Pour transformer du texte en vidéo avec IA, décidez si vous avez besoin d'une scène générée ou d'une vidéo terminée à partir d'un script. Pour une scène, entrez une description visuelle en mode texte-vidéo, sélectionnez les paramètres disponibles et générez un court clip. Pour une vidéo complète, organisez le message en scènes, puis ajoutez ou générez des visuels, de la narration, des légendes et de la musique avant d'exporter.
Commencez par Dreamina lorsque vous voulez des photos animées originales à partir d'un mémoire écrit et un chemin pour développer davantage les visuels. Une première invite utile nomme le sujet, le réglage, l'action, la caméra et le style. Passez en revue ce que le modèle crée réellement, puis combinez les plans acceptés dans l'histoire terminée.
Si le texte est principalement composé de mots que quelqu'un doit dire, un flux de travail script-vidéo ou présentateur peut économiser du travail d'assemblage. Les étapes ci-dessous expliquent les deux itinéraires, y compris un clip Dreamina texte uniquement qui a été réalisé sans image de référence téléchargée.
- 1. Choisissez ce que signifie "texte en vidéo" pour votre projet
- 2. Rédigez un petit mémoire avant l'invite
- 3. Ouvrez un mode texte-vidéo dans Dreamina
- 4. Décrivez l'apparence et le mouvement
- 5. Générer et inspecter le résultat
- 6. Transformez l'idée en une séquence de plans
- 7. Assemblez la vidéo terminée
- Autre voie : transformer un script en brouillon assemblé
- Où s'adaptent Runway, Firefly et Canva
- Vérifier le coût et l'exportation avant d'étendre le projet
- Questions courantes
1. Choisissez ce que signifie "texte en vidéo" pour votre projet
Une phrase décrivant une bouteille sur une table et un paragraphe expliquant un processus métier sont des entrées différentes. Ils n'ont pas besoin du flux de travail de même génération.
Runway et Adobe Firefly fournissent également des itinéraires texte-vidéo documentés pour les prises de vue individuelles. Choisissez un espace de travail en fonction des commandes et du processus de finition dont vous avez besoin, plutôt que de supposer que chaque service qui accepte du texte produit le même type de vidéo.
Pour le premier projet, écrivez la longueur et la destination finies prévues. Un arrière-plan mobile de cinq secondes, un spot social de 20 secondes et une vidéo de formation de deux minutes nécessitent différentes quantités de planification et d'assemblage.
2. Rédigez un petit mémoire avant l'invite
Enregistrez l'audience, le message principal et l'action que vous voulez que le spectateur entreprenne. Décidez quels faits et mots exacts doivent apparaître. Ensuite, séparez la narration des instructions visuelles.
Par exemple, une vidéo d'ambiance fictive de 20 secondes pourrait avoir :
- Message : une présentation calme et chaleureuse d'un concept de parfum sans marque.
- Visuels : une bouteille établissant la photo, un détail plus proche et une composition de clôture.
- Narration : une courte ligne originale qui correspond à la durée prévue.
- Copie à l'écran : un titre conceptuel modifiable et un message de clôture.
- Format : un rapport hauteur / largeur choisi partout.
Ceci est un exemple de planification, pas une véritable revendication de produit ou une publicité testée finie. Si la vidéo doit montrer un SKU réel, un personnage établi ou un lieu particulier, utilisez des références visuelles approuvées là où elles sont prises en charge plutôt que de demander au texte seul de le reproduire.
Lisez le script à haute voix au rythme prévu. Si les mots ne correspondent pas, raccourcissez-les avant de générer des images. Prolonger un clip ne peut pas en soi rendre compréhensible une voix off précipitée.
3. Ouvrez un mode texte-vidéo dans Dreamina
Ouvrez générateur vidéo IA de Dreamina , connectez-vous et choisissez un mode disponible qui prend en charge la conversion texte-vidéo. Confirmez qu'aucune image ou autre référence involontaire ne reste attachée si vous souhaitez une demande véritablement textuelle.
Sélectionnez le modèle, la durée, le rapport et la résolution de génération proposés en mode actif. Vérifiez les options audio séparément, si elles sont présentes. Confirmez le devis de crédit affiché avant de le soumettre.
La durée maximale annoncée d'un modèle ne signifie pas que chaque compte ou mode offre toutes les durées et résolutions. Les versions et variantes du modèle Seedance ont des paramètres différents. Utilisez les commandes actuelles plutôt que de copier un préréglage d'un ancien didacticiel.
Pour le premier jet, choisissez un plan court avec une action centrale. Si votre scène a besoin d'un objet pour apparaître, pivoter, ouvrir, renverser et disparaître, divisez-le en plans gérables ou simplifiez la demande.
