AI 캐릭터 교체 도구: 성능 유지, 올바른 편집 선택

필요한 샷으로 character-replacement 도구 비교

캐릭터 개발 및 참조 주도의 크리에이티브 비디오를 위해 Dreamina로 시작하십시오. 기존 편집의 경우 모델을 선택하거나 크레딧을 구입하기 전에 소스-비디오 컨트롤을 비교하십시오.

원래 동작을 유지하는 것은 무엇을 의미합니까?

동일한 동작, 동일한 타이밍 및 동일한 장면이 필요한지 별도로 결정합니다. 이러한 요구는 프롬프트가 단순히 "이 사람을 교체"하는 경우에도 다른 워크플로우로 이어질 수 있습니다.

소스-비디오 편집 은 기존 샷을 장면으로 사용하고 그 안에 있는 사람을 변경합니다. 이것은 카메라, 방, 다른 배우 또는 물체 상호 작용이 이미 올바른 자연스러운 출발점입니다. 생성 편집은 여전히 주변 세부 사항을 다시 그릴 수 있으므로 사람 외부의 모든 것이 손대지 않았다고 가정하지 말고 전체 샷을 검사하십시오.

모션 또는 성능 전송 은 다른 캐릭터를 애니메이션화하기 위해 구동 클립을 사용합니다. 기준 이미지는 다른 설정, 체형 및 구성을 제공할 수 있습니다. 이것은 제스처를 빌리는 마스코트나 연기를 수행하는 원래 캐릭터에 적합합니다. 또한 배경과 카메라 프레임을 재구성할 수 있습니다.

CG 배우 교체 는 조작된 캐릭터에 배우의 추적된 움직임을 적용하고 3D 제작 워크플로우를 계속합니다. 더 많은 준비가 필요하지만 렌더링된 클립 대신 세분화할 수 있는 팀 애니메이션 및 장면 자산을 제공합니다.

컵을 건네주는 사람의 경우 요구 사항을 나열합니다. 손이 컵에 닿고 손가락이 손잡이를 충족하며 컵이 올바른 순간에 움직이고 새 몸이 카운터를 교차하지 않습니다. 이 목록은 성공적인 샷이 어떻게 생겼는지 지정하지 않고 "정확히 동일한 동작"을 요청하는 것보다 더 유용합니다.

1. Dreamina: 캐릭터와 레퍼런스 주도 성능을 개발합니다.

얼굴, 실루엣, 옷 및 알아볼 수 있어야 하는 모든 소품 등 읽을 수 있는 캐릭터 참조로 시작하십시오. Dreamina 에서 샷에 필요한 입력을 수락하는 비디오 모드를 선택한 다음 각 참조에 작업을 할당합니다. 캐릭터를 정의하는 이미지, 동작을 제공하는 클립, 위치가 비디오를 따라야 하는지 또는 새로운 장면이 되어야 하는지 여부를 지정합니다.

참조 주도 세대의 경우 간단한 콘크리트를 보관하십시오. "캐릭터 이미지의 크림 배달 로봇이 참조 성능에 따라 인사에서 파란색 손을 들어 올립니다. 노란색 배낭을 계속 보이게 하십시오." 원하는 새 샷에 적합한 설정 및 카메라 지침을 추가합니다. 기존 클립의 경우 Seedance 2.5는 대상 식별, 요청된 교체 및 유효 시간 범위 등 가능한 경우 로컬 편집 워크플로우를 지원합니다. 모션 참조 설정과 로컬 편집은 다른 작업을 수행합니다.

아래 예에서는 720p에서 유료 Recreate Lite Motion 전송 출력을 사용합니다. 사이클리스트의 웨이브가 동작을 제공하고 크림 로봇이 교체 디자인을 제공합니다. 결과는 로봇의 비율, 손 궤적, 자전거 및 프레임이 드라이빙 샷과 다른 반면, 눈에 띄는 인사를 비 오는 거리 장면으로 전달합니다. 유용한 창의적인 마스코트 공연입니다. 원본 샷의 기하학이 남아 있어야 할 때 소스 편집 경로를 선택하십시오.

운전 성능

대체 문자 참조

드리미나 퍼포먼스

비주얼 스타일을 다듬기 전에 회전, 손 위치 및 접점을 검토하십시오. 기존 퍼포먼스에 의해 구동되는 새로운 장면의 경우 모션 레퍼런스 가이드가 있는 캐릭터 애니메이션 이 입력 준비를 더욱 발전시킵니다. 상업적 작업의 경우 시장, 선택한 모델 및 계획에 적용되는 권한을 확인하십시오.

