Dreamina, bir karakter görüntüsünü ve ayrı bir hareket referansını kısa bir yaratıcı videoya dönüştürmek istediğinizde başlamak için kullanışlı bir yerdir. Net bir karakter tasarımı hazırlayın, mevcut bir referans hareketi iş akışı seçin ve sonucu orijinal eyleme göre inceleyin. Bir maskot selamı, stilize bir performans veya geliştirmeniz için size somut bir ilk şans veren sosyal bir klip için.
Diğer araçlar daha spesifik işlere uygundur. Kling Motion Control, özel görüntü ve hareket girdileri sunar; Pist Yasası-İki, oyunculuk, ifade ve jestlere odaklanır; Viggle Mix, doğrudan character-and-performance bir iş akışı sunar. Llayer ve Higgsfield daha geniş üretim çalışma alanları sağlarken, ElevenLabs, Fliki ve Kapwing, üretimi farklı ses veya düzenleme araçlarıyla birleştirir. Tekrarlanabilir boru hatları için Nodaro, Sogni ve Wan Animate, girişleri ve sonucu yönetmenin başka yollarını sunar.
Önemli seçim, hareket referansının neyi kontrol etmesi gerektiğidir. Bir dalgayı yeni bir karakterle yeniden oluşturmak, orijinal seti korurken bir oyuncuyu değiştirmekten veya sözlü bir performansı aktarmaktan farklıdır. Bir model seçmeden önce bu ilişkiyi seçin.
- Hızlı karşılaştırma: aracı bitmiş kliple eşleştirin
- Yeni bir performans mı yoksa yerinde bir değiştirme mi istediğinize karar verin
- 1. Dreamina: kısa bir yaratıcı karakter performansıyla başlayın
- 2. Kling AI: yönlendirme kontrollerine sahip özel hareket girişleri
- 3. Pist Yasası-İki: oyunculuk, ifade ve jestler
- 4. Viggle Mix: sağlanan bir eylem için doğrudan bir rota
- 5. Katman AI: bir varlık çalışma alanı içinde hareket aktarımı
- 6. Higgsfield Genjutsu: Hareket Aktarımı veya Nesne Değişimi 'ni seçin
- 7. Luma Dream Machine: bir video düzenlemesini yönlendirmek için karakter kılavuz çerçevelerini kullanın
- 8. Wan Animate: tekrarlanabilir işler için görüntüden eyleme API
- 9. Sogni: sahne koruma seçimini açık hale getirin
- 10. ElevenLabs: ses prodüksiyonu aktarımı ile hareket üretimi
- 11. Fliki: performansı üretin, ardından gönderiyi bitirin
- 12. Nodaro: girişleri ve bitirme adımlarını düğüm olarak bağlayın
- 13. Kapanış: hareket kontrolü ve ardından zaman çizelgesi düzenleme
- 14. Hailuo AI / MiniMax H3: hareketi diğer referans rolleriyle birleştirin
- İki giriş bitmiş bir karakter klibine nasıl dönüştürülür
- Yaygın sorunlar ve en kullanışlı sonraki değişiklik
- Bir hareket referans jeneratörü seçmeden önce çözülmesi gereken sorular
- Bir karakter ve okunabilir bir eylemle başlayın
Hızlı karşılaştırma: aracı bitmiş kliple eşleştirin
Bunlar, paylaşılan bir teste dayalı bir kalite sıralaması yerine iş akışı seçimleridir. Özellikler ayrıca bir modelin yerel hizmeti ile onu barındıran bir platform arasında da farklılık gösterir.
Yeni bir performans mı yoksa yerinde bir değiştirme mi istediğinize karar verin
Bir hareket aktarım iş akışında, görüntü karakteri kurar ve video hareket sağlar. Jeneratör, yeni çekimi yaparken arka planı, kamera hareketini, aydınlatmayı ve orantıları yeniden oluşturabilir. Bu, bir dansçıyı kopyalayan bir tilki maskotu veya yeni bir ortamda selamlama yapan bir robot için iyi sonuç verebilir.
Yerinde bir değiştirme daha sıkı bir gereksinime sahiptir: bir konu değişirken orijinal oda, kamera, sahne ve diğer oyuncular kalmalıdır. Özel bir Değiştir veya Nesne Değiştirme modu arayın, ardından konunun dışındaki değişiklikler için tüm klibi kontrol edin. Orijinal hareketi korurken bir video karakterini değiştirme kılavuzumuz , bu daha spesifik görevi araştırıyor.
Konuşan bir portre başka bir daldır. Bir satırı iletmek için yalnızca bir yüze ihtiyacınız varsa, bir konuşan fotoğraf iş akışı , tam vücut referans aktarımından daha basit olabilir. Tersine, dudak senkronizasyonu tek başına bir dansı, bir el hareketini veya çerçeve boyunca bir yürüyüşü yeniden üretmez.