4. Décrivez l'apparence et le mouvement
Contrairement à une requête guidée par une image, une invite textuelle doit établir à quoi ressemble la scène ainsi que ce qui se passe. Écrivez des détails visuels concrets qui comptent pour la photo.
Une structure pratique est :
Sujet et cadre. Action. Caméra et cadrage. Éclairage et style visuel. Exclusions importantes ou conditions conservées, le cas échéant.
Pour un concept de bouteille sans marque, une invite proposée est :
Un flacon de parfum rectangulaire transparent avec un liquide ambre pâle et un simple bouchon argenté repose sur une surface en pierre chaude, encadrée par des panneaux de verre incurvés. La caméra fait une poussée lente et retenue vers la bouteille en une seule prise de vue continue. La lumière douce et chaude du studio crée des reflets lisibles. La bouteille reste debout. Pas de lettrage ou de logos.
Il s'agit d'une invite à s'adapter, pas d'une affirmation selon laquelle le clip existant ci-dessous a été généré avec ce libellé exact. La forme, le liquide et le capuchon décrivent un concept inventé ; ils n'identifient ni ne vérifient un produit réel.
Rendre l'action lisible
"La bouteille reste immobile pendant que la caméra se rapproche lentement" est plus facile à évaluer qu'une demande de "qualité cinématographique professionnelle époustouflante". Indiquez ce qui change avec le temps, à quelle vitesse et dans quelle direction.
Si l'action a un ordre, écrivez cet ordre dans un langage clair. Par exemple, "La lanterne s'illumine, puis une petite quantité de brume dérive derrière elle". Faites correspondre le nombre d'événements à la durée choisie. Le guidage de l'horodatage peut communiquer l'intention dans les flux de travail pris en charge, mais le moment exact doit être vérifié dans le clip résultant.
Ne mettez pas "4K" dans une invite et traitez-le comme un paramètre de sortie. La description d'un style visuel n'établit pas la résolution native. Choisissez le paramètre de génération disponible et inspectez le fichier téléchargé.
Gardez une copie exacte hors de la scène lorsque cela est possible
Pour un titre, une date, un prix ou un appel à l'action, utilisez un calque de texte modifiable pendant la finition. Le texte de scène génératif peut changer ou devenir illisible entre les images. Si une signalisation physique lisible est essentielle à la prise de vue, incluez-la dans le contrôle d'acceptation et soyez prêt à réviser ou à utiliser une autre méthode de production.
5. Générer et inspecter le résultat
Générez le clip, enregistrez l'invite et conservez les versions utiles. Regardez l'ensemble du résultat et inspectez les moments où l'appareil photo ou le sujet change le plus. Recherchez la dérive de forme, les contacts artificiels, les coupures inattendues et les détails apparaissant ou disparaissant.
L'opération Dreamina existante suivante utilisait du texte pur sans images de référence. Il a sélectionné Seedance 2,5, un réglage de cinq secondes, 16 : 9 et un réglage d'interface 720P.
MP4 réel enregistré de l'opération texte uniquement, environ cinq secondes à 1280 × 720 pixels. Les images échantillonnées montrent la bouteille sans marque, la lumière chaude et le verre incurvé à l'approche de la caméra. Cela établit une sortie texte-vidéo existante, pas une lecture complète ou une passe de qualité audio, une reproduction SKU vérifiée ou un résultat image-vidéo.
L'exportation native est distincte d'un fichier d'aperçu enregistré précédemment. Pour votre propre projet, évaluez le fichier de livraison téléchargé et conservez-le associé à l'invite et aux paramètres corrects.
Réviser la condition rejetée
Modifiez une partie significative à la fois lorsque vous diagnostiquez la demande. Gardez le plan sélectionné s'il sert le brief, même si un plan ultérieur nécessite une autre tentative.
6. Transformez l'idée en une séquence de plans
Pour une vidéo plus longue, faites une liste de plans avant de générer toutes les images. Attribuez à chaque plan un but, une longueur prévue, des instructions visuelles et des exigences audio.
Une séquence de 20 secondes proposée pourrait être :
Ce sont des cibles éditoriales. Générez dans les paramètres pris en charge par le modèle réel, puis coupez ou assemblez au moment souhaité. Ne supposez pas qu'une seule invite courte fournira les trois segments avec la copie finale et une bande-son terminée.
Si le même objet ou personnage apparaît dans plusieurs plans, approuvez une référence visuelle et utilisez-la là où elle est prise en charge. La répétition de texte uniquement n'est pas un verrou d'identité fiable. Gardez les accessoires, la garde-robe, la direction et l'éclairage organisés ainsi que le visage ou la silhouette du sujet.
