Dreamina, yeni bir karakter geliştirmek ve referans performansını yeni bir yaratıcı çekime taşımak için yararlı bir başlangıç noktasıdır. Orijinal konum, kamera hareketi ve çevredeki oyuncuların hayatta kalması gerekiyorsa, klibinizi sahne olarak kullanan bir video düzenleme modu seçin. Pist Düzenleme Stüdyosu, Higgsfield Genjutsu Object Swap ve diğer özel değiştirme araçları bu işi ele alır; hareket aktarımı, karakterinizin etrafında yeni bir performans oluşturabilir.
En kullanışlı seçim, çekimin gerçekten ihtiyacınız olan kısımlarını koruyan seçimdir. İlk karede ikna edici bir yüz sadece başlangıçtır: değiştirme aynı zamanda dönmeli, hareket etmeli, nesnelere dokunmalı ve eylem yoluyla tanınabilir kalmalıdır.
- character-replacement araçları ihtiyacınız olan çekime göre karşılaştırın
- Orijinal hareketi korumak ne anlama geliyor?
- 1. Dreamina: karakteri ve referans liderliğindeki performansını geliştirin
- 2. Pist: çekimi düzenleyin veya yeni bir performans yakalayın
- 3. Higgsfield Genjutsu: Nesne Değiştirme veya Hareket Aktarımı 'nı seçin
- 4. Viggle: birkaç kişi için ayrı bir rota ile bir gövdeyi değiştirin
- 5. Kling AI: Hareket Kontrolünü video düzenlemeden ayırt edin
- 6. Luma Ray3.2: kaynak yapısına karşı denge görünümü değişiklikleri
- 7. Sihirli Saat: render işlemeden önce kişiyi seçin
- 8. Fliki: bir karakteri değiştirin ve anlatılan düzenlemeyi bitirin
- 9. Fuser 'da MiniMax H3 Yeniden Oluşturma: birkaç yeni kişiyi bir kaynak düzenlemesine eşleyin
- 10. Autotable Flow Studio: aktörü düzenlenebilir bir CG karakteriyle değiştirin
- 11. Sogni: sahneyi hangi girdinin sağladığını seçin
- 12. Pika Her Şeyi Değiştir: odaklanmış bir prompt-and-reference düzenleme
- 13. Pruna P-Video-Runware ile değiştirin: referans odaklı bir takası otomatikleştirin
- 14. Nuno Mimic: bitmiş bir kısa klip sipariş edin
- Bir karakteri değiştirmek için pratik bir iş akışı
- Yaygın sorunlar ve bir sonraki faydalı onarım
- Bir araç seçmeden önce çözülecek sorular
- Bir karakter ve tek bir net eylemle başlayın
character-replacement araçları ihtiyacınız olan çekime göre karşılaştırın
Karakter geliştirme ve referans odaklı yaratıcı video için Dreamina ile başlayın. Mevcut bir düzenleme için, bir model seçmeden veya kredi satın almadan önce kaynak-video kontrollerini karşılaştırın.
Orijinal hareketi korumak ne anlama geliyor?
Aynı aksiyona, aynı zamanlamaya ve aynı sahneye ihtiyacınız olup olmadığına ayrı ayrı karar verin. Bu talepler, komut istemi sadece "bu kişiyi değiştir" olduğunda bile farklı iş akışlarına yol açabilir.
Bir kaynak-video düzenlemesi , sahne olarak mevcut çekimi kullanır ve içindeki bir kişiyi değiştirir. Bu, kamera, oda, diğer aktörler veya bir nesne etkileşiminin zaten doğru olduğu doğal başlangıç noktasıdır. Üretken düzenleme yine de çevredeki ayrıntıları yeniden çizebilir, bu nedenle kişinin dışındaki her şeyin dokunulmadığını varsaymak yerine tam çekimi inceleyin.
Hareket veya performans aktarımı, başka bir karakteri canlandırmak için bir sürüş klibi kullanır. Referans görüntüsü farklı bir ortam, vücut şekli ve kompozisyon sağlayabilir. Bu, bir jesti ödünç alan bir maskot veya oyunculuğunuzu gerçekleştiren orijinal bir karakter için iyi çalışır. Arka planı ve kamera çerçevesini de yeniden oluşturabilir.
CG aktör değişimi , bir oyuncunun izlenen hareketini hileli bir karaktere uygular ve bir 3D yapım iş akışı boyunca devam eder. Daha fazla hazırlık gerektirir, ancak yalnızca işlenmiş bir klip yerine rafine edilmesi için bir ekip animasyonu ve sahne varlıkları sağlar.
Bir bardağı teslim eden bir kişi için gereksinimleri listeleyin: el bardağa ulaşır, parmaklar tutamağı karşılar, fincan doğru anda hareket eder ve yeni gövde tezgahı kesmez. Bu liste, başarılı bir çekimin neye benzediğini belirtmeden "tam olarak aynı hareketi" istemekten daha kullanışlıdır.
