informations sur le produit.
5. Générez une courte photo de produit contrôlée
Ouvrez le flux de travail vidéo de Dreamina, sélectionnez un modèle disponible pour votre compte et ajoutez l'image préparée dans son rôle d'entrée pris en charge. Vérifiez la durée, le rapport hauteur / largeur, le paramètre de sortie et le devis avant de générer.
Donnez au tir un travail visuel. Une poussée modérée vers le produit, un léger changement de lumière ou un petit mouvement environnemental peuvent être plus faciles à évaluer qu'une rotation complexe dans un cadre inventé.
Une instruction de mouvement illustrative pourrait être :
Gardez la bouteille référencée clairement visible et immobile dans la scène. Faites une légère poussée de la caméra pendant que la lumière d'arrière-plan change subtilement. Préservez le capuchon, le contour, l'étiquette et la couleur liquide. N'ajoutez pas de nouveaux mots, objets ou coupures.
Voici le clip de mouvement vertical révisé natif du projet existant :
Le clip enregistré dure environ 5,055 secondes à 720 × 1280 et 24 ips. Il utilisait le semis payant 2,5, le réglage 720P et un devis de 210 crédits affiché.
L'entrée enregistrée utilisait un mode first-and-last-frame avec une première image et aucune dernière image. La composition verticale provenait de la source préparée.
Comparez le mouvement à sa tâche : le spectateur peut-il toujours identifier le produit, le cadrage reste-t-il utile et les modifications indésirables détournent-elles l'attention du message?
6. Faites en sorte que chaque photo ajoute des informations
Une séquence de produits nécessite une progression. Présentez le produit, montrez un détail utile, puis terminez par un message ou une action compréhensible.
Pour un concept à trois, vous pouvez utiliser :
- 1
- Une vision claire du héros qui établit le sujet. 2
- Un détail qui ajoute des informations sur une fonctionnalité visible approuvée. 3
- Une vue du produit ou une photo originale qui prend en charge la copie de clôture.
Donnez à une photo détaillée un travail spécifique : montrez l'étiquette, le matériau ou la caractéristique qui soutient le message. Dans la séquence NORI, une vue plus rapprochée de la bouteille crée un rythme silencieux entre la révélation d'ouverture et la carte finale.
Si votre message nécessite une démonstration réelle, incluez la démonstration réelle ou expliquez le visuel en tant que concept.
7. Ajoutez une copie exacte, du son et une fin utile
Apportez les clips ou photos approuvés dans l'éditeur de finition. Définissez la toile prévue, organisez la séquence et coupez chaque section à son travail.
Utilisez du texte modifiable pour le nom du produit, l'offre et le CTA. Gardez la copie suffisamment courte pour être lue à la taille de destination et évitez de couvrir les détails importants du produit. Si une offre est réelle, fournissez ses dates réelles, son éligibilité et les autres conditions nécessaires ; ne laissez pas le générateur les inventer.
Ajoutez une narration uniquement si cela aide à expliquer le produit. Sinon, la musique ou les effets sélectionnés peuvent soutenir l'idée visuelle. Vérifiez la disponibilité de l'actif choisi pour votre compte et l'utilisation prévue, et écoutez le fichier terminé.
Dans le montage Canva existant, l'audio source a été coupé et une couche musicale "Ethereal String Instruments" a été ajoutée. Cela montre la méthode d'assemblage, plutôt qu'une bande-son acceptée. La qualité audio et la synchronisation nécessitent toujours une écoute complète.
Voici l'exemple de mise en page finie native :
Le montage vertical de vingt secondes combine trois plans Dreamina avec des titres et une carte de fin statique, exportés à 1080 × 1920.
Une fin statique peut donner aux téléspectateurs le temps de lire. Gardez-le délibéré et ne décrivez pas cette section comme un mouvement généré.
8. Exportez et inspectez la version sociale
Téléchargez les clips générés nativement et conservez-les. Exportez le projet d'édition final sous forme de fichier séparé afin que les modifications de copie ou de musique restent faciles à effectuer.
Ouvrez la version sociale enregistrée et regardez-la. Comparez le produit avec l'original, lisez le texte à la taille de visualisation prévue et écoutez le son. Vérifiez l'aperçu de destination pour les éléments d'interface qui peuvent couvrir le CTA ou le sujet.
Passez en revue chaque emplacement à sa taille de visualisation prévue. Une annonce verticale a besoin d'un recadrage de produit confortable et de titres clairs ; une version carrée peut avoir besoin du produit et de la copie repositionnés plutôt que simplement recadrés.
Pour les décisions plus larges concernant le message et le script, continuez à faire une courte vidéo marketing avec IA .
Choisissez un plan pour des vidéos de produits régulières
Dreamina reste la route de l'image et du mouvement dans cet exemple. Le flux de travail produit-annonce de Runway est une alternative pour générer des séquences produit ; Canva peut gérer le mouvement et la finition des photos conçues. Choisissez par l'opération dont vous avez besoin, plutôt que par une promesse non vérifiée de conservation parfaite de l'emballage.
Exemples actuels vérifiés le 22 octobre 2026 :
Budget pour le flux de travail créatif que vous répéterez : préparation de l'image, variations de prise de vue utiles et montage final. Un pilote ciblé vous aide à choisir les outils d'abonnement et de finition qui économisent le plus de travail pour votre campagne.
Commencez par la photo du produit la plus claire et le plus petit mouvement utile. Préservez les informations réelles sur le produit, faites en sorte que le cadre serve au placement et terminez par une copie que le spectateur peut comprendre. Si vous avez besoin de comparer la pile de production complète, utilisez des outils vidéo marketing du script au final .