2. 런웨이: 샷을 편집하거나 새로운 성능을 캡처합니다.

기존 촬영의 경우 Runway 편집 Studio를 열고 비디오를 업로드합니다. 사람이 명확하게 보이는 키 프레임을 선택하고 교체를 설명하고 필요한 경우 문자 참조를 첨부합니다. 이미지를 먼저 미리 보고 비디오를 생성하기 전에 ID 및 구성을 수정합니다. 원래 동작이 이미 작동하면 추가 동작을 해제하십시오. 이렇게 하면 스틸 미리보기에서 잘못된 참조 얼굴 또는 의상에 전체 비디오 렌더링을 사용하지 않습니다.

현재 스튜디오 편집 워크플로우는 단일 편집을 사용합니다. 초기 변경 사항은 사람에게 초점을 맞추고 교체 작업 후 추가 변경 사항을 결합합니다. 배경, 카메라 및 소품 드리프트, 특히 새 의상이 피사체의 윤곽을 변경하는 경우 전체 결과를 검사합니다.

2막은 별도의 공연 경로에 속합니다. 캐릭터 이미지로 제스처는 몸과 손 동작을 전달할 수 있습니다. 캐릭터 비디오로 원래 몸과 카메라 움직임이 남아 있고 운전 성능이 표정을 전달합니다. 성능보다 짧은 캐릭터 비디오는 그것을 덮기 위해 반전 및 루프할 수 있습니다.

눈에 보이는 한 명의 연주자, 맑은 얼굴 및 유사한 시작 포즈를 사용하십시오. 이미지 중심 제스처의 경우 프레임에 손을 대고 시작합니다. 얼굴 표현력은 3부터 시작합니다. 얼굴 표현력을 낮추면 일관성에 도움이 되는 반면 증가하면 표현과 아티팩트를 추가할 수 있습니다. 2막에는 표준 이상이 필요합니다. 새로운 캐릭터를 연기하기 위해 선택하고 기존 샷이 수정하려는 소재일 때 스튜디오 편집을 선택합니다.

3. Higgsfield Genjutsu: 개체 스왑 또는 모션 전송을 선택합니다.

명시적 모드 분할이 결정과 일치하면 Genjutsu를 선택합니다. 개체 스왑 은 소스의 요소를 대상으로 합니다. 모션 전송 은 참조 성능을 중심으로 새 샷을 작성합니다. 문자 사진과 장면 지침이 동일한 결과를 지원하도록 프롬프트를 작성하기 전에 모드를 선택하십시오.

전체 Genjutsu 워크플로우는 4-30초 클립과 최대 30개의 참조 이미지를 허용합니다. 모든 슬롯을 거의 동일한 초상화로 채우는 대신 캐릭터의 관련 각도를 설명하는 뷰를 업로드합니다. 옵션 스타일 컨트롤은 모션 전송에 속하며 추가 방향이 필요할 때 프롬프트를 활성화할 수 있습니다. Genjutsu Lite는 기준 한계가 다르고 동등한 모드를 선택할 수 없는 별도의 단순화된 워크플로우입니다.

개체 스왑의 경우 명확한 액터와 하나의 교체로 시작합니다. 원래 장면에 대한 회전 및 윤곽선을 확인합니다. 방을 변경하지 않는 프롬프트는 유용한 방향이지만 렌더링된 샷은 여전히 검사가 필요합니다. 웹 사이트 무제한 액세스는 선택한 모델이 계획에 포함되는지 여부에 따라 달라집니다. 외부 통합은 다른 신용 경로를 사용합니다. 렌더링하기 전에 선택한 모드와 따옴표를 확인하십시오.

4. Viggle: 여러 사람을 위한 별도의 경로로 몸을 교체합니다.

Viggle의 Body Swap 워크플로우는 캐릭터 사진과 템플릿 또는 자신의 비디오를 촬영합니다. 춤, 인사 또는 짧은 몸매 퍼포먼스 아이디어의 직접적인 출발점입니다. 움직임이 드러날 의상과 비율을 설명할 수 있을 만큼 몸이 보이는 선명한 정면을 사용하십시오.

몇 가지 대체를 보려면 멀티트랙 , 최대 7자 또는 객체를 지원하는 별도의 현재 워크플로우를 확인하십시오. 각 신원을 의도적으로 할당하고 피험자 간의 교차점을 검사합니다. 편리한 그룹 인터페이스는 프레임의 동일한 부분을 공유하는 다른 신체 또는 두 사람 앞에서 손이 지나가는 어려움을 제거하지 않습니다.