1. Dreamina: karakteri ve referans liderliğindeki performansını geliştirin
Okunabilir bir karakter referansı ile başlayın: yüz, silüet, giysiler ve tanınabilir kalması gereken herhangi bir destek. Dreamina 'da , çekiminizin gerektirdiği girdileri kabul eden bir video modu seçin ve ardından her referansa bir iş atayın. Karakteri hangi görüntünün tanımladığını, eylemi hangi klibin sağladığını ve konumun videoyu takip etmesi mi yoksa yeni bir sahne mi olması gerektiğini belirtin.
Referans odaklı bir nesil için kısa betonu saklayın: "Karakter görüntüsündeki krem dağıtım robotu, referans performansını izleyerek bir selamlamada mavi elini yükseltir. Sarı sırt çantasını görünür tutun". Ayarı ve kamera talimatlarını istediğiniz yeni çekime uygun şekilde ekleyin. Mevcut bir klip için Seedance 2.5, mevcut olduğunda yerel düzenleme iş akışlarını destekler: hedefi belirleyin, istenen değiştirme ve etkili zaman aralığı. Bir hareket referansı ayarı ve yerel düzenleme farklı işler yapar.
Aşağıdaki örnek, 720p 'de ücretli bir Recreate Lite Motion transfer çıkışı kullanır. Bir bisikletçinin dalgası hareketi sağlar ve bir krem robot yedek tasarımı sağlar. Sonuç, yağmurlu bir sokak sahnesinde tanınabilir bir selamlama taşırken, robotun oranları, el yörüngesi, bisiklet ve çerçeveleme, sürüş atışından farklıdır. Yararlı bir yaratıcı maskot performansıdır; orijinal çekimin geometrisinin kalması gerektiğinde bir kaynak düzenleme rotası seçin.
Sürüş performansı
Yedek karakter referansı
rüya performansı
Görsel stili geliştirmeden önce dönüşü, el pozisyonunu ve temas noktalarını gözden geçirin. Mevcut bir performansın yönlendirdiği yeni bir sahne için, hareket referansları kılavuzlu karakter animasyonumuz giriş hazırlığını daha da geliştiriyor. Ticari iş için, pazarınız, seçtiğiniz model ve plan için geçerli olan izni onaylayın.
2. Pist: çekimi düzenleyin veya yeni bir performans yakalayın
Mevcut bir çekim için Runway Edit Studio 'yu açın ve videoyu yükleyin. Kişinin açıkça görülebileceği bir ana çerçeve seçin, değiştirmeyi açıklayın ve gerektiğinde bir karakter referansı ekleyin. Önce görüntüyü önizleyin; videoyu oluşturmadan önce kimliği ve kompozisyonu düzeltin. Orijinal eylem zaten çalıştığında Ekstra Hareketi kapalı bırakın. Bu, durağan önizlemede yanlış olan bir referans yüze veya kostüme tam bir video oluşturma harcamasını önler.
Geçerli Düzenleme Stüdyosu iş akışı Tek düzenleme kullanır. İlk değişikliği kişiye odaklanmış tutun; değiştirme çalışmalarından sonra ek değişiklikleri birleştirin. Arka plan, kamera ve pervane sürüklenmesinin tam sonucunu, özellikle de yeni kostümün öznenin ana hatlarını değiştirdiği yerlerde inceleyin.
İkinci Perde ayrı bir performans rotasına aittir. Bir karakter görüntüsü ile Hareketler, vücut ve el hareketini aktarabilir; bir karakter videosu ile orijinal gövdesi ve kamera hareketi kalır ve sürüş performansı yüz ifadesini aktarır. Performanstan daha kısa bir karakter videosu tersine dönebilir ve onu kapsayacak şekilde döngüye girebilir.
Görünür bir sanatçı, net bir yüz ve benzer bir başlangıç pozu kullanın. Görüntü odaklı bir jest için, eller çerçevede başlayın. Yüz İfadesi 3 'te başlar; düşürmek tutarlılığa yardımcı olabilir, artırırken ifade ve eserler ekleyebilir. Perde-İki, Standart veya daha yüksek gerektirir. Yeni bir karakter oynamak için onu seçin ve mevcut çekim revize etmek istediğiniz malzeme olduğunda Stüdyoyu Düzenleyin.
3. Higgsfield Genjutsu: Nesne Değiştirme veya Hareket Aktarımı 'nı seçin
Açık mod bölünmesi kararınızla eşleştiğinde Genjutsu 'yu seçin. Object Swap , kaynaktaki bir öğeyi hedefler; Motion Transfer , referans performansı etrafında yeni bir atış oluşturur. Bir komut istemi yazmadan önce modu seçin, böylece karakter fotoğrafları ve sahne talimatları aynı sonucu destekler.