1. Dreamina: kısa bir yaratıcı karakter performansıyla başlayın
Dreamina, onaylanmış bir karakter imajınız olduğunda ve tanınabilir bir eylemi nasıl gerçekleştirdiğini keşfetmek istediğinizde pratik bir ilk tercihtir. Karakterin görünümünü ve hareketi ayrı roller verin: hareketsiz tasarımı sağlarken, referans klibi performansı gösterir. Karmaşık bir diziyi denemeden önce kısa, okunabilir bir hareketle başlayın.
Kaydedilen örneğimizde, MimicMotion bölgede kullanılamıyordu, bu nedenle iş akışı RecreateLite → Motiontransfer kullandı. Bir robot karakter görüntüsünü ve bir animasyonlu kuryenin el sallama videosunu kabul etti, ardından bir manzara 720p klibi üretti. Adlandırılmış bir rota etrafında bir proje hazırlamadan önce kendi çalışma alanınızdaki seçenekleri kontrol edin; bu örnek, evrensel erişim veya ücretsiz dışa aktarma sağlamaz.
Gerçek referans ve sonuç ne gösteriyor
Karakter girişi, mavi elleri ve sarı bir sırt çantası olan krem renkli bir robottu. Hareket referansı, yağmurlu bir ortamda bisikletle el sallayan bir insan kuryeyi gösteriyordu. Üretilen robot, farklı vücut oranları, el pozları ve hareket yörüngeleri ile tanınabilir bir dalga gerçekleştirir. Yağmurlu ortam, bisiklet detayları ve çerçeveleme de yeniden yorumlanıyor. Bu, orijinal performansın tam olarak yeniden hedeflenmesi yerine yaratıcı bir jest aktarımıdır.
Aşağıdaki referans klibi eylemi sağlar. Sadece açılış karelerini yargılamak yerine, jest ve vücut hareketini oluşturulan klipsle karşılaştırın.
Aşağıdaki Dreamina sonucu, robotun yaratıcı yorumunu göstermektedir. Farklı pozları ve yeniden oluşturulmuş ayarı, orijinal performans ve sahne için ne kadar yakın durabileceğini sınırlıyor. Karşılaştırma görünür hareketle ilgilidir; diyalog veya ses aktarımı göstermez.
Tanınabilir bir jest ve tutarlı bir karakter, her orijinal sahne detayını korumaktan daha önemli olduğunda, yaratıcı bir ilk atış için bu yolu kullanın. Karakter görüntüsünü ve hareket referansını yükleyin, mevcut çıktı ayarlarını seçin, kısa bir sürüm oluşturun ve başlangıcı, hareket zirvesini ve bitişi karşılaştırın. Onaylananları yakınlarda tutun, böylece karakter hareket ettikçe elleri, sırt çantasını, yüz özelliklerini ve silüeti kontrol edebilirsiniz.
2. Kling AI: yönlendirme kontrollerine sahip özel hareket girişleri
Kling Motion Control doğrudan bu görevi ele alır: bir karakter görüntüsü sağlayın, ardından bir hareketli video yükleyin veya hareket kitaplığından bir eylem seçin. Yararlı ayrım, ortaya çıkan karakterin nasıl yönlendirilmesi gerektiğidir. 2.6 iş akışında, videonun eşleştirilmesi, referans performansın yönünü takip etmenin yoludur; görüntünün eşleştirilmesi, karakter görüntüsünün yönünü destekler. Uzun bir referans seçmeden önce seçilen modun izin verdiği süreyi kontrol edin.
Mevcut kılavuz ayrıca VİDEO 3.0 Hareket Kontrolünü 2.6 'dan ayırır. 3.0 yüz Elemanı özelliği, yönlendirme videoyla eşleştiğinde kullanılabilir. Yüz kimliğini iyileştirir; giysi, saç veya aksesuarların yerini almaz. Bu nedenle bir yüz öğesi, ana karakter görüntüsündeki bir kıyafeti veya silüet uyumsuzluğunu çözemez.
Karaktere hala benzeyen çerçeveleme ile net, engelsiz bir performans kullanın. Gerçekten ihtiyacınız olan hareketle başlayın, yönü seçin ve çekimi uzatmadan önce hem hareketi hem de görünümü gözden geçirin. Çok karmaşık veya hızlı hareket, kılavuzun belirtilen koşulları altında daha kısa oluşturulan bir diziye neden olabilir. Gerçek çıktıyı kontrol etmeden maksimum referans süresi civarında bir düzenleme planlamaktan kaçının. Aleti açmanın ana nedeni özel hareket kontrolleri olduğunda Kling 'i seçin.
3. Pist Yasası-İki: oyunculuk, ifade ve jestler
Pist Yasası-İki, hareket referansı konuşma, yüz ifadesi ve el hareketleri ile bir oyunculuk performansı olduğunda özellikle önemlidir. Daha yeni App Studio görünümünü kullanırken Açık Uygulamalar veya klasik Uygulamalar, İkinci Perde 'yi seçin ve bir sürüş performansı artı bir karakter görüntüsü veya videosu sağlayın. Özellik Standart veya daha yüksek gerektirir ve 30 saniyeye kadar performansları destekler.