Viggle Animate의 연구 접근 방식은 또 다른 유용한 준비 아이디어를 제공합니다. 실제 주행 클립에서 프레임을 다시 칠하고 포즈, 조명 및 설정을 유지한 다음 편집된 프레임에서 비디오를 컨디셔닝합니다. 그 프레임을 준비하는 것은 작업의 일부입니다. 입술 움직임, 절단 및 밀착 상호 작용에 대한 연구 모델의 문서화된 어려움은 샷 선택을 안내해야 합니다. 현재 모든 Viggle 제품에 대한 포괄적인 설명은 아닙니다. 먼저 간단한 연속 성능을 선택한 다음 전체 결과를 검토합니다.

5. Kling AI: 모션 컨트롤과 비디오 편집 구분

클링 모션 컨트롤은 캐릭터 이미지를 드라이빙 클립과 페어링합니다. 팔다리가 움직일 수 있는 공간이 있는 상태에서 반신과 반신 또는 전신을 전신과 일치시킵니다. 연속적이고 명확하게 보이는 연기자를 사용하십시오. 기본 가이드는 3-30초 모션 참조를 수락하고 빠르거나 복잡한 움직임이 더 짧은 추출 동작을 생성할 수 있다고 경고합니다. 완료된 세대는 여전히 크레딧을 사용합니다.

캐릭터 방향 일치 비디오는 운전 방향을 따릅니다. 일치 이미지는 캐릭터 이미지의 방향을 사용하고 프롬프트를 통해 카메라 방향을 허용합니다. 3.0에서 안면 요소 바인딩은 비디오 방향이 필요합니다. 의상, 헤어 스타일 또는 소품이 아닌 얼굴 정보를 참조합니다. 동작과 관련된 얼굴 각도와 표정을 공급하고 의복을 별도로 검사하십시오. 모션 컨트롤은 일반적인 동시 그룹 교체가 아닙니다. 주요 피사체의 프레임 존재가 중요합니다.

원본 비디오를 교체하려면 별도의 비디오 편집 경로를 사용하십시오. 기본 O1 가이드는 비디오에서 명명된 제목을 이미지 또는 요소에서 대상으로 변경하는 방법을 설명합니다. 3.0 옴니 가이드는 비디오 편집 기능이 이러한 접근 방식을 따른다고 말합니다. 눈에 보이는 옷이나 위치로 사람의 이름을 지정하고 교체 참조를 식별합니다. 기존 샷을 편집할 때 새 장면 모션 지침을 사용하거나 호스트 Kling 워크플로우가 기본 모드와 동일한 한계를 가지고 있다고 가정하지 마십시오.

6. Luma Ray3.2: 소스 구조에 대한 균형 모양 변경

Luma의 Ray3.2 fy Video V2는 비디오 기반 샷에서 다른 캐릭터 모양을 원할 때 유용합니다. 수정을 선택하고 Ray3.2를 선택한 다음 소스 클립과 관련 문자 지침을 제공합니다. 모션 및 구조 컨트롤을 사용하면 소스와 변경 내용의 균형을 맞출 수 있습니다. 새 문자가 원본과 너무 유사하게 유지될 때 모양을 변경할 수 있는 자유를 늘리고 구성이 드리프트되기 시작할 때 더 강력한 구조적 구속을 사용하십시오.

캐릭터 포즈 및 차단은 다양한 요구 사항을 해결합니다. 포즈를 안내하려고 하는지 아니면 피사체가 장면을 통해 이동하는 위치를 보존하려고 하는지 생각해 보십시오. 얼굴 추적은 대화 중심의 촬영에 도움이 될 수 있지만 회전과 폐색을 통해 입을 검사합니다.

최대 소스 길이는 프레임 속도에 따라 달라집니다. 24fps에서 20초, 30fps에서 15초 또는 60fps에서 7초. 적절한 제한 내에서 깨끗하고 읽을 수 있는 세그먼트를 선택하십시오. 어두운 얼굴, 혼란스러운 카메라 움직임 및 혼잡한 겹침은 정체성과 구조를 따르기 어렵게 만듭니다. 모양 변경을 추가하기 전에 모션과 캐릭터를 함께 검토하십시오.

7. 매직 아워: 렌더를 수행하기 전에 사람을 선택합니다.