Tam Genjutsu iş akışı, 4-30 saniyelik bir klibi ve 30 'a kadar referans görüntüsünü kabul eder. Her yuvayı neredeyse aynı portrelerle doldurmak yerine karakterin ilgili açılarını açıklayan görünümler yükleyin. İsteğe bağlı Stil kontrolü, Hareket Aktarımına aittir; daha fazla yöne ihtiyacınız olduğunda istemi etkinleştirilebilir. Genjutsu Lite, farklı referans sınırları ve eşdeğer mod seçeneği olmayan, ayrı bir basitleştirilmiş iş akışıdır.
Bir Nesne Değişimi için, net bir aktör ve bir yedek ile başlayın. Dönüşleri ve taslağı orijinal sahneye göre kontrol edin. Odayı değişmeden tutma istemi faydalı bir yöndür, ancak işlenen atışın yine de incelemeye ihtiyacı vardır. Web Sitesi Sınırsız erişim, seçilen modelin plana dahil edilip edilmediğine bağlıdır; dış entegrasyonlar farklı bir kredi yolu kullanır. Oluşturmadan önce seçilen modu kontrol edin ve alıntı yapın.
4. Viggle: birkaç kişi için ayrı bir rota ile bir gövdeyi değiştirin
Viggle 'ın Body Swap iş akışı bir karakter fotoğrafı ve bir şablon veya kendi videonuzu çeker. Bir dans, selamlama veya kısa vücut performansı fikri için doğrudan bir başlangıç noktasıdır. Hareketin ortaya çıkaracağı kostümü ve oranları tanımlayacak kadar görünür vücut ile net bir ön görünüm kullanın.
Birkaç değiştirme için, yedi karaktere veya nesneye kadar destekleyen ayrı bir geçerli iş akışı olan MultiTrack 'e bakın. Her kimliği kasıtlı olarak atayın ve konular arasındaki geçişleri inceleyin. Kullanışlı bir grup arayüzü, başka bir gövdenin önünden geçen ellerin veya çerçevenin aynı bölümünü paylaşan iki kişinin zorluğunu ortadan kaldırmaz.
Viggle Animate 'in araştırma yaklaşımı başka bir yararlı hazırlık fikri sunar: bir çerçeveyi gerçek sürüş klipsinden yeniden boyayın, pozunu, aydınlatmasını ve ayarını koruyun ve ardından videoyu o düzenlenmiş çerçeveye koşullandırın. Bu çerçeveyi hazırlamak işin bir parçasıdır. Araştırma modelinin dudak hareketi, kesikler ve yakın etkileşimlerle ilgili belgelenmiş zorlukları, atış seçimine rehberlik etmelidir; bunlar mevcut her Viggle ürününün battaniye açıklaması değildir. Önce basit bir sürekli performans seçin, ardından tüm sonucu gözden geçirin.
5. Kling AI: Hareket Kontrolünü video düzenlemeden ayırt edin
Kling Motion Control, bir karakter görüntüsünü bir sürüş klipsiyle birleştirir. Yarım gövdeyi yarı gövdeye veya tam gövdeyi tam gövdeye eşleştirin, uzuvların hareket etmesi için yer açın. Sürekli, açıkça görülebilen bir sanatçı kullanın. Yerel kılavuz, 3-30 saniyelik hareket referanslarını kabul eder ve hızlı veya karmaşık hareketin daha kısa bir çıkarılmış eylem üretebileceği konusunda uyarır; tamamlanan nesiller hala kredi tüketiyor.
Karakter Oryantasyonu Maçlar Video, sürüş yönelimini takip eder; Eşleşen Görüntü, karakter görüntüsünün yönünü kullanır ve komut istemi aracılığıyla kamera yönüne izin verir. 3.0 'da, yüz Elemanı ciltleme Video yönelimi gerektirir. Kostüm, saç modeli veya sahne değil, yüz bilgilerine atıfta bulunur. Eylemle ilgili yüz açıları ve ifadeler sağlayın ve kıyafetleri ayrı ayrı inceleyin. Hareket Kontrolü, eşzamanlı genel bir grup değişimi değildir: ana konunun çerçeve varlığı önemlidir.
Kaynak-video değiştirme için ayrı video düzenleme yolunu kullanın. Yerel O1 kılavuzu, bir videodaki adlandırılmış bir konuyu bir görüntüden veya Öğeden bir hedefe değiştirmeyi açıklar; 3.0 Omni kılavuzu, video düzenleme özelliklerinin bu yaklaşımı takip ettiğini söylüyor. Kişiyi görünür giysi veya pozisyona göre adlandırın ve değiştirme referansını tanımlayın. Mevcut çekimin düzenlenmesini istediğinizde yeni bir sahne hareket talimatı kullanmayın veya barındırılan bir Kling iş akışının yerel modla aynı sınırlara sahip olduğunu varsaymayın.