Karakter girişi işi değiştirir. Bir görüntü ile Hareket kontrolü, vücut hareketini aktarabilirken, oluşturulan sahne çevre ve kamera hareketi kazanır. Bir karakter videosu ile Perde-İki, yeni yüz performansını uygularken o videonun vücudunu, ortamını ve kamera hareketini korur; Hareket kontrolü kullanılamıyor. Kısa karakterli bir video, daha uzun sürüş performansını kapsayacak şekilde bir bumerang 'a dönüşebilir. Yeni hareketleri gerçekleştirmek için hareketsiz karaktere ihtiyacınız olduğunda bir görüntü kullanın ve mevcut çekimin vücut hareketinin hayatta kalması gerektiğinde video dalını dikkatlice inceleyin.
İlk görüntü tabanlı performans için, sürekli bir bel çekimi kaydedin. Yüzü görünür tutun, başlangıçta elleri gösterin ve karakterin açılış pozunu sanatçıyla hizalayın. Kesiklerden veya atışa başka bir kişinin girmesinden kaçının. Yüz anlamlılığı varsayılanı 3 'tür; azaltmak, kararlılık için bir miktar ifade takas edebilir, artırırken eserler getirebilir. İlk sonucu gözden geçirdikten sonra tek bir kontrollü ayar yapın.
Konuşma önemli olduğunda temiz sürüş sesi kullanın. Bir ses değiştirme aşaması sesi değiştirebilir, ancak orijinal performansın aksanı etkili kalabilir. Konuşulan bir klibi bitirmeden önce ağız hareketini, jestini ve sesi birlikte değerlendirin.
4. Viggle Mix: sağlanan bir eylem için doğrudan bir rota
Viggle 'ın Mix iş akışı, bir karakter görüntüsünü bir hareket klibi ile birleştirir. Kendi referansınızı yükleyebilir veya bir hareket şablonu seçerek onu bir maskot dansı, stilize bir jest veya kısa karakter performansı için basit bir seçenek haline getirebilirsiniz. Ayrı istemi tabanlı animasyon rotası, yüklenen bir eylemi kopyalamakla karıştırılmamalıdır.
Karıştır 'ı seçin, karakteri sağlayın, hareket referansını ekleyin ve klibi oluşturun. Animasyon istediğiniz vücut kısımlarını ortaya çıkaran bir referans kullanın. Bir dansçının çapraz kolları, uzun bir palto veya başın arkasından geçen bir el, dağınık olmayan bir arka plana karşı net bir dalgadan daha zor kararlar verir. MP4 'ü indirmeden önce bu anları gözden geçirin.
Viggle ayrıca bitmiş video araçlarını iskelet hareket yakalama ürünlerinden ayırır. Paylaşılabilir bir klibe ihtiyacınız varsa, görüntü ve video oluşturma rotasını takip edin; tek başına bir hareket verisi dışa aktarımı farklı bir sunumdur. Ücretsiz çıkışlar, kaldırma ücretli erişime bağlı olarak bir filigran taşır. Doğrudan bir character-performance denemesi için bu iş akışını seçin, ardından kenarları, orantıları ve zemin temasını cilalı bir düzenlemeye yerleştirmeden önce kontrol edin.
5. Katman AI: bir varlık çalışma alanı içinde hareket aktarımı
Karakter, referans klipleri ve oluşturulan çekimler zaten daha büyük bir varlık üretimi iş akışına ait olduğunda katman kullanışlıdır. Hareket aktarım sayfası, bir yüklemeden veya çalışma alanından bir hareketli videoyu, bir karakter görüntüsünü ve bir sahne açıklamasını kabul eder. Yeni çekimi projenin geri kalan materyaliyle birlikte oluşturabilir ve gözden geçirebilirsiniz.
Model seçici önemlidir. Mevcut çalışma alanı, Genjutsu ve Kling varyantları dahil olmak üzere farklı hareket aktarım yolları sunar. Bir platformun toplam model sayısı, her modelin aynı girdileri kabul ettiği veya bir kaynak çekimin aynı kısımlarını koruduğu anlamına gelmez. Önce hareket aktarım modelini seçin, ardından görüntüyü ayarlayın ve gerçekte desteklediği referansı ayarlayın.
Bir oyun maskotu veya bir dizi karakter hareketi için, her çekim için tek bir onaylanmış tasarım ve açıkça adlandırılmış bir hareket klibi bulundurun. Amaçlanan sahneyi tanımlayın, kısa bir sürüm çalıştırın ve sonucu komşu varlıklarla bağlam içinde gözden geçirin. Katmanın avantajı, bağlı çalışma alanı ve üretim yollarının seçimidir; çekimler arasında elleri, yüz özelliklerini, zamanlamayı ve kamera davranışını karşılaştırma ihtiyacını ortadan kaldırmaz.