매직 아워의 캐릭터 바꾸기 워크플로우는 사람 바꾸기 와 애니메이션 이미지를 구분합니다 . 먼저 모델과 모드를 선택한 다음 편집할 비디오와 사용할 문자를 추가합니다. 선택한 조합에서 수동으로 사람을 선택할 수 있는 경우 피사체가 보이는 프레임으로 이동하여 해당 사람을 선택합니다.

트림을 변경한 후 선택한 점을 다시 확인합니다. 새 세그먼트 외부의 점은 제외됩니다. 내부에 남아 있지 않은 경우 사용자를 다시 선택합니다. 이것은 혼잡한 샷을 줄인 후 잘못된 사람이 변할 때를 기억하는 데 특히 유용합니다.

사용 가능한 기간은 모델에 따라 다릅니다. 예를 들어 가이드의 Kling 교체 및 애니메이션 모드는 MiniMax H3 옵션과 제한이 다릅니다. 무료 계정 기간 제한은 모델 자체의 최대값과 별개의 또 다른 조건입니다. 모델, 모드 및 계정의 사용 가능한 액세스 권한의 세 가지를 모두 확인하십시오. 표시되는 제목 선택 워크플로우가 소스에 맞는 경우 이 경로를 사용한 다음 편집을 확장하기 전에 회전 및 겹침을 검사하십시오.

8. Flici: 캐릭터를 교체하고 내레이션된 편집을 완료합니다.

Fliki의 전용 캐릭터 스왑은 내레이션된 소셜 클립이 될 대체품에 적합할 수 있습니다. 최대 30초의 소스를 업로드하고 여러 개가 나타날 때 사람을 선택하고 선명한 캐릭터 이미지를 제공합니다. 균일한 빛의 전면 뷰는 모델에게 머리카락이나 소품 뒤에 숨겨진 작은 얼굴보다 더 유용한 신원 참조를 제공합니다.

스왑이 작동하면 Fliki의 편집기에서 음성, 립싱크, 캡션, 음악 및 기타 마무리를 계속합니다. 이러한 단계를 함께 유지하는 것은 결과물이 독립 실행형 교체 샷이 아닌 완전한 짧은 비디오일 때 유용할 수 있습니다.

캐릭터 스왑은 유료 요금제 기능입니다. 더 넓은 제품에 대한 일반 무료 액세스는 이 특정 렌더를 무료로 만들지 않습니다. 생성하기 전에 실행의 신용 요구 사항을 확인하십시오. 외모뿐만 아니라 대화도 바꾸고 있다면 정체성과 움직임을 먼저 끝낸 다음 새로운 목소리를 선택하고 그에 대한 입을 검토하십시오. 이것은 언어 문제가 정체성 문제와 혼동되는 것을 방지합니다.

9. MiniMax H3 Recast in Fuser: 여러 명의 새로운 사람을 소스 편집에 매핑

Fuser의 MiniMax H3 Recast 노드는 소스 시퀀스에 몇 가지 새 ID가 필요할 때 유용한 옵션입니다. 15초 이상의 개별 촬영이 없는 5-30초 분량의 영상과 교체 대상자 한 명당 최대 4명의 사진이 필요합니다. 기본 매핑은 왼쪽에서 오른쪽으로 사용자를 따릅니다. 명시적 명령이 이를 재정의할 수 있습니다.

지도를 평범한 시각적인 용어로 쓰세요: "노란 코트를 입은 여자는 왼쪽 카운터에 있는 사람을 대신하고, 안경을 쓴 남자는 타일 뒤에 있는 사람을 대신합니다." 렌더링하기 전에 사진 순서를 확인하십시오. 특히 두 개의 교체품에 비슷한 옷이 있는 경우 더욱 그렇습니다.

노드는 768p 및 1080p를 제공하며 고해상도에 대한 더 높은 견적을 제공합니다. 사용하지 않는 재료를 먼저 다듬습니다. 리캐스트는 소스 사운드트랙을 전달하므로 눈에 띄게 다른 캐릭터가 여전히 원래 연주자의 목소리로 말할 수 있습니다. 그것이 의도적인지 결정하십시오. 이 전용 Recast 노드와 일반 H3 reference-generation 노드는 입력 규칙이 다릅니다. 완료된 소스 편집과 일치하는 워크플로우를 선택합니다.

10. Flow Studio: 배우를 편집 가능한 CG 캐릭터로 교체합니다.

애니메이션으로 성능을 세분화하거나 3D 장면에서 계속해야 하는 경우 CG 워크플로우를 선택합니다. Flow Studio는 배우 할당 및 캐릭터 재타겟팅과 프로덕션 중심의 출력을 결합합니다. 호환되는 조작된 문자는 단일 초상화와 다른 시작 자산입니다.