6. Luma Ray3.2: kaynak yapısına karşı denge görünümü değişiklikleri
Luma 'nın Ray3.2 Modify Video V2' si, video odaklı bir çekimde farklı bir karakter görünümü istediğinizde kullanışlıdır. Değiştir 'i seçin, Ray3.2' yi seçin ve kaynak klibi ve ilgili karakter kılavuzunu sağlayın. Hareket ve Yapı kontrolleri, değişikliği kaynakla dengelemenize izin verir. Yeni karakter orijinaline çok benzer kaldığında görünümü değiştirme özgürlüğünü artırın; kompozisyon sürüklenmeye başladığında daha güçlü yapısal kısıtlama kullanın.
Karakter Pozları ve Engelleme farklı ihtiyaçları karşılar. Bir pozu yönlendirmeye mi yoksa konunun sahne boyunca hareket ettiği yeri korumaya mı çalıştığınızı düşünün. Yüz İzleme, diyalog odaklı bir çekime yardımcı olabilir, ancak ağzı dönüşler ve oklüzyon yoluyla inceleyin.
Maksimum kaynak uzunluğu kare hızına bağlıdır: 24 fps 'de 20 saniye, 30 fps' de 15 saniye veya 60 fps 'de 7 saniye. Uygun sınır dahilinde temiz, okunabilir bir bölüm seçin. Karanlık yüzler, kaotik kamera hareketi ve kalabalık üst üste binme, kimliği ve yapıyı takip etmeyi zorlaştırır. Daha fazla görünüm değişikliği eklemeden önce hareketi ve karakteri birlikte gözden geçirin.
7. Sihirli Saat: render işlemeden önce kişiyi seçin
Magic Dollar 'ın Karakter Değiştirme iş akışı, Kişiyi Değiştir ' i Animate görüntüsünden ayırır. Önce modeli ve modu seçin, ardından Düzenlenecek Video ve Kullanılacak Karakter ekleyin. Seçilen kombinasyon manuel kişi seçimi sunuyorsa, konunun görünür olduğu bir çerçeveye gidin ve o kişiyi seçin.
Döşemeyi değiştirdikten sonra, seçilen noktaları tekrar kontrol edin. Yeni segmentin dışındaki puanlar hariç tutulur; içeride kimse kalmazsa kişiyi yeniden seçin. Bu, kalabalık bir atışı kısalttıktan sonra yanlış kişinin değiştiğini hatırlamak için özellikle yararlıdır.
Mevcut süre modele özeldir. Örneğin, kılavuzun Kling değiştirme ve animasyon modları, MiniMax H3 seçeneklerinden farklı sınırlara sahiptir. Ücretsiz hesap süresi kısıtlaması, modelin kendi maksimumundan ayrı başka bir koşuldur. Üçünü de kontrol edin: model, mod ve hesabınızın kullanılabilir erişimi. Görünür konu seçimi iş akışı kaynağa uyduğunda bu yolu kullanın, ardından düzenlemeyi genişletmeden önce dönüşleri ve üst üste binmeyi inceleyin.
8. Fliki: bir karakteri değiştirin ve anlatılan düzenlemeyi bitirin
Fliki 'nin özel Karakter Değişimi, anlatılan bir sosyal klip olacak bir ikame için uygun olabilir. 30 saniyeye kadar bir kaynak yükleyin, birkaç göründüğünde kişiyi seçin ve net bir karakter görüntüsü sağlayın. Işıkta bile önden görünüm, modele saç veya pervanenin arkasına gizlenmiş küçük bir yüzden daha kullanışlı bir kimlik referansı verir.
Takas işe yaradığında, ses, dudak senkronizasyonu, altyazılar, müzik ve diğer son işlemler için Fliki 'nin editöründe devam edin. Bu adımları bir arada tutmak, teslim edilebilir olan bağımsız bir yedek çekim yerine tam bir kısa video olduğunda yararlı olabilir.
Karakter Değiştirme, ücretli bir plan özelliğidir. Daha geniş ürüne genel ücretsiz erişim, bu özel görünümü ücretsiz yapmaz. Oluşturmadan önce koşunun kredi gereksinimini kontrol edin. Görünümün yanı sıra diyaloğu da değiştiriyorsanız, önce kimliği ve hareketi bitirin, ardından yeni sesi seçin ve ona karşı ağzı gözden geçirin. Bu, bir konuşma sorununun bir kimlik sorunuyla karıştırılmasını önler.
9. Fuser 'da MiniMax H3 Yeniden Oluşturma: birkaç yeni kişiyi bir kaynak düzenlemesine eşleyin
Fuser 'in MiniMax H3 Yeniden Oluşturma düğümü, bir kaynak dizisinin birkaç yeni kimliğe ihtiyacı olduğunda kullanışlı bir seçenektir. 15 saniyeden uzun bireysel çekim olmadan 5-30 saniyelik bir video ve her yedek kişi için dörde kadar bir fotoğraf çekiyor. Varsayılan eşleme, insanları soldan sağa takip eder; açık bir talimat geçersiz kılabilir.