6. Higgsfield Genjutsu: Hareket Aktarımı veya Nesne Değişimi 'ni seçin
Higgsfield 'ın mevcut Genjutsu iş akışı iki farklı yaratıcı niyet sunuyor. Motion Transfer, verilen hareket ve referanslar etrafındaki çekimi yeniden oluşturur; Object Swap, mevcut bir videodaki bir konuyu hedefler. Yeni bir sahne mi yoksa daha yerelleştirilmiş bir değiştirme mi istediğinize göre modu seçin.
Standart iş akışında Video → Video Oluştur 'u açın, Genjutsu' yu seçin, yüklenen bir video veya hareket kitaplığı klibi ekleyin ve referans görüntüleri sağlayın. Mevcut kılavuz, bu iş akışında 4 ila 30 saniye arasındaki kaynak kliplere ve 30 'a kadar referans resme izin verir. Bir istemi isteğe bağlıdır ve Stil kontrolleri tedaviyi yönlendirebilir. Bunlar, her referans detayının hayatta kalacağının bir garantisi yerine giriş yetenekleridir.
Genjutsu Lite, kurulumu basitleştirir ve daha az referans görüntü yuvası ile mod seçimini otomatik olarak gerçekleştirir. Hareket Aktarımı 'na karşı Nesne Değişimi' ni kasıtlı olarak seçerken standart rotayı kullanın, işin merkezinde yer alır. Nesilden sonra, dönüşlerde, el geçişlerinde ve bir pervanenin vücudu sakladığı anlarda sonucu kaynakla karşılaştırın. Arka planda istenmeyen değişiklikler için bir değiştirme modu da kontrol edilmelidir. Neyin değişebileceği konusunda net bir kararla daha geniş atış dönüşümü için Genjutsu 'yu seçin.
7. Luma Dream Machine: bir video düzenlemesini yönlendirmek için karakter kılavuz çerçevelerini kullanın
Luma 'nın mevcut Ray3.2 iş akışı, seçilen anlarda karakterin görünüşünü yönetirken filme alınan hareketi yeniden yorumlamak istediğinizde kullanışlıdır. Video V2 'yi Değiştir' de Hareket, gövde ve kamera dinamiklerini kontrol ederken, Yapı sahnenin düzeni ve şekilleriyle ilgilidir. Bir konuyu değiştirirken onlara farklı kararlar olarak davranın.
Kaynak kompozisyona uyan karakter kılavuzu çerçeveleri hazırlayın, ardından bunları kaynak video ile kullanın. Mevcut Ray3.2 API belgeleri aynı şekilde bir video düzenlemesinin kaynağını görüntü kılavuz çerçevelerinden ayırır: bir başlangıç kılavuzu görüntüsü açılışı sabitleyebilir, ana kareleri düzenle ise sonraki anları yönlendirebilir. Bu, alakasız bir portreyi genel bir görüntü referans alanına bırakmaktan daha kasıtlıdır. API 'nin video düzenleme kaynak sınırı 18 saniyedir; web çalışma alanının frame-rate-dependent sınırlarını bu uç noktaya uygulamayın.
Kısa, okunabilir bir performans seçin ve kılavuz çerçeveler arasındaki geçişi inceleyin. Güçlü bağlılık, istenmeyen kaynak şekillerini koruyabilir; daha fazla yeniden yorumlamaya izin vermek, hareketi veya kompozisyonu değiştirebilir. Luma, birkaç görsel kontrol noktası dönüşümü yönlendirmeye yardımcı olduğunda faydalıdır. Ağır kamera sarsıntısını, gizlenmiş yüzleri ve kalabalık sahneleri ilk denemeden uzak tutun ve mevcut Ray3.2 kontrollerini eski Ray3 eğitimlerinden ayırın.
8. Wan Animate: tekrarlanabilir işler için görüntüden eyleme API
Wan Animate, Alibaba Cloud Model Studio aracılığıyla doğrudan programatik bir rota sunar. Model wan2.2-animate-movebir karakter görüntüsünü ve bir referans videoyu kabul eder, ardından bir karakter performansı oluşturur. Taşı ve Değiştir ayrı işlemlerdir; bir Taşı sonucunun, değiştirme iş akışı gibi orijinal sahneyi koruyacağını varsaymayın.
Sürecin üç pratik aşaması vardır: görüntü ve video referanslarını gönderin, görevi bitirene kadar yoklayın ve ardından döndürülen videoyu indirin. Referans klipler, 2-30 saniyelik süre dahil olmak üzere yayınlanan boyut ve süre gerekliliklerini karşılamalıdır. İş akışını entegre ederken bölgesel uç noktaları koruyun ve hizmet bölgesi ile tutarlı kimlik bilgilerine erişin.