교체 시 다리가 길거나 팔이 짧거나 몸통이 매우 다를 수 있기 때문에 대상을 다시 지정하는 것이 중요합니다. 문자 척도와 관련 발 또는 손목 IK 정렬을 사용하여 접촉 작업을 수행합니다. 큰 비율의 차이는 포즈를 늘릴 수 있습니다. 공간에서 같은 위치에 도달하는 손은 더 이상 자연스러운 팔 모양을 형성하지 않을 수 있습니다.

가이드는 발을 향한 골반 정렬과 목을 향한 정렬을 구분하며, 신체의 일부만 보일 때 문제가 될 수 있습니다. 추적된 성능과 자산을 함께 작업합니다. 이 경로는 팀이 편집 가능한 애니메이션과 장면 핸드오프가 필요할 때 유용합니다. 빠른 사회적 변화를 위해 캐릭터 사진을 업로드하는 것보다 더 많은 준비가 필요합니다. 최종 조명 및 렌더링 전에 발, 손, 스케일 및 카메라 정렬을 확인하십시오.

11. Sogni: 장면을 제공하는 입력을 선택합니다.

Sogni는 Mac 워크플로우에서 중요한 차이를 직접 드러냅니다. 모션 전송 은 이미지 장면 내의 캐릭터를 애니메이션화합니다. 바꾸기 는 비디오 장면을 사용하고 캐릭터를 변경합니다. 설정을 제어해야 하는 입력에 따라 모드를 선택합니다.

소니 만들기에서 비디오 생성 및 모션 전송을 열고 캐릭터 이미지와 소스 비디오를 추가한 다음 의도된 모드와 호환되는 모델을 선택합니다. 프롬프트는 특히 교체 모드에서 교체를 명확히 할 수 있습니다. 모델이 매우 다른 신체 배치를 발명할 필요가 없도록 이미지의 각도, 문자 크기 및 가로 세로 비율을 비디오와 일치시킵니다.

Clip Mixer에서 더 많은 샷을 조립하기 전에 읽을 수 있는 짧은 동작으로 시작하여 검사하십시오. 시드를 재사용하는 것은 반복을 구성하는 데 도움이 될 수 있지만 모든 ID 세부 정보를 잠그거나 어색한 소스 포즈를 올바르게 만들지는 않습니다. 이 경로는 워크플로에서 장면 소스 선택을 원하는 Mac 제작자에게 유용한 경로입니다.

12. Pika Swap 모든 것: 집중 prompt-and-reference

Pika의 현재 스왑 모든 비디오 도구는 직접 소스 클립 워크플로우를 제공합니다. 클립을 업로드하고 변경해야 할 사항을 설명하고 필요할 때 참조 이미지를 추가합니다. 이 페이지는 캐릭터, 의상, 위치 및 제품과 같은 선택 항목을 구분하여 범위를 명확하게 유지하는 데 도움이 됩니다.

사용자 교체의 경우 소스 사용자와 참조 ID의 이름을 지정합니다. 의상과 몸매도 변해야 한다면 그렇게 말하십시오. 다른 재킷만 필요한 경우 모델에게 전체 캐릭터를 재창조하도록 요청하지 말고 더 좁은 작업을 유지하십시오.

원본과 비교하고 어려운 회전 또는 접촉을 생성합니다. 커밋하기 전에 선택한 모델의 견적과 계정에서 기능의 가용성을 확인하십시오. 이 경로는 간결하고 지시된 편집에 유용합니다. 정확한 손 대 물체 접촉과의 복잡한 상호 작용은 여전히 더 제어된 합성 마무리가 필요할 수 있습니다.

13. Pruna P-Video - Runware를 통한 교체: 참조 기반 스왑 자동화

Pruna P-Video - Runware를 통한 교체는 API 또는 놀이터 워크플로우에 적합합니다. 원본 비디오와 1~3자 참조를 제공합니다. 이러한 이미지는 한 문자의 다른 보기를 표시하거나 여러 새 문자를 정의할 수 있습니다. 그렇지 않으면 역할이 모호할 때 명시적 매핑을 작성합니다.

자동화를 위해 각 작업에 소스 식별자, 참조 순서, 프롬프트 및 선택한 설정을 저장합니다. 일관된 요청 구조를 사용하면 레이블이 지정되지 않은 출력 폴더보다 실패한 ID 할당을 더 쉽게 진단할 수 있습니다.