Utilisez le flux de travail pour conserver le même personnage dans les scènes vidéo IA lorsque l'histoire a besoin d'un sujet récurrent.
Lorsque les plans adjacents continuent la même action, une image cochée d'un clip accepté peut aider à relier le plan suivant dans un mode guidé par l'image pris en charge. Cette prochaine génération est guidée par l'image, même si le projet a commencé avec du texte. Gardez cette distinction dans vos notes de production.
Suivez les étapes séparées pour transformer une photo en vidéo lorsqu'une image approuvée doit ancrer la photo d'ouverture.
7. Assemblez la vidéo terminée
Importez les photos acceptées dans une chronologie d'édition. Mettez-les dans l'ordre de l'histoire, coupez les débuts et les fins inutiles et vérifiez les jointures. Faites correspondre l'échelle du sujet et l'action là où la continuité compte ; utilisez une coupure ou une transition délibérée pour un changement d'heure ou de lieu.
Ajoutez les titres exacts et appelez à l'action sous forme de texte modifiable. Gardez-les visibles assez longtemps pour les lire et vérifiez-les à la taille de destination. Évitez de couvrir l'action principale avec des légendes ou des éléments décoratifs.
Ajoutez la narration, la musique et les effets sonores en tant que décisions distinctes. Si vous utilisez la parole générée, écoutez les mots réels, la prononciation, le rythme et le locuteur. Si une scène contient déjà de l'audio généré, décidez de la conserver ou de la couper avant de superposer une autre piste.
Équilibrez la voix contre la musique, écoutez les coupures et vérifiez le son contre l'image. Un générateur prenant en charge l'audio natif n'établit pas que votre sortie particulière a les mots ou la synchronisation corrects.
Enregistrez le projet modifiable à côté des fichiers de prise de vue d'origine. Cela facilite la correction d'une date ou d'une ligne vocale que la régénération de toute la vidéo.
Autre voie : transformer un script en brouillon assemblé
Si l'entrée est principalement un script explicatif, utilisez un flux de travail conçu pour organiser le message dans une vidéo. Dreamina peut fournir des plans personnalisés pour ce brouillon, tandis qu'un espace de travail script-vidéo peut gérer une plus grande partie de l'assemblage initial.
Le processus documenté actuel d'InVideo IA commence par un flux de travail et une invite, puis demande l'audience, la plate-forme et l'apparence avant la génération. Son brouillon vidéo peut inclure un script, un stock sélectionné ou des visuels générés, une voix off, des sous-titres et de la musique. Sa boîte d'édition de texte prend en charge les modifications telles que la suppression d'une scène ou la modification de la voix off.
Un processus pratique est :
- 1
- Préparez le message et séparez les faits exacts des suggestions créatives facultatives. 2
- Fournissez le script ou le brief détaillé via le flux de travail pris en charge, avec l'audience, la destination et la durée prévue. 3
- Générez le brouillon assemblé. 4
- Lisez le script et les légendes ; corrigez les erreurs factuelles et le libellé. 5
- Passez en revue chaque visuel choisi pour en vérifier la pertinence. Remplacez une image générique lorsqu'elle déforme le sujet, y compris par une photo Dreamina personnalisée approuvée, le cas échéant. 6
- Écoutez la narration, révisez le timing et exportez la version vérifiée.
Cet itinéraire peut combiner le stock et les médias générés. Ne décrivez pas chaque image comme nouvellement générée à moins que ce ne soit ce que le flux de travail sélectionné a réellement produit. Un brouillon automatisé nécessite toujours une révision éditoriale.
Quand le script a besoin d'un présentateur à la caméra
Utilisez un flux de travail d'avatar lorsqu'une personne prononce les mots est l'exigence centrale. HeyGen est une option documentée : choisissez un avatar pris en charge ou une apparence autorisée, fournissez le script, sélectionnez les commandes vocales et linguistiques, générez et examinez les performances.
Vérifiez les mots exacts, la prononciation, la stabilité du visage et le timing des lèvres. Un présentateur livrant des instructions est un produit différent d'un clip scénique illustrant ces instructions. Vous pouvez combiner les deux délibérément, par exemple en coupant du présentateur au rouleau B personnalisé.
Le plan gratuit actuel de HeyGen répertorie trois vidéos par mois, jusqu'à une minute chacune, avec une image de marque. Confirmez que le flux de travail et les paramètres d'avatar dont vous avez besoin sont inclus ; une limite de plan n'est pas une promesse de parole parfaite ou d'accès illimité au modèle.