Bitmiş dosyayı kendi varlık depolama alanınıza kaydedin: belgelenen sonuç URL 'si 24 saat sonra sona erer. Bu indirme adımı, isteğe bağlı bir düşünce yerine kullanılabilir bir klip üretmenin bir parçasıdır. Bir üretim sistemi tekrarlanabilir girdilere ve kaydedilmiş çıkışlara ihtiyaç duyduğunda bu yolu kullanın. Görsel bir arabirim tercih ediyorsanız, Wan Animate 'i ortaya çıkaran bir ana bilgisayar daha kolay olabilir, ancak API' nin koşullarını ona aktarmak yerine o ana bilgisayarın gerçek modunu, çıktı ayarlarını ve faturalandırmasını kontrol edin.
9. Sogni: sahne koruma seçimini açık hale getirin
Sogni 'nin Hareket Aktarımı belgeleri, giriş ilişkisini netleştirir. Motion, videodan aksiyon alırken karakter ve sahne için karakter referans görüntüsünü kullanır. Değiştirmek, konuyu değiştirirken videonun sahnesini, kamerasını ve koreografisini korur. Bu seçici, iki kişi "hareketi kopyala" dediğinde ancak sonuçta farklı geçmişler beklediğinde faydalıdır.
Belgelenen Mac iş akışında Video Oluştur 'u açın, Hareket Aktarımı' nı bulun, görüntüyü ve kaynak videoyu ekleyin, modu ve modeli seçin ve ardından gereken yönü açıklayın. Oluşturmadan önce çerçeveleme ve en boy oranını eşleştirin. Yakın bir portre, her iki giriş dosyası da kabul edildiğinde bile tam vücut dansı için çok az yararlı bilgi verir.
Temel eylemi içeren iki ila dört saniyelik bir bölümle başlayın. İnceleyin, ardından uygun klip düzenleme araçlarıyla daha uzun diziler oluşturun. Bir tohumu tekrar kullanmak, yinelemeleri düzenlemeye yardımcı olabilir, ancak her sonuçta aynı hareketi veya kimliği oluşturmaz. Açık Motion vs Replace kontrolleri işi doğru ayarlamanıza yardımcı olduğunda Sogni 'yi seçin; kullandığınız sürümde bulunan model seçeneklerini kontrol edin.
10. ElevenLabs: ses prodüksiyonu aktarımı ile hareket üretimi
ElevenLabs, ses araçlarının ötesinde ilgili bir karakter-animasyon rotasına sahiptir. Image & Video 'da desteklenen bir Kling Motion Control modeli seçin, karakter görüntüsünü ve hareketli videoyu ekleyin ve desteklenen seçenekleri ayarlayın. Belgelendirmesi, görüntü ve video eşleştirme seçenekleri ve modele özel ayarlarla hem Kling 2.6 hem de 3.0 Motion Control 'ü listeler.
Listelenen her iki hareket kontrol modeli de şu anda bu entegrasyon aracılığıyla Amerika Birleşik Devletleri 'nde mevcut değildir. ElevenLabs 'ı iş akışınızın merkezi yapmadan önce bu kısıtlamayı kontrol edin. Video üretimi ayrıca ücretli erişim gerektirir; ücretsiz görüntü oluşturmanın kullanılabilirliği, ücretsiz bir hareketli video dışa aktarımı sağlamaz. Kurumsal çalışma alanı izinleri, hangi modellerin etkinleştirildiğini daha da etkileyebilir.
Rotanın mevcut olduğu yerlerde, hareket klibini oluşturun, ardından MP4 'ü indirin veya Stüdyoda Düzenle ile devam edin. Ses, müzik ve diğer sesleri ayrı prodüksiyon seçenekleri olarak ekleyin veya hassaslaştırın ve görev gerektirdiğinde bir dudak senkronizasyonu aşaması kullanın. Bu rota, bitmiş videonun da sesli çalışmaya ihtiyacı olduğunda çekicidir. Bölgesel kullanılabilirlik, kullanmayı planladığınız tam hareket modelini engellediğinde daha az kullanışlıdır.
11. Fliki: performansı üretin, ardından gönderiyi bitirin
Fliki 'nin hareket kontrolü iş akışı, Kling 2.6 Pro aracılığıyla bir karakter fotoğrafı ve bir referans video kullanır. Oluşturulan bir eylemin, altyazılı, sesli veya müzik odaklı bir sosyal klibin yalnızca ilk aşaması olması önemlidir. Düzenleme iş akışı, sizi yalnızca ham bir nesille bırakmak yerine sonucu kırpma, yeniden çerçeveleme ve sese taşıyabilir.
İki girişi yüklemek, bir çekim oluşturmak ve videonun geri kalanını oluşturmadan önce gözden geçirmek için hareket kontrolü iş akışını kullanın. Fliki, fotoğraf tabanlı hareket üretimini, karakteri değiştirirken orijinal sahneyi korumayı amaçlayan Karakter Değişimi 'nden ayırıyor. Son gönderiyi şekillendirmek için zaman harcamadan önce uygun rotayı seçin.