오디오 핸들링에는 소스 오디오를 보존하고 마우스 동기화를 유도하는 데 사용하는 두 가지 개별 컨트롤이 있습니다. 각각을 의도적으로 결정하십시오. 스타일링되거나 단순화된 입은 원래 소리가 남아 있는 경우에도 다른 동기화 패스가 필요할 수 있습니다. 가이드는 또한 하드 턴, 숨겨진 얼굴 및 빠른 카메라 변경에 대해 경고합니다. 보이지 않는 얼굴이 안정적으로 유지되기를 기대하는 대신 모델에 읽을 수 있는 ID 앵커를 제공합니다. 반복 가능한 통합이 개발 작업의 가치가 있을 때 이 경로를 선택하십시오. 단순히 API 모델 이름이 소비자 편집자와 유사하기 때문이 아닙니다.

14. Nuno Mimic: 완성된 짧은 클립 주문

Nuno Mimic은 세대 작업 공간을 운영하지 않고 완성된 짧은 클립을 주문하고 싶은 사람에게 적합합니다. 4-30초짜리 클립과 선명한 캐릭터 사진을 업로드하고 제공되는 품질을 선택하고 가격을 검토한 후 결제하십시오. 서비스에 특정 배송 노트를 제공하십시오. 누가 변경되고, 소스에서 어떤 사람을 대체하고, 어떤 행동이 살아남아야 하는지.

현재 페이지는 일회성 주문과 선택적 구독을 제공하므로 필요한 완료 클립 수로 선택하십시오. 프레임별 수정 또는 반복 실험의 경우 셀프 서비스 편집기에서 보다 직접적인 반복을 제공합니다. 편집에 맞추기 전에 제공된 파일에서 유사성, 소품 및 요청된 움직임을 확인하십시오. 사용자 자신의 또는 인증된 소스 클립을 사용하십시오. 서비스의 라이브러리에 나타나는 클립이 모든 사람, 성능 또는 사운드 트랙을 사용할 수 있는 권한을 정산하지는 않습니다.

캐릭터 교체를 위한 실용적인 작업 흐름

렌더링하기 전에 생존해야 할 것, 즉 동작, 타이밍, 카메라 움직임, 환경 및 물체 또는 다른 사람과의 접촉을 적어 두십시오. 그런 다음 이러한 요구 사항을 해결할 수 있는 소스 편집, performance-transfer 또는 CG 경로를 선택합니다. 다음 시퀀스는 도구 전반에 걸쳐 준비 및 검토 방법으로 작동합니다. 실제 제어는 선택한 모드에 따라 달라집니다.

1. 동일한 샷을 설명하는 소스와 참조를 준비합니다.

완전한 동작이 포함된 최단 연속 샷을 선택합니다. 움직이는 손과 발 주위에 충분한 공간을 두고 연주자를 계속 볼 수 있습니다. 회전 중간에 자르면 한 번의 연속 회전과 다른 문제가 발생합니다. 선택한 워크플로우가 연속 동작을 예상할 때 샷을 분할합니다.

문자 참조를 소스 프레임과 일치시킵니다. 허리 업 퍼포먼스의 경우 멀리 떨어진 전신 피규어보다 똑같이 읽을 수 있는 허리 업 디자인이 더 유용합니다. 나타날 의상과 소품, 사람이 돌아설 때 관련 얼굴 각도를 포함합니다. 전면만 보여주는 참조는 보이지 않는 배낭이나 복잡한 뒷면 디자인을 완전히 설명할 수 없습니다.

장면이 가까이 있어야 하는 경우 워크플로가 지원하는 실제 소스 프레임에서 대체 이미지를 준비합니다. 아이덴티티를 변경하면서 원래 스케일, 자세 및 조명을 유지합니다. 운전 성능을 재촬영할 수 있다면 명확한 배경, 안정된 프레임 및 상호 작용을 위한 실제 소품을 사용하십시오. 캐릭터 모션 참조 촬영 가이드 는 이러한 준비에 대해 자세히 설명합니다.

자신이 소유하고 있거나 적응 권한이 있는 연주자, 캐릭터 참조 및 사운드트랙을 사용하십시오. 다른 사람의 캐릭터로 바꾸기 전에 실제 사람의 모습과 연기에 대한 허가를 얻으십시오.

2. 대상, 교체 및 보호된 환경의 이름을 지정합니다.