Haritayı sade görsel terimlerle yazın: "Sarı ceketli kadın sol tezgahtaki kişinin yerini alır; gözlüklü adam kasanın arkasındaki kişinin yerini alır". Özellikle iki değiştirmenin benzer kıyafetleri olduğunda, işleme koymadan önce fotoğraf sırasını kontrol edin.
Düğüm, daha yüksek çözünürlük için daha yüksek bir teklifle 768p ve 1080p sunar. Önce kullanılmayan malzemeyi kesin. Recast, kaynak film müziğini taşır, bu nedenle gözle görülür şekilde farklı bir karakter hala orijinal sanatçının sesiyle konuşabilir. Bunun kasıtlı olup olmadığına karar verin. Bu özel Yeniden Oluşturma düğümü ve genel bir H3 reference-generation düğümünün farklı giriş kuralları vardır; bitmiş kaynak düzenlemenizle eşleşen iş akışını seçin.
10. Autotable Flow Studio: aktörü düzenlenebilir bir CG karakteriyle değiştirin
Performansı animasyon olarak iyileştirmeniz veya bir 3B sahnede devam etmeniz gerektiğinde bir CG iş akışı seçin. Autotable Flow Studio, oyuncu ödevini ve karakter yeniden hedeflemeyi prodüksiyon odaklı çıktılarla birleştiriyor. Uyumlu bir hileli karakter, tek bir portreden farklı bir başlangıç öğesidir.
Yeniden hedefleme önemlidir çünkü değiştirmenin daha uzun bacakları, daha kısa kolları veya çok farklı bir gövdesi olabilir. Temas üzerinde çalışmak için Karakter Ölçeği ve ilgili ayak veya bilek IK hizalamasını kullanın. Büyük orantı farklılıkları pozu uzatabilir; uzayda aynı yere ulaşan bir el artık doğal bir kol şekli oluşturmayabilir.
Kılavuz, pelvisin ayaklara doğru hizalamasını boyuna doğru hizalamasından ayırır ve bu, bir vücudun sadece bir kısmı göründüğünde önemli olabilir. İzlenen performans ve varlık üzerinde birlikte çalışın. Bu rota, ekibin düzenlenebilir animasyona ve sahne aktarımına ihtiyacı olduğunda değerlidir; hızlı bir sosyal varyasyon için bir karakter fotoğrafı yüklemekten daha hazırlıklıdır. Son aydınlatma ve render işleminden önce ayakları, elleri, ölçeği ve kamera hizalamasını kontrol edin.
11. Sogni: sahneyi hangi girdinin sağladığını seçin
Sogni, önemli ayrımı doğrudan Mac iş akışında ortaya çıkarır. Motion Transfer , görüntünün sahnesindeki bir karakteri canlandırır. Replace videonun sahnesini kullanır ve karakteri değiştirir. Ayarı hangi girdinin kontrol etmesi gerektiğine göre modu seçin.
Sogni Creator 'da Video oluşturma ve Hareket Aktarımı' nı açın, karakter görüntüsünü ve kaynak videoyu ekleyin, ardından amaçlanan modu ve uyumlu bir model seçin. Bir komut istemi, özellikle Değiştir modunda değiştirmeyi netleştirebilir. Görüntünün açısını, karakter boyutunu ve en boy oranını videoyla eşleştirin, böylece modelin çok farklı bir gövde yerleşimi icat etmesi gerekmez.
Kısa okunabilir bir eylemle başlayın ve Clip Mixer 'da daha fazla çekim yapmadan önce inceleyin. Bir tohumu tekrar kullanmak, yinelemeleri organize etmeye yardımcı olabilir, ancak her kimlik detayını kilitlemez veya garip bir kaynağın pozunu düzeltmez. Bu, sahne kaynağı seçiminin iş akışında görünmesini isteyen Mac içerik oluşturucuları için yararlı bir yoldur.
12. Pika Her Şeyi Değiştir: odaklanmış bir prompt-and-reference düzenleme
Pika 'nın mevcut Her Şeyi Değiştir video aracı, doğrudan bir kaynak klibi iş akışı sağlar. Klibi yükleyin, neyin değişmesi gerektiğini açıklayın ve gerektiğinde referans görüntüler ekleyin. Sayfa, kapsamı açık tutmaya yardımcı olan karakterler, kıyafetler, yerler ve ürünler gibi seçenekleri ayırır.
Kişi değiştirme için kaynak kişiyi ve referans kimliğini adlandırın. Kostümün ve vücudun da değişmesi gerekiyorsa, öyle söyleyin. Sadece farklı bir cekete ihtiyacınız varsa, modelden tüm karakteri yeniden icat etmesini istemek yerine bu daha dar görevi sürdürün.
Oluşturun, orijinaliyle karşılaştırın ve zor dönüşü veya teması inceleyin. Teslim etmeden önce seçilen modelin teklifini ve özelliğin hesabınızdaki kullanılabilirliğini kontrol edin. Bu rota, kısa, talimatlı bir düzenleme için kullanışlıdır; Tam elden nesneye temas eden karmaşık bir etkileşim, yine de daha kontrollü bir birleştirme bitişine ihtiyaç duyabilir.