Hareket kontrolü ücretli planlara dahildir. Daha da önemlisi, entegre bir editör, oluşturulan her çerçevede çerçeve-tam hareketi veya sabit bir karakteri garanti etmez. Önce eylemi kontrol edin; altyazılar ve müzik, erken bir jest, çarpık bir el veya değiştirilmiş bir pervane dokunulmadan bırakırken bir klibin bitmiş gibi hissetmesini sağlayabilir. Eylem incelemeyi geçtiğinde ve bir sonraki iş tutarlı, yayınlanabilir görünümlü bir düzenlemeyi bitirirken Fliki 'yi seçin.
12. Nodaro: girişleri ve bitirme adımlarını düğüm olarak bağlayın
Nodaro 'nun Hareket Aktarımı düğümü, isteğe bağlı komut istemi, negatif komut istemi ve desteklenen yerlerde başvurulan varlıklar ile Karakter Görüntüsü ve Hareket Videosu girişlerini kabul eder. Sağlayıcı seçimi, Kling varyantlarını ve Wan Animate modlarını içerir. Bu, seçilen hareket, karakter ve sonraki işleme aşamalarının görünür kalması gereken tekrarlanabilir bir iş akışı için faydalıdır.
Video → Animate & Perform → Motion Transfer düğümünü ekleyin, iki girişi bağlayın ve sağlayıcı ve çıkış ayarlarını seçin. Çalıştırın, döndürülen videoyu inceleyin ve sonraki düğümleri yalnızca eylemi kabul ettikten sonra bağlayın. Videoyu Kırpın, Birleştirin, Ses ve Altyazı aşamaları daha sonra sonucu amaçlanan teslim edilebilir hale getirebilir.
Düğüm arayüzü, sağlayıcılarını değiştirilebilir yapmaz. Oryantasyon, sahne işleme ve referans süresi seçilen modele bağlıdır. Bu ayarları iş akışı kaydında tutun, böylece bir sağlayıcıyı değiştirmek yaratıcı özeti sessizce değiştirmez. Yeniden kullanılabilir giriş, üretim ve bitirme sırası, tek bir yükleme ekranının basitliğinden daha önemli olduğunda Nodaro 'yu seçin.
13. Kapanış: hareket kontrolü ve ardından zaman çizelgesi düzenleme
Kapwing, Kai aracılığıyla Kling Hareket Kontrolü sunar. Karakter görüntüsünü ve hareket referansı videosunu sağlayın, eylemi oluşturun, ardından kırpmak, birleştirmek, yeniden boyutlandırmak ve altyazı veya ses eklemek için düzenleyicide devam edin. Bu, ana teslimatınız bağımsız bir nesil yerine düzenlenmiş bir klip olduğunda yararlı bir yoldur.
Mevcut entegrasyonunun belirli sınırları vardır: hareket kontrol oluşturma, bir metin hareket istemini kabul etmez, yerel ses oluşturmaz, bir bitiş çerçevesi kullanmaz veya yapılandırılmış bir çok sahneli dizi üretmez. Farklı bir Kling sunucusunun seçeneklerini bu iş akışına içe aktarmayın. Görüntü ve video ana yönetmenliği yapar; zaman çizelgesi bitirmeyi ele alır.
Referansta okunabilen tek bir eylem seçin, oluşturun ve gözden geçirin, ardından gerektiğinde düzenleyiciye diyalog, müzik veya altyazı ekleyin. Hikaye birkaç çekim içeriyorsa, diziyi birleştirmeden önce bunları ayrı ayrı oluşturun ve kontrol edin. Kapwing, basit bir görüntü ve hareket aktarımı artı zaman çizelgesi çalışması istenen yol olduğunda, özellikle ses ve son çerçeveleme nesilden sonra ele alındığında kullanışlıdır.
14. Hailuo AI / MiniMax H3: hareketi diğer referans rolleriyle birleştirin
MiniMax H3, Hailuo AI aracılığıyla daha geniş bir referans tabanlı yaklaşım sunar. Resmi tanıtımı, bir videodan kamera hareketini, bir görüntüden bir karakteri ve bir ses referansından vokalleri alan bir örnek de dahil olmak üzere birleşik bir görüntü, video ve ses bağlamını tanımlar. Bu, performans daha büyük bir görsel-işitsel özetin parçası olduğunda faydalıdır.
Karakter görüntüsünü ve hareket klibini hazırlayın, ardından yeni çekimin her bir parçasını hangi referansı sağladığını açıklayın. Yalnızca net bir işi olduğunda bir ses referansı ekleyin. Bu roller olmadan birkaç kaynağı karıştırmak, karakterin, kameranın, aksiyonun veya sesin istenmeyen bir değişikliğe neden olup olmadığını belirlemeyi zorlaştırabilir.