유용한 지침은 가시적인 소스 사용자, 대체 참조 및 보존할 요소를 식별합니다. 두 사람이 프레임을 공유할 때 "교체"를 피하십시오.

소스 편집을 위해 선택한 도구의 자체 참조 표기법에서 이 구조를 사용해 보십시오.

왼쪽 카운터에 있는 빨간색 재킷의 사람을 참조 이미지의 문자로 바꿉니다. 원래 도달 거리, 컵 픽업 및 헤드 턴을 따르십시오. 카운터, 컵, 다른 사람 및 카메라 움직임을 유지합니다.

결과를 이러한 우선 순위, 특히 컵 픽업 및 다른 사람과 비교하십시오. 새 캐릭터의 팔이 훨씬 짧은 경우 비율을 조정하거나 포즈를 변경하거나 합성기에서 접촉을 완료해야 할 수 있습니다.

여러 사람의 경우 한 사람당 하나의 매핑을 작성하고 참조 순서를 일관되게 유지하십시오. 옷은 당신이 대체할 수 있는 것이기 때문에 옷뿐만 아니라 위치도 설명하십시오. 첫 번째 버전은 정체성에 초점을 맞춥니다. 동시에 새로운 위치, 카메라 움직임 및 의상을 사용하면 어떤 변화가 움직임을 드리프트하게 했는지 보기가 더 어려워집니다.

3. 전체 클립을 렌더링하기 전에 가장 어려운 순간을 미리 보기

가능한 경우 도구의 스틸 미리보기 또는 키프레임 컨트롤을 사용하십시오. 드러나는 순간을 선택하십시오. 측면 보기, 얼굴을 가로 지르는 손 또는 캐릭터가 소품을 만나는 순간. 가장 쉬운 전면 프레임만 승인하지 않고 정체성과 체형을 확인하십시오.

적절한 미리보기 품질로 짧은 전체 작업을 렌더링합니다. 기준 각도, 대상 매핑, 외관 강도 또는 구조 구속 등 한 번에 하나의 변수를 변경합니다. 시각적으로 매력적인 결과가 실수로 더 나은 타이밍을 대체하지 않도록 비교 중인 소스와 버전을 저장합니다.

시리즈의 경우 모든 샷을 생성하기 전에 캐릭터 디자인을 해결합니다. 10개의 다른 공연 후에 의상을 고치는 것은 10개의 출력을 더 검토하는 것을 의미합니다. 명확한 참조 세트와 하나의 승인된 제스처는 해결되지 않은 변경 사항으로 가득 찬 긴 클립보다 더 유용한 시작점을 제공합니다.

4. 주변 샷을 포함한 전체 성능을 확인합니다.

소스와 결과를 정상 속도로 재생한 다음 어려운 순간을 더 자세히 검사합니다. 손이 동일한 물체에 도착하고 발이 접지된 상태로 유지되며 편집이 필요한 곳에서 헤드 턴이 발생하는지 묻습니다. 시작과 끝은 물론 중앙을 검토합니다. 새로운 오프닝 포즈 또는 짧은 동작은 메인 제스처가 좋아 보이는 경우에도 컷을 깰 수 있습니다.

프로필 뷰를 통해 신원을 확인하고 폐색 후 다시 나타납니다. 의상 디테일, 소품, 그림자 및 반사를 보십시오. 그런 다음 주변 장면을 검사합니다. 문이 움직이는가, 자전거 모양이 바뀌는가, 아니면 다른 배우의 손이 교체품과 합쳐지는가?

성공적인 첫 번째 프레임은 이러한 질문에 답할 수 없습니다. 카메라 경로와 배경이 프레임 잠금 상태를 유지해야 하는 경우 다른 생성 재방송에만 의존하지 않고 추적, 마스킹 및 합성을 계획하십시오. 의도된 변경이 소품 또는 다른 물체인 경우, 우리의 비디오 객체 교체 가이드는 더 좁은 편집에 대해 다룹니다.

5. 음성을 끝내고 실제 목적지로 내보냅니다.

대체자가 원래 연주자의 목소리를 유지해야 하는지 의도적으로 선택합니다. 소스 오디오를 유지하면 원래 전달을 보존할 수 있지만 보이는 ID를 변경한다고 해서 자동으로 새 음성 또는 새 대화가 생성되는 것은 아닙니다. 음성을 교체하는 경우 동기화를 별도의 단계로 검토하십시오. 당사의 AI 립싱크 도구 가이드는 해당 작업을 해결합니다.