13. Pruna P-Video-Runware ile değiştirin: referans odaklı bir takası otomatikleştirin
Pruna P-Video-Replace Through Runware, bir API veya oyun alanı iş akışına uygundur. Kaynak videoyu ve bir ila üç karakter referansını sağlayın. Bu görüntüler, bir karakterin farklı görünümlerini gösterebilir veya birkaç yeni karakteri tanımlayabilir; rolleri başka türlü belirsiz olduğunda açık bir haritalama yazın.
Otomasyon için kaynak tanımlayıcıyı, referans sırasını, istemi ve seçilen ayarları her işte kaydedin. Tutarlı bir istek yapısı, başarısız bir kimlik atamasının, etiketlenmemiş çıktılardan oluşan bir klasörden daha kolay teşhis edilmesini sağlar.
Ses işlemenin iki ayrı kontrolü vardır: kaynak sesi korumak ve ağız senkronizasyonunu çalıştırmak için kullanmak. Her birine kasıtlı olarak karar verin. Stilize veya basitleştirilmiş ağızlar, orijinal ses kaldığında bile başka bir senkronizasyon geçişine ihtiyaç duyabilir. Kılavuz ayrıca sert dönüşler, gizli yüzler ve hızlı kamera değişiklikleri hakkında uyarıyor: görünmeyen bir yüzün sabit kalmasını beklemek yerine modele okunabilir bir kimlik sabitleyici verin. Bir API model adı bir tüketici düzenleyiciye benzediği için değil, tekrarlanabilir entegrasyon geliştirme çalışmasına değer olduğunda bu yolu seçin.
14. Nuno Mimic: bitmiş bir kısa klip sipariş edin
Nuno Mimic, bir nesil çalışma alanı çalıştırmak yerine bitmiş bir kısa klip sipariş etmek isteyen birine yakışır. 4-30 saniyelik bir klip yükleyin ve karakter fotoğraflarını temizleyin, sunulan kaliteyi seçin ve ödemeden önce fiyatı gözden geçirin. Hizmete belirli bir teslimat notu verin: kim değişir, kaynakta hangi kişinin yerini alır ve hangi eylemin hayatta kalması gerekir.
Mevcut sayfası, isteğe bağlı aboneliklerin yanı sıra tek seferlik siparişler sunar, bu nedenle ihtiyacınız olan bitmiş klip sayısına göre seçim yapın. Çerçeveye özgü revizyonlar veya tekrarlanan deneyler için, bir self servis editör size daha doğrudan yineleme sağlar. Düzenlemenize yerleştirmeden önce teslim edilen dosyadaki benzerliği, sahne ve istenen hareketi kontrol edin. Kendi veya yetkili kaynak klibinizi kullanın; bir hizmetin kitaplığında görünen bir klip, içindeki her kişiyi, performansı veya film müziğini kullanma izninizi kabul etmez.
Bir karakteri değiştirmek için pratik bir iş akışı
Render etmeden önce hayatta kalması gerekenleri yazın: eylem, zamanlaması, kamera hareketi, çevre ve nesnelerle veya diğer insanlarla herhangi bir temas. Ardından, bu gereksinimleri karşılayabilecek kaynak düzenleme, performance-transfer veya CG yolunu seçin. Aşağıdaki sıra, araçlar arasında bir hazırlık ve inceleme yöntemi olarak çalışır; gerçek kontroller seçilen moda bağlıdır.
1. Aynı çekimi tanımlayan bir kaynak ve referans hazırlayın
Tam eylemi içeren en kısa sürekli çekimi seçin. Hareketli eller ve ayaklar etrafında yeterli alanla sanatçıyı görünür tutun. Bir dönüşün yarısında bir kesim, sürekli bir dönüşten farklı bir sorun yaratır; seçilen iş akışı sürekli hareket beklediğinde çekimleri bölün.
Karakter referansını kaynak çerçeveleme ile eşleştirin. Bir bel üstü performans için, eşit derecede okunabilir bir bel üstü tasarım, uzak bir tam vücut figüründen daha kullanışlıdır. Ortaya çıkacak kostümü ve aksesuarları ve kişi döndüğünde ilgili yüz açılarını ekleyin. Sadece önü gösteren bir referans, görünmeyen bir sırt çantasını veya karmaşık bir arka plan tasarımını tam olarak tarif edemez.
Sahnenin yakın kalması gerekiyorsa, iş akışının desteklediği gerçek bir kaynak çerçeveden bir yedek görüntü hazırlayın. Kimliği değiştirirken orijinal ölçeği, duruşu ve aydınlatmayı koruyun. Sürüş performansını yeniden çekebiliyorsanız, etkileşim için net bir arka plan, sabit çerçeveleme ve gerçek pervane kullanın; karakter hareket referanslarını çekme kılavuzumuz bu hazırlığı daha ayrıntılı olarak açıklıyor.