Où s'adaptent Runway, Firefly et Canva
Dreamina est notre recommandation de départ pour la création de plans originaux à partir d'un brief visuel écrit. La documentation de démarrage actuelle de Runway distingue les outils, les applications, les agents et les flux de travail. Dans Outils, choisissez un modèle qui prend en charge la conversion de texte en vidéo, décrivez à la fois l'apparence et le mouvement, générez et utilisez ou révisez le résultat. Sa documentation Gen-4,5 ne doit pas être confondue avec un comportement de modèle d'image uniquement ou des valeurs par défaut d'application non liées.
L'itinéraire documenté de Firefly est Générer une vidéo → choisir le modèle Adobe ou partenaire → entrer l'invite → générer → affiner → télécharger. Les commandes disponibles, l'audio, la durée et les conditions d'utilisation commerciale dépendent du modèle sélectionné. Le positionnement du modèle d'Adobe ne s'applique pas automatiquement à tous les modèles partenaires du même espace de travail.
Canva peut servir la phase de conception et d'assemblage, avec des titres, des graphiques et de la musique autour des clips générés. Ses fonctionnalités de génération vidéo textuelle et son outil Image vers vidéo sont des itinéraires différents. Ne transférez pas une limitation de durée ou audio de l'un à l'autre sans vérifier la fonctionnalité active.
Les articles plus anciens peuvent également recommander Sora. OpenAI a mis fin au service Web / app Sora le 26 avril 2026 et à son API le 24 septembre 2026. Une étiquette de menu ou un ancien didacticiel est une preuve insuffisante qu'un service actuel reste disponible.
Vérifier le coût et l'exportation avant d'étendre le projet
Confirmez ce que le mode actif facture pour la durée, la résolution, l'audio et d'autres paramètres. Comptez les générations rejetées et le temps de finition pour décider si un flux de travail correspond au projet.
Les comptes gratuits Dreamina US reçoivent 120 crédits par jour ; d'autres régions peuvent différer et les quantités réelles sont soumises à la sortie finale. L'exemple existant de compte payant uniquement textuel n'établit pas un accès gratuit à la même version ou aux mêmes paramètres de Seedance.
Runway répertorie 125 crédits gratuits uniques, avec des forfaits payants et des coûts de production dépendants du modèle. Le forfait Standard de Firefly répertorie 9,99 USD par mois et 2 000 crédits génératifs mensuels, mais le nombre de vidéos utilisables dépend du modèle actif et des paramètres. Les crédits ne sont pas des unités directement comparables entre les services.
Téléchargez ou exportez la version sélectionnée, rouvrez-la et jouez-la du début à la fin. Vérifiez la durée réelle, les dimensions, l'orientation, les marques visibles, le texte et le son exacts. Une exportation à résolution plus élevée n'établit pas que la génération sous-jacente était native à cette résolution.
Questions courantes
Ai-je besoin d'une image de référence pour la conversion texte-vidéo?
Non, un mode texte-vidéo pris en charge peut générer la scène à partir d'une description écrite. Utilisez un mode de référence lorsqu'une identité, un produit ou une composition particulière compte. Enregistrez cette entrée honnêtement plutôt que d'appeler une génération guidée par l'image uniquement.
Puis-je coller un article entier et obtenir une vidéo terminée?
Un espace de travail script-vidéo peut créer un brouillon assemblé, mais décidez d'abord quoi conserver, raccourcir et montrer. Passez en revue le script, la pertinence visuelle, la voix et les légendes. Un générateur de scène unique est un itinéraire différent d'un flux de travail article-to-explainer .
L'IA peut-elle aussi créer la voix et la musique?
Certains modèles sélectionnés génèrent ensemble l'image et le son ; d'autres flux de travail ajoutent ensuite de la narration, de la musique ou des effets. Vérifiez les options audio réelles, puis écoutez la sortie. La prise en charge audio native ne garantit pas les mots ou le mix corrects.
Comment garder les personnages cohérents entre les plans?
Approuver une référence principale, créer des images de scène vérifiées et utiliser les entrées de référence prises en charge. Passez en revue l'identité à travers chaque clip en mouvement et à travers les jointures. La répétition du même nom et de la même description ne verrouille pas le personnage.
Que dois-je faire lorsque le premier résultat est erroné?
Identifier la condition rejetée. Simplifiez l'action, clarifiez la scène ou utilisez une référence appropriée. Conservez les clichés acceptés et ne remplacez que ce qui a besoin de travail. Pour le texte, la synchronisation et le son exacts, utilisez les commandes de finition qui répondent directement à ces exigences.
Commencez par un bref bref visuel dans Dreamina lorsque vous avez besoin de séquences originales. Pour une vidéo narrée complète, planifiez les scènes ou choisissez un flux de travail d'assemblage, puis passez en revue les mots, l'image et le son avant d'exporter le fichier final.