Yeni bir sahnenin birlikte birkaç referans ilişkisine ihtiyacı olduğunda bu yaklaşımı seçin. Hareketsiz bir karakter yapma konusundaki daha dar görev için, sağlanan bir eylemi takip edin, özel bir iki girişli hareket iş akışının yönlendirilmesi daha kolay olabilir. H3 'ün çok modlu özelliği, tam kare kare aktarımı sağlamaz ve resmi lansman çizimi, karşılaştırmalı bir hareket kalitesi testi değildir.
İki giriş bitmiş bir karakter klibine nasıl dönüştürülür
Taşımanız gereken karakteri ortaya çıkaran bir resim hazırlayın
Amaçlanan eylem için görünür bir yüz, okunabilir siluet ve ellerin, ayakların veya aksesuarların etrafında yeterli alana sahip temiz bir görüntü kullanın. Tam vücut performansı, tam vücut tasarımından yararlanır; bel üstü bir oyunculuk, karşılaştırılabilir bir karakter kompozisyonuna sahip olmalıdır. Benzer çerçeveleme, jeneratörün icat etmesi gereken görünmeyen anatomi miktarını azaltır.
Tasarımı canlandırmadan önce onaylayın. Hala tekrar eden bir kişiliğe ihtiyacınız varsa, yeniden kullanılabilir bir AI etkileyicisi oluşturma kılavuzumuz tasarım aşamasını kapsar. Bu hareket görevi için onaylanmış bir görüntüyü saklayın ve her denemede yüzü, giysiyi ve hareketi değiştirmeye karşı koyun: klibi hangi değişikliğin geliştirdiğini takip edemezsiniz.
Tek bir net eylemle kısa, sürekli bir performans seçin
Kendi performansınızı veya kullanma izniniz olan referans görüntülerinizi kullanın. İstediğiniz hareketin referansını kırpın. Konuyu görünür tutun, kesiklerden kaçının ve vücut ile arka plan arasında net bir ayrım yapın. Asla kaybolmayan el sallayan bir eli değerlendirmek, çapraz kollar, kamera sarsıntısı ve birkaç kişiyle hızlı bir rutinden daha kolaydır.
Aktör hareketini kamera hareketinden ayırın. Dramatik bir yörüngeye sahip bir referans, jeneratörün karakterin dönüşünü, gizli yüzeylerini ve sahne rekonstrüksiyonunu aynı anda çözmesini gerektirebilir. Daha kasıtlı atış yönü için AI kamera hareket kontrolleri kılavuzuna bakın. İlk aktarımınız, aksiyonun tanınmasını ve karşılaştırılmasını kolaylaştırmalıdır.
Bir istemi yazmadan önce girdiler arasındaki ilişkiyi ayarlayın
Sahneyi, karakter yönünü ve kamera davranışını hangi kaynağın sağladığına karar verin. Değiştirmeye karşı Hareket 'i veya seçilen aracın bu seçenekleri gösterdiği video eşleştirmeye karşı görüntü eşleştirmeyi seçin. Farklı bir amaçla bir karakter-video girişi yerine bir hareket referansı yüklediğinizi onaylayın.
Aracın gerçekten yönlendirmenize izin verdiği parçalar için kısa bir komut istemi kullanın. Yeni bir sahne için şu olabilir: "Mavi elli robot, izleyiciyi yağmurlu bir istasyon gölgesinin altında selamlıyor. Sırt çantasını ve yuvarlak yüzünü saklayın. Sabit bir orta atış". Referansın dalgayı sağlamasına izin verin. Çelişkili dans talimatlarının uzun bir listesi, sağlanan performansla rekabet edebilir; Kapwing 'in mevcut hareket kontrol rotası da dahil olmak üzere bazı entegrasyonlar, hiç hareket istemi almıyor.
Başındaki, zirvesindeki ve sonundaki eylemi karşılaştırın
Kaynağı oynayın ve mümkün olduğunda birlikte sonuç verin. İlk pozu, en güçlü hareketi ve dinlenmeye dönüşü kontrol edin. Ardından hızlı değişiklikleri kare kare inceleyin: el teması, ayak ekimi, baş dönüşleri ve bir nesnenin vücudun bir kısmını sakladığı anlar.
Pozun yanı sıra zamanlamaya da bakın. Yukarıdaki Dreamina örneğinde, dalga tanınabilir, ancak karakterin oranları ve el pozları insan referansından farklıdır. Bir jestin konuşulan bir kelimeyi veya müzikal ritmi karşılaması gerektiğinde zamanlamayı ayrı ayrı kontrol edin. Bir dalganın genel fikrini kabul etmek, çerçeve-tam senkronizasyon sağlamaz.
Ayrıca karakterin kendisini de inceleyin: parmaklar birleşiyor mu, aksesuarlar taraf değiştiriyor mu yoksa dönüş sırasında yüz kayıyor mu? Değiştirme çalışması için, çevredeki pikselleri ve sahne malzemelerini konu kadar dikkatli bir şekilde inceleyin. Orijinal oda kalması gerektiğinde makul bir yeni oda hala bir uyumsuzluktur.