편집에 필요한 프레임 속도와 가로 세로 비율을 마스터로 유지합니다. 최종 시퀀스를 작성하기 전에 기간, 해상도, 가시적인 워터마크 및 선택한 계획의 내보내기 조건을 확인하십시오. 유일한 마스터에서 손이나 소품을 제거하는 대신 목적지에 대한 사본을 자릅니다. 사실적으로 변경된 영상의 경우 목적지 및 용도에 필요한 공개를 적용합니다.

일반적인 문제와 다음 유용한 수리

동일한 프롬프트에 형용사를 더 추가하는 대신 보이는 원인을 복구합니다. 이러한 검사는 입력 문제와 워크플로우와 필요한 결과 간의 불일치를 분리하는 데 도움이 됩니다.

도구를 선택하기 전에 해결해야 할 질문

수동으로 복구하기 가장 어려운 편집 부분을 선택합니다. 재미있는 새로운 제스처, 정확한 대화가 있는 퍼포먼스, 프레임으로 잠긴 광고 촬영에는 다양한 수준의 제어가 필요합니다.

AI가 똑같은 움직임을 유지할 수 있습니까?

인식 가능한 움직임을 따라갈 수 있지만 정확한 안무와 물체 접촉은 소스와의 비교가 필요합니다. 소스 편집은 연속성을 목표로 하고 모션 전송은 다른 설계에서 성능을 재구성합니다. 정확한 타이밍의 핸드오프, 풋 플랜트 또는 매치 컷의 경우 검토 중에 소스를 참조로 사용하고 생성된 버전이 벗어나는 위치를 추적 또는 구성할 수 있습니다.

같은 샷으로 두 명 이상을 교체할 수 있습니까?

여러 ID를 명시적으로 지원하는 모드 또는 피사체를 별도로 처리하는 워크플로우를 사용하십시오. 각 교체에 명확한 소스 위치와 참조를 제공합니다. 전체 샷을 수행하기 전에 크로스, 터치 또는 공유 소품을 테스트합니다. 가장 큰 사람을 자동으로 선택하는 도구는 모든 사람을 독립적으로 할당하는 것이 아니라 단일 주제를 선택하는 것입니다.

구독 없이 할 수 있나요?

승인된 완성된 클립의 비용과 수정 사항을 비교합니다. 무료 액세스는 참조를 준비하거나 호환 가능한 도구를 탐색하는 데 도움이 될 수 있으며, 교체 모드, 유용한 내보내기 또는 상업적 권한에는 다른 액세스가 필요할 수 있습니다. 일회성 완료 파일 주문은 때때로 클립에 적합할 수 있습니다. 셀프 서비스 계획은 반복되는 반복에 적합할 수 있습니다. 구매하기 전에 실제 렌더 및 배송 요구 사항을 확인하십시오.

원본 비디오는 얼마나 길어야 합니까?

전체 작업이 포함되어 있고 선택한 모델과 호스트에 맞는 최단 세그먼트를 사용합니다. 결과를 편집에 자르기에 충분한 개폐 재료를 보관하십시오. 더 긴 시퀀스의 경우 자연스러운 샷 경계에서 분할하고 문자 참조를 재사용하고 출력 간의 연속성을 검토합니다. 긴 입력 허용량은 여러 어려운 상호 작용을 첫 번째 시도에 결합할 이유가 아닙니다.

캐릭터 교체에 얼굴 교환이 충분합니까?

얼굴 교환은 신체, 머리카락, 의상 및 행동이 유지되어야 할 때 충분할 수 있습니다. 전체 캐릭터 교체는 실루엣과 컨택트도 변경하므로 보다 설명적인 참조와 보다 면밀한 움직임 검토가 필요합니다. 입만 새로운 대화와 일치해야 하는 경우 전체 사람을 재구성하는 대신 립싱크 워크플로우를 사용하십시오.

하나의 캐릭터와 하나의 명확한 액션으로 시작

Dreamina에서 명확한 캐릭터 참조를 개발하고 읽을 수 있는 액션을 선택한 다음 원래 장면이 남아 있어야 하는지 여부를 결정합니다. 새로운 마스코트 공연의 경우 외관 및 모션 참조를 의도적으로 지정하십시오. 기존 샷의 경우 호환되는 로컬 편집 모드를 선택하고 변경되는 사람과 생존해야 하는 항목을 정확히 지정합니다. 더 긴 시퀀스로 확장하기 전에 하나의 완전한 동작을 검토하십시오. 이 동작은 의도된 편집에 적합한 동작으로 구축하기에 유용한 문자 대체를 제공합니다.