Sahip olduğunuz veya uyarlama izniniz olan bir sanatçı, karakter referansı ve film müziği kullanın. Başkasının karakterine dönüştürmeden önce gerçek bir kişinin benzerliği ve performansı için izin alın.
2. Hedefi, değiştirmeyi ve korunan çevreyi adlandırın
Yararlı bir talimat, görünür bir kaynak kişiyi, değiştirme referansını ve saklanacak öğeleri tanımlar. İki kişi çerçeveyi paylaştığında "onu değiştirmekten" kaçının.
Bir kaynak düzenleme için, seçilen aracın kendi referans gösteriminde bu yapıyı deneyin:
Sol tezgahtaki kırmızı ceketteki kişiyi referans görüntüdeki karakterle değiştirin. Orijinal menzili, fincan alımını ve kafa dönüşünü takip edin. Tezgahı, bardağı, diğer kişiyi ve kamera hareketini koruyun.
Sonucu bu önceliklerle, özellikle de kupa toplama ve diğer kişiyle karşılaştırın. Yeni karakterin çok daha kısa bir kolu varsa, oranlarını ayarlamanız, pozu değiştirmeniz veya kontağı bir bestecide bitirmeniz gerekebilir.
Birden fazla kişi için kişi başına bir eşleme yazın ve referans sırasını tutarlı tutun. Konumu ve kıyafeti tanımlayın, çünkü değiştirdiğiniz şey giyimdir. İlk sürümü kimliğe odaklayın. Eşzamanlı yeni bir konum, kamera hareketi ve kostüm, hangi değişikliğin hareketin sürüklenmesine neden olduğunu görmeyi zorlaştırıyor.
3. Tüm klibi oluşturmadan önce en zor anı önizleyin
Mevcut olduğunda aracın hareketsiz önizlemesini veya ana kare kontrollerini kullanın. Açıklayıcı bir an seçin: bir yan görünüm, yüzü geçen bir el veya bir karakterin bir pervaneyle karşılaştığı an. Yalnızca en kolay öne bakan çerçeveyi onaylamak yerine, oradaki kimliği ve vücut şeklini kontrol edin.
Uygun bir önizleme kalitesinde kısa bir tam eylem oluşturun. Her seferinde bir değişkeni değiştirin: referans açısı, hedef haritalama, görünüm gücü veya yapısal kısıtlama. Kaynağı ve karşılaştırdığınız sürümü kaydedin, böylece görsel olarak çekici bir sonuç yanlışlıkla daha iyi zamanlanmış bir sonucun yerini almaz.
Bir dizi için, her çekimi yapmadan önce karakter tasarımını çözün. On farklı performanstan sonra bir kostümü düzeltmek, on çıktıyı daha gözden geçirmek anlamına gelir. Net bir referans seti ve kabul edilen bir hareket, size çözülmemiş değişikliklerle dolu uzun bir klipten daha faydalı bir başlangıç noktası sağlar.
4. Çevredeki atış da dahil olmak üzere tüm performansı kontrol edin
Kaynağı ve sonucu normal hızda oynayın, ardından zor anları daha yakından inceleyin. Elin aynı nesneye gelip gelmediğini sorun, ayaklar topraklanmış kalır ve düzenlemenin ihtiyaç duyduğu yerde baş dönüşü olur. Başlangıcı ve sonu ve merkezi gözden geçirin; yeni bir açılış pozu veya kısaltılmış hareket, ana hareket iyi görünse bile bir kesiği kırabilir.
Profil görünümleri ve oklüzyondan sonra yeniden ortaya çıkma yoluyla kimliği kontrol edin. Kostüm detaylarına, aksesuarlara, gölgelere ve yansımalara bakın. Ardından çevredeki sahneyi inceleyin: kapı hareket ediyor mu, bisiklet şekil değiştiriyor mu yoksa diğer oyuncunun eli değiştirmeyle birleşiyor mu?
Başarılı bir ilk kare bu soruları cevaplayamaz. Kamera yolu ve arka planı çerçeve kilitli kalmalıysa, yalnızca başka bir üretken yeniden çalıştırmaya güvenmek yerine izleme, maskeleme ve birleştirme için plan yapın. Amaçlanan değişiklik bir pervane veya başka bir nesne olduğunda, video nesne değiştirme kılavuzumuz daha dar düzenlemeyi kapsar.
5. Sesi bitirin ve gerçek hedef için dışa aktarın
Değiştirmenin orijinal sanatçının sesini koruyup korumayacağını kasıtlı olarak seçin. Kaynak sesi korumak orijinal teslimatı koruyabilir, ancak görünür bir kimliği değiştirmek otomatik olarak yeni bir ses veya yeni bir diyalog oluşturmaz. Konuşmayı değiştirirseniz, senkronizasyonu ayrı bir adım olarak gözden geçirin; AI dudak senkronizasyonu araçlarımız bu görevi ele alır.