Sesi, çerçevelemeyi ve dışa aktarılan gerçek dosyayı bitirin
Kabul edilen çekimi kırpın ve düzenlemeyi gerçek zamanlaması etrafında ayarlayın. Basit bir hız ayarı, hareket doğal kaldığında bir ritmi hizalayabilir; yanlış bir el şeklini onaramaz veya eksik bir hareketi kurtaramaz. Bu kusurlar görünür kaldığında sorunlu bölümü yeniden oluşturun veya değiştirin.
Hedefe göre ses, müzik ve altyazı ekleyin. Hareket aktarımı tek başına doğru dudak senkronizasyonunu, aktarılan kaynak sesi veya bir film müziğini garanti etmez. Son dosyayı sesle gözden geçirin, ardından dışa aktarılan MP4 'ü editörün dışında açın. Boyutlarını, süresini, ilk ve son karelerini ve altyazıların veya önemli gövde parçalarının kırpılıp kırpılmadığını kontrol edin. API rotaları için, geçici URL 'si sona ermeden sonucu indirin.
Yaygın sorunlar ve en kullanışlı sonraki değişiklik
Her seferinde bir ana değişkeni değiştirin. Modu değiştirirken aynı karakteri ve kısa referansı korumak size yararlı bir karşılaştırma sağlar. Modeli, süreyi, çerçeveyi, tasarımı ve istemi birlikte değiştirmek, bir sonraki sonucun teşhis edilmesini zorlaştırır.
Bir hareket referans jeneratörü seçmeden önce çözülmesi gereken sorular
Her hareketi ve zamanlama vuruşunu tam olarak kopyalayacak mı?
Sonucu incelemeden tam çoğaltmayı planlamayın. Bu iş akışları yeni kareler oluşturur ve tanınabilir bir eylemin yine de farklı bir tutuşu, ritmi veya yörüngesi olabilir. Klibin diyalog, müzik, bir spor hareketi veya bir ürün etkileşimiyle eşleşmesi gerektiğinde zamanla uyumlu karşılaştırma kullanın. Kesin kare kare koreografi zorunlu ise, geleneksel animasyon, kompozisyon veya daha kontrollü bir prodüksiyon iş akışı gerekebilir.
Bir çizgi film, hayvan veya robot bir insan referansını takip edebilir mi?
Listelenen birkaç rota, stilize edilmiş karakterleri destekler ve Dreamina örneği, bir insan dalgası fikrini takip eden bir robotu gösterir. Farklı boyutlar sorunu hala değiştiriyor: kısa bacaklı bir maskot, bir dansçının adımlarını doğal olarak takip edemez. Basit bir eylemle başlayın, uzuvları görünür tutun ve aktarılan hareketin bu özel tasarıma uygun olup olmadığına karar verin.
Konuşan bir karakter için hangi rotayı seçmeliyim?
Yaratıcı bir karakter hareketi çekimi için Dreamina ile başlayın, ardından uygun ses veya konuşma aşamasını ekleyin. İfade ve jestleri bir araya getirmesi gereken kaydedilmiş bir oyunculuk performansı için İkinci Perde daha spesifik bir alternatiftir. ElevenLabs, Fliki ve Kapwing farklı son işlem seçenekleri sunar, ancak seçilen neslin ses ve dudak senkronizasyonu sağlayıp sağlamadığını veya yalnızca size sessiz bir hareket klibi verip vermediğini kontrol edin. Bir ses aracı ve bir vücut hareket modeli, son videonun farklı bölümlerini çözüyor.
Kullanılabilir bir klibi dışa aktarmak için ücretsiz bir başlangıç yeterli mi?
Etrafında bir proje oluşturmadan önce tam rotanın oluşturma erişimini, filigranı, çıkış ayarlarını ve indirme koşullarını kontrol edin. Viggle 'ın ücretsiz çıkışları bir filigran taşır; ElevenLabs' ın ücretsiz görüntü erişimi ücretli hareketli video üretimini içermez; Fliki 'nin hareket kontrolü ücretli planlarda. Bir kayıt daveti veya ücretsiz bir hesap, seçtiğiniz karakter hareketi iş akışının ve amaçlanan dışa aktarmanın ücretsiz olduğunu belirlemez.
Bir karakter ve okunabilir bir eylemle başlayın
Onaylanmış bir karakter görüntüsü ve çalışma alanınızda bulunan kısa hareket referansı ile Dreamina 'da başlayın. İlk yaratıcı çekimi oluşturun, hareketi ve zamanlamayı karşılaştırın ve yalnızca gerçekten ihtiyacınız olan çekime uyan bir sonuç elde edin. İş, orijinal ayarı, konuşulan bir oyunculuk performansını veya bağlı bir düzenleme işlem hattını gerektiriyorsa, daha uzun bir sıraya genişlemeden önce yukarıdaki ilgili modu veya uzman yolu kullanın.