Düzenlemeniz için gereken kare hızında ve en boy oranında bir usta tutun. Son sırayı oluşturmadan önce süreyi, çözünürlüğü, görünür filigranları ve seçilen planın dışa aktarma koşullarını kontrol edin. Elleri veya tek ustadan bir pervaneyi çıkarmak yerine hedef için bir kopya kırpın. Gerçekçi değiştirilmiş görüntüler için, hedefin gerektirdiği açıklamayı ve amaçlanan kullanımı uygulayın.
Yaygın sorunlar ve bir sonraki faydalı onarım
Aynı isteme daha fazla sıfat eklemek yerine görünür nedeni onarın. Bu kontroller, bir giriş sorununu iş akışı ile gerekli sonuç arasındaki uyumsuzluktan ayırmaya yardımcı olur.
Bir araç seçmeden önce çözülecek sorular
Düzenlemenin manuel olarak onarılması en zor olan kısmını seçin. Eğlenceli yeni bir jest, hassas diyaloglu bir performans ve çerçeve kilitli bir ticari çekim, farklı kontrol seviyelerine ihtiyaç duyar.
Yapay zeka tamamen aynı hareketleri koruyabilir mi?
Tanınabilir hareketi takip edebilir, ancak tam koreografi ve nesne teması, kaynakla karşılaştırmaya ihtiyaç duyar. Kaynak düzenleme sürekliliği hedefler; hareket aktarımı, başka bir tasarımdaki performansı yeniden yapılandırır. Sıkıca zamanlanmış bir aktarma, ayak bitkisi veya eşleştirme kesimi için, inceleme sırasında kaynak olarak kullanın ve oluşturulan sürümün saptığı yerlerde izlemeye veya birleştirmeye izin verin.
Aynı çekimde iki veya daha fazla kişiyi değiştirebilir miyim?
Birden çok kimliği açıkça destekleyen bir mod veya konuları ayrı ayrı işleyen bir iş akışı kullanın. Her değiştirmeye net bir kaynak konumu ve referans verin. Tüm atışı yapmadan önce bir geçişi, dokunmayı veya paylaşılan pervaneyi test edin. Otomatik olarak en büyük kişiyi seçen bir araç, her kişiyi bağımsız olarak atamak değil, tek konu seçimi yapmaktır.
Bunu abonelik olmadan yapabilir miyim?
Kabul edilen bitmiş bir klibin maliyetini ve revizyonlarını karşılaştırın. Ücretsiz erişim, referanslar hazırlamanıza veya uyumlu bir aracı keşfetmenize yardımcı olabilirken, değiştirme modu, kullanışlı dışa aktarma veya ticari izin farklı erişim gerektirebilir. Tek seferlik bir bitmiş dosya siparişi, ara sıra bir klibe uyabilir; self servis bir plan, tekrarlanan yinelemeler için mantıklı olabilir. Satın almadan önce gerçek işleme ve teslimat gereksinimlerini kontrol edin.
Kaynak video ne kadar uzun olmalıdır?
Tam eylemi içeren ve seçilen modele ve ana bilgisayara uyan en kısa segmenti kullanın. Sonucu düzenlemenizde kesmek için yeterli açılış ve kapanış malzemesini saklayın. Daha uzun bir dizi için, doğal atış sınırlarında bölün, karakter referanslarını yeniden kullanın ve çıktılar arasındaki sürekliliği gözden geçirin. Uzun bir giriş ödeneği, birkaç zor etkileşimi ilk denemede birleştirmek için bir neden değildir.
Karakter değişimi için yüz takası yeterli mi?
Vücut, saç, kostüm ve aksiyon kalması gerektiğinde yüz değiş tokuşu yeterli olabilir. Tam bir karakter değiştirme, silüeti ve teması da değiştirir, bu nedenle daha açıklayıcı bir referans ve daha yakın hareket incelemesi gerekir. Yalnızca ağzın yeni diyalogla eşleşmesi gerekiyorsa, tüm kişiyi yeniden oluşturmak yerine dudak senkronizasyonu iş akışı kullanın.
Bir karakter ve tek bir net eylemle başlayın
Dreamina 'da net bir karakter referansı geliştirin, okunabilir bir eylem seçin ve orijinal sahnenin kalması gerekip gerekmediğine karar verin. Yeni bir maskot performansı için kasıtlı olarak görünüm ve hareket referansları atayın. Mevcut bir çekim için uyumlu yerel düzenleme modunu seçin ve tam olarak kimin değiştiğini ve neyin hayatta kalması gerektiğini belirtin. Daha uzun bir diziye genişlemeden önce tam bir eylemi gözden geçirin: bu, amaçlanan düzenleme için doğru hareketle üzerine inşa etmeniz için size yararlı bir karakter değişikliği sağlar.